Educación Plástica, Visual y Audiovisual - 3º de ESO
I.E.S. Escultor Daniel (26002862) 2024/2025
Inicio aproximado: 09-09-2024
Finalización aproximada: 17-06-2025
Hay que señalar que los ACNEES permanecen en el grupo de referencia durante todas las horas de Educación Plástica. Puesto que no hay un ACNEE tipo, el currículo se ha de adaptar respondiendo a necesidades concretas de alumnos concretos. No obstante, en principio, el criterio general del departamento se decanta por trabajar una secuencia de contenidos muy similar a la del resto del grupo, aunque incidiendo en la simplificación de los planteamientos teóricos, la adaptación de los ejercicios, si hiciera falta, en cuanto al nivel de dificultad y la cantidad y diversidad de los mismos y el nivel de exigencia a la hora de evaluar la ejecución de éstos. El sistema de evaluación continua presenta, como una de las principales ventajas, la posibilidad de prestar atención a las diferencias que los alumnos van mostrando en las actividades que se van desarrollando. Queda a la iniciativa de cada profesor, bajo el asesoramiento del Departamento de Orientación, la implantación de medidas de refuerzo o apoyo para los alumnos que muestren una dificultad manifiesta, y de ampliación para aquellos que muestren un mayor interés y /o capacidad. Por último, hay que dejar constancia de que las actividades de enseñanza no sólo deben de ser respetuosas con las diferencias individuales, sino que deben fomentar el desarrollo de algunas diferencias, aquellas que se consideren enriquecedoras. Desde el área de la Educación Plástica y Visual se ha de intentar cooperar de forma espacial en el establecimiento de un clima en el que la libre expresión y las capacidades creativas encuentren un verdadero impulso.
En el Departamento de Artes Plásticas se plantea la recuperación de alumnos con materias pendientes desde un enfoque mayoritariamente práctico, mediante la realizacion de una serie de actividades y/o pruebas encaminadas a alcanzar las competencias que permitan la evaluación positiva.
Tales actividades se les entregarán a los alumnos en forma de cuadernillo en el comienzo de cada trimestre, indicándoles instrucciones para su realización, materiales, técnicas a emplear, así como los criterios de evaluación y las fechas de entrega, previstas por jefatura de estudios. Además, cada actividad o proyecto será diseñado con las indicaciones adecuadas para su realización, así como se les facilitará en modo de consulta los libros o material necesario para su desarrollo.
Puesto que en una materia como la Educación Plástica, claramente procedimental, no se puede evaluar de la misma manera siguiendo el proceso a lo largo de todo un curso que en tres momentos puntuales, consideramos que la nota máxima que se puede obtener al recuperar la asignatura es un 6. Si un alumno aprueba la asignatura de un curso posterior al suspendido, se podrá dar como superada dicha materia anterior con un 5.
A los alumnos que tengan que realizar la recuperación se les facilitará en la medida de lo posible que puedan hacer consultas o resolver dudas en el departamento de dibujo.
En caso de que una de las entregas no se realizara por un motivo justificado, se estudiará la causa, y se decidirá en el Departamento, el procedimiento a emplear: dar más tiempo o poner la nota final en base a los cuadernillos entregados a final del curso.
Nombre | ISBN |
---|---|
Educación plástica, visual y audiovisual. Nivel 2. Ed. Anaya. | 978-84-143-0966-7 |
Nombre | Inicio | Fin | |
---|---|---|---|
Listado de propuestas de actividades extraescolares y complementarias para el presente curso escolar | 01/10/2024 | 30/06/2025 | |
Las actividades susceptibles de ser realizadas durante este curso en función de los grupos, la oferta de las entidades y la disponibilidad del profesorado son las siguientes:
Actividades complementarias.
|
EVALUACIÓN Y CALIFICACIÓN
En esta materia la evaluación de los aprendizajes coincide con la valoración de las S.A.P, pues la propia realización práctica, tal y como están diseñadas las sesiones, requiere la previa asimilación de saberes básicos, la aplicación directa de nuevos recursos y en consecuencia, el desarrollo de nuevas actitudes y la correspondiente contribución a las competencias específicas.
El mayor problema en la objetivación de la calificación se presenta a la hora de juzgar los ejercicios de mayor componente creativo y subjetivo, pero este problema queda aminorado en la práctica si se tiene la precaución de comentar en voz alta las aportaciones creativas de cada alumno para el conjunto de la clase. De esta forma, al tiempo que se hace práctica de análisis se aportan claves al alumno para el enjuiciamiento de sus propios trabajos y los de los demás, obviando en buena medida el problema de la subjetividad, ya que se le da al alumno la posibilidad de defender aquellos valores que, a su juicio, hubieran quedado sin reconocer. En todo caso se advertirá al principio de curso de los criterios fundamentales de evaluación.
Por otra parte este componente práctico permitirá la adaptación pedagógica a los progresos y problemas detectados. El seguimiento también podrá proporcionar al alumno información sobre su proceso de aprendizaje y permitir su participación en el mismo a través de actividades de autoevaluación y la co-evaluación.
La evaluación y calificación del proceso de enseñanza-aprendizaje se realizará del siguiente modo:
* SB (10-9), NT (8,9-7), B (6,9-6), SF (5,9-5) e INS (4,9-0).
Se deja al criterio de cada profesor el establecimiento de ninguna, una o varias pruebas objetivas a realizar durante o al final de cada evaluación, si bien se tiene en cuenta que la realización de las prácticas fundamentales o láminas pertinentes del curso como pruebas objetivas, puntuables y de carácter obligatorio para el alumnado. Si se establece una prueba-examen se advertirá oportunamente a la clase, así como de los criterios de puntuación concretos.
Los PROCEDIMIENTOS de evaluación son aquellos instrumentos o herramientas empleados en el proceso de enseñanza-aprendizaje para recopilar información valiosa sobre alumno y su evolución, para comprobar los resultados de los aprendizajes y valorar el camino a seguir en adelante. De los propuestos por la Administración Educativa riojana, si bien todos ellos podrían contemplarse a lo largo del curso, este Departamento didáctico asume como de mayor valor para la evaluación de la práctica en el aula los indicados en negrita:
* Conforme a la normativa, a lo largo del curso ninguno de estos procedimientos podrá suponer más de un 40% respecto a la nota global.
La calificación responderá a los siguientes criterios:
100% - Grado de consecución de los objetivos planteados en cada unidad de programación, a través de las actividades y S.A.P. previstas, así como a las ACTITUDES del alumno en el aula y fuera de ella. Se enumeran las ACTITUDES ESENCIALES, que se conectan directamente con las competencias básicas:
En el desarrollo integral del alumnado, concretado en los indicadores del perfil de salida de ESO, y en el proceso de adquisición de objetivos de etapa y de competencias básicas, el aprendizaje de buenas ACTITUDES es parte fundamental. Esta parte de la nota se distribuye, de forma ponderada, entre las correspondientes competencias específicas, quedando directamente conectada con los criterios de evaluación de cada una de ellas en los instrumentos de evaluación: diario del profesor, observación en el aula, fichas de autoevaluación del alumno, trabajos de grupo... De esta forma facilitamos que el alumnado identifique mejor la importancia de estos valores, viendo concretarse en la valoración de los resultados de su aprendizaje diario sus progresos al respecto.
6. NOTAS DE EVALUACIÓN Y FINALES
Como se ha indicado anteriormente, la nota de evaluación se obtendrá a partir de la media de las calificaciones de las actividades y/o pruebas escritas. La nota del curso será media de las tres evaluaciones (diciembre, marzo y junio), atendiendo, mediante la evaluación continua, sumativa y formativa, a la progresividad del alumno. Cada evaluación se obtendrá el grado de adquisición de las competencias específicas del área que se hayan trabajado, contribuyendo a las competencias clave. A final de curso obtendrá una valoración de todas ellas.
7.RECUPERACIÓN DE UNA EVALUACIÓN Y RECUPERACIÓN DEL CURSO.
Esta asignatura podrá recuperarse en cada evaluación, tras la entrega de las notas, presentando los trabajos correspondientes, pero si así lo considera el profesor en esa recuperación se podrá obtener, como máximo, una calificación de SUFICIENTE: 5, dado el carácter extraordinario de dicha entrega, salvo que la causa del suspenso esté debidamente justificada (faltas de asistencia y/o faltas en trabajos por enfermedad, causas familiares, etc.)
Si en junio, previa a la evaluación ordinaria, el alumno/a ha suspendido la asignatura, las pruebas finales y extraordinarias consistirán en un examen con preguntas teóricas y/o actividades como las realizadas durante el curso, así como en la presentación de una selección de los trabajos esenciales del curso, a criterio del profesor, si el alumno/a no los hubiera realizado todos.
ABANDONO DE LA ASIGNATURA
Según lo acordado en la CCP del curso 2020/2021, se considera que un alumno abandona una asignatura cuando se den al menos dos de estas circunstancias:
Cuando se den estas circunstancias se activará el protocolo de actuación del centro:
Las unidades de programación organizan la acción didáctica orientada hacia la adquisición de competencias. En este proceso se desarrollan los saberes básicos (conocimientos, destrezas y actitudes), cuyo aprendizaje resulta necesario para la adquisición de compentecias.
Los saberes básicos desarrollados en cada unidad de programación son impartidos en clase a través de las denominadas situaciones de aprendizaje. Éstas, a su vez, se evalúan a través de procedimientos de evaluación; los utilizados en esta programación didáctica son:
Según lo programado, el porcentaje de uso de los procedimientos de evaluación para obtener la calificación final del alumnado es: | |
---|---|
Observación sistemática: | 8,33% |
Pruebas de ejecución: | 23,61% |
Presentación de un producto: | 41,67% |
Revisión del cuaderno o producto: | 8,33% |
Examen tradicional/Prueba objetiva/competencial: | 9,72% |
Trabajo monográfico o de investigación: | 8,33% |
En este apartado, se muestran secuenciadas las diferentes unidades de programación asociadas con la materia (Educación Plástica, Visual y Audiovisual de 3º de ESO). También se indican las fechas aproximadas de comienzo de cada una de las unidades así com el número de periodos lectivos que se estima serán necesarios para impartir la docencia correspondiente.
Comienzo aprox. | Nombre de la unidad de programación (UP) | Periodos |
---|---|---|
10-09-2024 | 1.- EL MUNDO DE LAS IMÁGENES | 30 |
09-12-2024 | 2.- GEOMETRÍA Y ARTE | 40 |
10-03-2025 | 3.- ARTE, DISEÑO Y TECNOLOGÍA | 30 |
Esta unidad de programación está compuesta por 1 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.
Sobre esto no hay ninguna duda: vivimos rodeados de imágenes. Imágenes de los otros, de nosotros mismos, de lugares, de juegos... Nuestra ropa y peinado, nuestros objetos hablan de quiénes somos. Las tecnologías de la comunicación han facilitado el intercambio de imágenes alrededor del mundo.
Pero ¿somos capaces de reconocer la intención que tienen?, ¿nos afectan más de lo que creemos?, ¿a todas les damos el mismo valor?, ¿ver una imagen de algo significa que sea real?
Uf, ¡menudo tema! Todos tenemos una opinión al respecto de las imágenes y su significado. A lo largo de esta situación de aprendizaje vamos a debatir un poquito sobre el valor de la imagen y sobre los "selfies" de algunos artistas a lo largo de la historia del arte más reciente. Pasaremos a la acción siendo creadores de imágenes con diferentes intenciones. Vamos a representar imágenes del mundo y de nosotros mismos. Y comprobaremos que la diversidad es inmensa... ¡e inmensamente enriquecedora!
Los saberes básicos relacionados con esta situación de aprendizaje son:
A. Patrimonio artístico y cultural. Apreciación estética y análisis.
B. Elementos formales de la imagen y del lenguaje visual. La expresión gráfica.
C. Expresión artística y gráfico-plástica. Técnicas y procedimientos.
Las metodologías utilizadas serán:
Es fundamental que en la clase haya un buen clima de trabajo y de respeto para que los alumnos se sientan relajados y concentrados en sus tareas. Se utilizará la música de fondo cuando sea posible. Se intentará dar atención individualizada a los alumnos, respetando su estilo y potenciando su creatividad y autoestima. Las correciones o sugerencias serán lo más concisas y concretas posibles, buscando la mejora sin incurrir en la descalificación.
Cinco imágenes de creación propia a partir de las consignas planteadas y un ejercicio de investigación sobre un retrato.
1.- Comprender la importancia que algunos ejemplos seleccionados de las distintas manifestaciones culturales y artísticas han tenido en el desarrollo del ser humano, mostrando interés por el patrimonio como parte de la propia cultura, para entender cómo se convierten en el testimonio de los valores y convicciones de cada persona y de la sociedad en su conjunto, y para reconocer la necesidad de su protección y conservación.
5.- Realizar producciones artísticas individuales o colectivas con creatividad e imaginación, seleccionando y aplicando herramientas, técnicas y soportes en función de la intencionalidad, para expresar la visión del mundo, las emociones y los sentimientos propios, así como para mejorar la capacidad de comunicación y desarrollar la reflexión crítica y la autoconfianza.
8.- Compartir producciones y manifestaciones artísticas, adaptando el proyecto a la intención y a las características del público destinatario, para valorar distintas oportunidades de desarrollo personal.
UN LUGAR EN EL MUNDO
Nuestro aula es un espacio donde convergen alumnos de distintas localidades de origen dentro del territorio español y de distintos países. Esta actividad es una oportunidad para que ellos elijan un lugar en el mundo motivados por su procedencia, por su fantasía, sus deseos y lo representen primero de una forma informativa (con trabajo de tipografía y de los elementos más representativos del lugar, a continación de otra artística (a partir de la copia de una fotografía del lugar) y, por último, a través de una imagen publicitaria (empleando el collage).
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
---|---|---|
Presentación de un producto | SEÑAL, PAISAJE Y CARTEL |
8.2.-
Desarrollar proyectos artísticos, de forma individual o colectiva, organizando y desarrollando las diferentes etapas y considerando las características del público destinatario.
(1) |
MI LUGAR EN ESTE MUNDO
Uno de los géneros característicos de las diversas disciplinas plásticas es el retrato y el autorretrato. Más allá de la copia fiel de la realidad, el retrato es un espejo subjetivo donde se plasma mucho más que el aspecto físico del retratado: los retratos nos hablan de la identidad y de la psicología, del status, de valores... Son un reflejo de la sociedad del momento.
En esta actividad se hará un recorrido visual por la historia del arte a través del retrato en el aula. Posteriormente se les ofrecerá a los alumnos una serie de retratos de diferentes momentos históricos, desde la antigüedad clásica hasta la actualidad y ellos deberán esoceger uno para realizar un estudio sobre la obra y el autor/a. Estos estudios se expondrán en el aula.
A continuación los alumnos realizarán un retrato o autorretrato que refleje la personalidad del retratado, así como aspectos propios de la época.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
---|---|---|
Trabajo monográfico o de investigación | ANÁLISIS DE UN RETRATO |
1.1.-
Reconocer los factores históricos y sociales en el arte contemporáneo que rodean las diferentes producciones plásticas, visuales y audiovisuales, así como su función y finalidad, describiendo sus particularidades y su papel como transmisoras de valores y convicciones, con interés y respeto, desde una perspectiva de género.
(1) |
Pruebas de ejecución | DIBUJAR UN RETRATO |
5.2.-
Realizar diferentes tipos de proyectos artísticos individuales o colectivos, justificando el proceso creativo, mostrando iniciativa y autoconfianza, integrando racionalidad, empatía y sensibilidad, y seleccionando las técnicas y los soportes adecuados al propósito.
(1) |
LOS "BODYS" DE KEITH HARING
Keith Haring es uno de los artistas más representativos del Pop Art y del Arte Urbano. Sus representaciones esquemáticas y dinámicas del cuerpo humano están presentes en la iconografía contemporánea en multitud de objetos y momentos. A partir de la estética de este autor, revisaremos la obra de otros artistas que han trabajado el cuerpo humano con cierta singularidad y más allá de lo normativo (El Greco, Parmigianino, Botero, Niki de Saint Phale, etc).
A continuación recrearemos una obra de Keith Haring en relieve siguiendo "The Keith Haring for kids art project" (Travelling Art Room)
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
---|---|---|
Observación sistemática | ACTITUD Y PARTICIPACIÓN EN EL AULA |
1.2.-
Valorar la importancia de la conservación del patrimonio cultural y artístico, especialmente el local, a través del conocimiento y el análisis guiado de obras de arte contemporáneo.
(1) |
Presentación de un producto | EJERCICIO EN RELIEVE SOBRE KEITH HARING |
5.1.-
Expresar ideas y sentimientos en diferentes producciones plásticas, visuales y audiovisuales contemporáneos, analógicos y digitales, a través de la experimentación con diversas herramientas, técnicas y soportes, desarrollando la capacidad de comunicación y la reflexión crítica.
(1) |
Esta unidad de programación está compuesta por 1 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.
A través de esta situación de aprendizaje vamos a abordar una serie de saberes relacionados con la geometría y el arte contemporáneo. Tanto una cosa como la otra están asociadas a cierto nivel de incompresión e incluso desagrado por parte de nuestro alumnado (y de la sociedad en general). Vamos a intentar romper con esos prejuicios trabajando de una manera lúdica y creativa siguiendo a Victor Vasarely, a Piet Mondrian, Escher, el Op Art, la abstracción geométrica, los mosaicos, etc.
Además utilizaremos la perspectiva cónica para realizar representaciones geométricas en el espacio.
Los saberes básicos relacionados con esta situación de aprendizaje son:
A. Patrimonio artístico y cultural
B. Elementos formales de la imagen y del lenguaje visual. La expresión gráfica
C. Expresión artística y gráfico-plástica: técnicas y procedimientos
Las metodologías utilizadas serán:
Es fundamental que en la clase haya un buen clima de trabajo y de respeto para que los alumnos se sientan relajados y concentrados en sus tareas. Se utilizará la música de fondo cuando sea posible. Se intentará dar atención individualizada a los alumnos, respetando su estilo y potenciando su creatividad y autoestima. Las correciones o sugerencias serán lo más concisas y concretas posibles, buscando la mejora sin incurrir en la descalificación.
Dossier con las diferentes obras realizadas en cada actividad propuesta.
2.- Explicar las producciones plásticas, visuales y audiovisuales propias, comparándolas con las de sus iguales y con algunas de las que conforman el patrimonio cultural y artístico, justificando las opiniones y teniendo en cuenta el progreso desde la intención hasta la realización, para valorar el intercambio, las experiencias compartidas y el diálogo intercultural, así como para superar estereotipos.
5.- Realizar producciones artísticas individuales o colectivas con creatividad e imaginación, seleccionando y aplicando herramientas, técnicas y soportes en función de la intencionalidad, para expresar la visión del mundo, las emociones y los sentimientos propios, así como para mejorar la capacidad de comunicación y desarrollar la reflexión crítica y la autoconfianza.
7.- Aplicar las principales técnicas, recursos y convenciones de los lenguajes artísticos, incorporando, de forma creativa, las posibilidades que ofrecen las diversas tecnologías, para integrarlos y enriquecer el diseño y la realización de un proyecto artístico.
PIET MONDRIAN Y LOS TRAZADOS GEOMÉTRICOS FUNDAMENTALES
En esta primera actividad haremos un repaso de los trazados geométricos más básicos (lugares geométricos y polígonos) y lo aplicaremos en la recreación en relieve con cartulina de una obra de Piet Mondrian. Haremos una tímida iniciación a la abstracción geomérica y a la composición con los colores primarios.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
---|---|---|
Examen tradicional/Prueba objetiva/competencial | EXAMEN CON CASOS PRÁCTICOS |
7.1.-
Realizar un proyecto artístico, con creatividad y ajustándose al objetivo propuesto, experimentando con distintas técnicas visuales o audiovisuales en la generación de mensajes propios, y mostrando iniciativa en el empleo de lenguajes, materiales, soportes y herramientas.
(1) |
Presentación de un producto | MONDRIAN EN 3D |
5.2.-
Realizar diferentes tipos de proyectos artísticos individuales o colectivos, justificando el proceso creativo, mostrando iniciativa y autoconfianza, integrando racionalidad, empatía y sensibilidad, y seleccionando las técnicas y los soportes adecuados al propósito.
(1) |
ESCHER Y LAS REDES MODULARES
Con esta actividad conoceremos la obra de Escher, así como la presencia de módulos en las lacerías árabes y en las tracerías medievales. A partir de la construcción de un módulo generaremos una red modular aplicando algunos conceptos de geometría y otros sobre colores afines y complementarios.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
---|---|---|
Pruebas de ejecución | Construcción de red modular |
2.2.-
Analizar producciones artísticas contemporáneas, incluidas las propias y las de sus iguales, desarrollando con interés una mirada estética hacia el mundo y respetando la diversidad de las expresiones culturales.
(1) |
OP ART CUBES
Con esta actividad nos vamos a aproximar a las ilusiones ópticas, el Op Art y a la obra de Victor Vasarely. Realizaremos seis imágenes de arte óptico, las montaremos sobre el desarrollo de un hexaedro y posteriormente le daremos forma.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
---|---|---|
Presentación de un producto | Creación de un cubo de arte óptico |
5.2.-
Realizar diferentes tipos de proyectos artísticos individuales o colectivos, justificando el proceso creativo, mostrando iniciativa y autoconfianza, integrando racionalidad, empatía y sensibilidad, y seleccionando las técnicas y los soportes adecuados al propósito.
(1) |
DRAGÓN CHINO
Con esta actividad nos adentraremos en la cultura asiática, en la obra de Hokusai y en el mundo de las tangencias. Los alumnos diseñarán un dragón chino construído a partir del enlace tangencial de una recta poligonal.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
---|---|---|
Pruebas de ejecución | Enlace tangencial |
2.2.-
Analizar producciones artísticas contemporáneas, incluidas las propias y las de sus iguales, desarrollando con interés una mirada estética hacia el mundo y respetando la diversidad de las expresiones culturales.
(1) |
FANTÁSTICA PERSPECTIVA CÓNICA
A través de esta actividad descubriremos los fundamentos de la perspectiva cónica y los aplicaremos para recrear un espacio futurista. Nos apoyaremos en el imaginario de obras cinematográficas de ciencia ficción.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
---|---|---|
Revisión del cuaderno o producto | Realización de perspectiva cónica |
2.1.-
Explicar, de forma razonada, la importancia del proceso que media entre la realidad, el imaginario y la producción contemporánea, superando estereotipos y mostrando un comportamiento respetuoso con la diversidad cultural.
(1) |
Esta unidad de programación está compuesta por 1 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.
En 1827 Nièpce hace la que se considera la primera fotografía de la historia y, tras la imagen de esos sencillos tejados, el Arte da un giro revolucionario que traerá consigo cambios más que significativos en la concepción de las obras, surgirán las vanguardias artísticas, el nacimiento del cine, la modernidad y la postmodernidad, las nuevas tecnologías asociadas al Arte y un largo etc. que a día de hoy nos acerca las propuestas artísticas al día a día a través de nuevos canales.
Con esta situación de aprendizaje vamos a hacer un recorrido por esas innovaciones, partiendo de su origen, para reconocer su valor en la sociedad actual como vías de expresión, comunicación y socialización.
Iremos del diseño arquitectónico al gráfico y publicitario, de la cianotipia a la fotografía, del cómic al cine y si es posible nos acercaremos a la performance y al vídeo arte de la mano de algunos de los artistas más relevantes de estas disciplinas.
Los saberes básicos relacionados con esta situación de aprendizaje son:
A. Patrimonio artístico y cultural
D. Imagen y comunicación visual y audiovisual
Las metodologías utilizadas serán:
Es fundamental que en la clase haya un buen clima de trabajo y de respeto para que los alumnos se sientan relajados y concentrados en sus tareas. Se utilizará la música de fondo cuando sea posible. Se intentará dar atención individualizada a los alumnos, respetando su estilo y potenciando su creatividad y autoestima. Las correciones o sugerencias serán lo más concisas y concretas posibles, buscando la mejora sin incurrir en la descalificación.
Dossier con los productos solicitados en cada una de las actividades propuestas.
4.- Explorar las técnicas, los lenguajes y las intenciones de diferentes producciones culturales y artísticas, analizando, de forma abierta y respetuosa, tanto el proceso como el producto final, su recepción y su contexto, para descubrir las diversas posibilidades que ofrecen como fuente generadora de ideas y respuestas.
7.- Aplicar las principales técnicas, recursos y convenciones de los lenguajes artísticos, incorporando, de forma creativa, las posibilidades que ofrecen las diversas tecnologías, para integrarlos y enriquecer el diseño y la realización de un proyecto artístico.
HUNDERTWASSERHAUS
La obra del pintor, arquitecto e ideólogo Hundertwasser nos servirá para descubrir las posibilidades de la arquitectura como acto funcional, creativo y artístico, así como las implicaciones sociales y medioambientales de su obra. Tras conocer la obra y trayectoria de este artista, diseñaremos un modelo de vivienda combinando algunos de los elementos más significativos de sus obras, siguiendo la propuesta de "Hundertwasser Houses Group Art Proyect"
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
---|---|---|
Presentación de un producto | La vivienda de Hundertwasser |
7.1.-
Realizar un proyecto artístico, con creatividad y ajustándose al objetivo propuesto, experimentando con distintas técnicas visuales o audiovisuales en la generación de mensajes propios, y mostrando iniciativa en el empleo de lenguajes, materiales, soportes y herramientas.
(1) |
CONTRAPUBLICIDAD
En un mundo inmerso en mensajes publicitarios evidentes y/o encubiertos, vamos a pasar del papel de receptor al de emisor siguiendo el ejemplo de la ONG "Ecologistas en Acción": seremos los creativos de una campaña publicitaria que nos alerte ante la difusión de ciertos mensajes, ideas o productos, generando una propuesta frente al consumo compulsivo y reforzando la conciencia ecológica, social y cívica.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
---|---|---|
Pruebas de ejecución | Campaña contrapublicitaria |
4.2.-
Analizar las especificidades de los lenguajes de diferentes producciones culturales, artísticas y multimedia, conectándolas e incorporándolas creativamente en las producciones propias.
(1) |
FALSA CIANOTIPIA
Con esta actividad nos acercaremos a los orígenes de la fotografía. Primero haremos un recorrido a grandes rasgos por la historia de la fotografía y, a continuación, lo ideal sería poder realizar una cianotipia en el aula, pero por si acaso esto no resulta posible... Vamos a realizar una falsa cianotipia utilizando plantillas de estarcido y un rodillo con pintura. El resultado no es el mismo, pero puede servir para entender el principio básico de la fotografía: pintar con luz.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
---|---|---|
Pruebas de ejecución | Creación de una cianotipia |
4.1.-
Reconocer los rasgos particulares de diversas técnicas y lenguajes artísticos, así como sus distintos procesos y resultados en el arte contemporáneo, buscando y analizando la información en relación con sus proyectos creativos.
(1) |
EL NACIMIENTO DEL CINE
Los orígenes del cine son tan fascinante que bien se puede hacer una película con ellos. En esta actividad haremos un recorrido por los orígenes del cine y los géneros cinematográficos, visualizando algunos de los fragmentos más icónicos. A continuación los alumnos harán un breve cortometraje con la técnica del stop motion.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
---|---|---|
Examen tradicional/Prueba objetiva/competencial | Test o Quizziz |
4.1.-
Reconocer los rasgos particulares de diversas técnicas y lenguajes artísticos, así como sus distintos procesos y resultados en el arte contemporáneo, buscando y analizando la información en relación con sus proyectos creativos.
(1) |
Presentación de un producto | Corto de stop motion |
7.1.-
Realizar un proyecto artístico, con creatividad y ajustándose al objetivo propuesto, experimentando con distintas técnicas visuales o audiovisuales en la generación de mensajes propios, y mostrando iniciativa en el empleo de lenguajes, materiales, soportes y herramientas.
(1) |
La superación de Educación Plástica, Visual y Audiovisual implica la adquisición de una serie de competencias específicas. Cada una de estas competencias específicas contribuirá en parte a la calificación que finalmente obtendrán sus alumunos.
No obstante, es posible que su departamento considere que una competencia específica tenga más importancia que otras en la calificación final. Esta importancia la puede fijar introduciendo un "peso" a cada competencia específica; este peso se representa por un número asociado a dicha competencia. Cuanto mayor es el peso (el número asignado) mayor es la importancia de la competencia.
A través de los criterios de evaluación se valora el grado de adquisición de cada competencia específica; la media ponderada de esas valoraciones será la calificación que el alumnado obtendrá en Educación Plástica, Visual y Audiovisual .
Competencias específicas | Peso |
---|---|
Educación Plástica, Visual y Audiovisual | |
1.- Comprender la importancia que algunos ejemplos seleccionados de las distintas manifestaciones culturales y artísticas han tenido en el desarrollo del ser humano, mostrando interés por el patrimonio como parte de la propia cultura, para entender cómo se convierten en el testimonio de los valores y convicciones de cada persona y de la sociedad en su conjunto, y para reconocer la necesidad de su protección y conservación. | 1 |
2.- Explicar las producciones plásticas, visuales y audiovisuales propias, comparándolas con las de sus iguales y con algunas de las que conforman el patrimonio cultural y artístico, justificando las opiniones y teniendo en cuenta el progreso desde la intención hasta la realización, para valorar el intercambio, las experiencias compartidas y el diálogo intercultural, así como para superar estereotipos. | 1 |
3.- Analizar diferentes propuestas plásticas, visuales y audiovisuales, especialmente las contemporáneas, mostrando respeto y desarrollando la capacidad de observación e interiorización de la experiencia y del disfrute estético, para enriquecer la cultura artística individual y alimentar el imaginario personal. | 1 |
4.- Explorar las técnicas, los lenguajes y las intenciones de diferentes producciones culturales y artísticas, analizando, de forma abierta y respetuosa, tanto el proceso como el producto final, su recepción y su contexto, para descubrir las diversas posibilidades que ofrecen como fuente generadora de ideas y respuestas. | 1 |
5.- Realizar producciones artísticas individuales o colectivas con creatividad e imaginación, seleccionando y aplicando herramientas, técnicas y soportes en función de la intencionalidad, para expresar la visión del mundo, las emociones y los sentimientos propios, así como para mejorar la capacidad de comunicación y desarrollar la reflexión crítica y la autoconfianza. | 1 |
6.- Apropiarse de las referencias culturales y artísticas del entorno, identificando sus singularidades, para enriquecer las creaciones propias y desarrollar la identidad personal, cultural y social. | 1 |
7.- Aplicar las principales técnicas, recursos y convenciones de los lenguajes artísticos, incorporando, de forma creativa, las posibilidades que ofrecen las diversas tecnologías, para integrarlos y enriquecer el diseño y la realización de un proyecto artístico. | 1 |
8.- Compartir producciones y manifestaciones artísticas, adaptando el proyecto a la intención y a las características del público destinatario, para valorar distintas oportunidades de desarrollo personal. | 1 |
La calificación de Educación Plástica, Visual y Audiovisual se calculará a través de la siguiente media ponderada:
En la anterior fórmula, CE1 es la calificación que un alumno obtiene en la
competencia específica 1,
En la anterior fórmula, CE2 es la calificación que un alumno obtiene en la
competencia específica 2,
...
CEn sería la calificación obtenida en la competencia específica "n".
Para concretar el nivel de adquisición de cada competencia específica, se utilizarán una serie de criterios de evaluación. Así pues, las competencias no son evaluadas directamente; la evaluación se hace a través los citados criterios de evaluación; que a su vez servirán de referencia para generar la calificación obtenida por el alumnado.
Cada criterio de evaluación puede tener, a su vez, un "peso" que determina su contribución ponderada a la valoración del grado de adquisición de la competencia específica.
La calificación de cada competencia específica será la media ponderada de las calificaciones que usted otorgue a cada alumno en cada criterio de evaluación.
Competencias específicas con sus criterios de evaluación asociados | Peso |
---|---|
1.- Comprender la importancia que algunos ejemplos seleccionados de las distintas manifestaciones culturales y artísticas han tenido en el desarrollo del ser humano, mostrando interés por el patrimonio como parte de la propia cultura, para entender cómo se convierten en el testimonio de los valores y convicciones de cada persona y de la sociedad en su conjunto, y para reconocer la necesidad de su protección y conservación. | |
1.1.- Reconocer los factores históricos y sociales en el arte contemporáneo que rodean las diferentes producciones plásticas, visuales y audiovisuales, así como su función y finalidad, describiendo sus particularidades y su papel como transmisoras de valores y convicciones, con interés y respeto, desde una perspectiva de género. | 1 |
1.2.- Valorar la importancia de la conservación del patrimonio cultural y artístico, especialmente el local, a través del conocimiento y el análisis guiado de obras de arte contemporáneo. | 1 |
2.- Explicar las producciones plásticas, visuales y audiovisuales propias, comparándolas con las de sus iguales y con algunas de las que conforman el patrimonio cultural y artístico, justificando las opiniones y teniendo en cuenta el progreso desde la intención hasta la realización, para valorar el intercambio, las experiencias compartidas y el diálogo intercultural, así como para superar estereotipos. | |
2.1.- Explicar, de forma razonada, la importancia del proceso que media entre la realidad, el imaginario y la producción contemporánea, superando estereotipos y mostrando un comportamiento respetuoso con la diversidad cultural. | 1 |
2.2.- Analizar producciones artísticas contemporáneas, incluidas las propias y las de sus iguales, desarrollando con interés una mirada estética hacia el mundo y respetando la diversidad de las expresiones culturales. | 1 |
3.- Analizar diferentes propuestas plásticas, visuales y audiovisuales, especialmente las contemporáneas, mostrando respeto y desarrollando la capacidad de observación e interiorización de la experiencia y del disfrute estético, para enriquecer la cultura artística individual y alimentar el imaginario personal. | |
3.1.- Seleccionar, describir y analizar propuestas artísticas, visuales y audiovisuales contemporáneas, desde una perspectiva de género, e incorporándolas a su cultura personal y su imaginario propio. | 1 |
3.2.- Argumentar el disfrute producido por la recepción del arte contemporáneo y su riqueza multidisciplinar, compartiendo con respeto impresiones y emociones y expresando la opinión personal de forma abierta. | 1 |
4.- Explorar las técnicas, los lenguajes y las intenciones de diferentes producciones culturales y artísticas, analizando, de forma abierta y respetuosa, tanto el proceso como el producto final, su recepción y su contexto, para descubrir las diversas posibilidades que ofrecen como fuente generadora de ideas y respuestas. | |
4.1.- Reconocer los rasgos particulares de diversas técnicas y lenguajes artísticos, así como sus distintos procesos y resultados en el arte contemporáneo, buscando y analizando la información en relación con sus proyectos creativos. | 1 |
4.2.- Analizar las especificidades de los lenguajes de diferentes producciones culturales, artísticas y multimedia, conectándolas e incorporándolas creativamente en las producciones propias. | 1 |
5.- Realizar producciones artísticas individuales o colectivas con creatividad e imaginación, seleccionando y aplicando herramientas, técnicas y soportes en función de la intencionalidad, para expresar la visión del mundo, las emociones y los sentimientos propios, así como para mejorar la capacidad de comunicación y desarrollar la reflexión crítica y la autoconfianza. | |
5.1.- Expresar ideas y sentimientos en diferentes producciones plásticas, visuales y audiovisuales contemporáneos, analógicos y digitales, a través de la experimentación con diversas herramientas, técnicas y soportes, desarrollando la capacidad de comunicación y la reflexión crítica. | 1 |
5.2.- Realizar diferentes tipos de proyectos artísticos individuales o colectivos, justificando el proceso creativo, mostrando iniciativa y autoconfianza, integrando racionalidad, empatía y sensibilidad, y seleccionando las técnicas y los soportes adecuados al propósito. | 1 |
6.- Apropiarse de las referencias culturales y artísticas del entorno, identificando sus singularidades, para enriquecer las creaciones propias y desarrollar la identidad personal, cultural y social. | |
6.1.- Analizar su pertenencia a un contexto cultural concreto y los aspectos formales y de los factores sociales que determinan diversas producciones culturales y artísticas actuales. | 1 |
6.2.- Utilizar creativamente referencias culturales y artísticas del entorno en la elaboración de producciones propias, mostrando una visión personal. | 1 |
7.- Aplicar las principales técnicas, recursos y convenciones de los lenguajes artísticos, incorporando, de forma creativa, las posibilidades que ofrecen las diversas tecnologías, para integrarlos y enriquecer el diseño y la realización de un proyecto artístico. | |
7.1.- Realizar un proyecto artístico, con creatividad y ajustándose al objetivo propuesto, experimentando con distintas técnicas visuales o audiovisuales en la generación de mensajes propios, y mostrando iniciativa en el empleo de lenguajes, materiales, soportes y herramientas. | 1 |
8.- Compartir producciones y manifestaciones artísticas, adaptando el proyecto a la intención y a las características del público destinatario, para valorar distintas oportunidades de desarrollo personal. | |
8.1.- Analizar los diferentes usos y funciones de las producciones y manifestaciones artísticas, argumentando de forma individual o colectiva sus conclusiones acerca de las oportunidades que pueden generar, con una actitud abierta y con interés por conocer su importancia en la sociedad. | 1 |
8.2.- Desarrollar proyectos artísticos, de forma individual o colectiva, organizando y desarrollando las diferentes etapas y considerando las características del público destinatario. | 1 |
8.3.- Exponer los procesos de elaboración y el resultado final de proyectos artísticos, realizados de forma individual o colectiva, evaluando los errores e implementando soluciones y estrategias de mejorar del producto, y valorando críticamente las oportunidades personales que le ofrecen. | 1 |
A modo de ejemplo, la calificación de la competencia específica 8 se calculará a través de la siguiente media ponderada:
En la anterior fórmula, CEV8.1 es la calificación que un alumno ha
obtenido al evaluar el criterio de evaluación 8.1,
en general, CEV8.n sería la calificación obtenida en el criterio de evaluación "n".