Dramatización y Teatro - Primer Ciclo Primaria - 1er Curso
C.E.I.P. Sáenz de Tejada (26007771) 2025/2026
Inicio aproximado: 09-09-2025
Finalización aproximada: 22-06-2026
Helena Blanco Fernández
Todavía no se ha definido la organización y seguimiento de los planes de recuperación del alumnado con materias pendientes de cursos anteriores.
| Nombre | ISBN |
|---|---|
| Documental "Lo que el pulpo me enseñó" | |
| Archivos de imágenes con objetos o situaciones, cartas y dados para contar historias, papel contínuo, pandero, disfraces y otros obejos como sombreros, pipas, pañuelos, todo aquel material que pueda estimular su imaginación. | |
| Nombre | Inicio | Fin | |
|---|---|---|---|
| Salidas deportivas | 09/09/2025 | 22/06/2026 | |
| Visitas a la localidad | 09/09/2025 | 22/06/2026 | |
| Víspera de Todos los Santos (Halloween) | 27/10/2025 | 31/10/2025 | |
| Castañada | 14/11/2025 | 14/11/2025 | |
| Día de la Constitución | 05/12/2025 | 05/12/2025 | |
| Día de la Paz | 30/01/2026 | 30/01/2026 | |
| Carnaval | 12/02/2026 | 18/02/2026 | |
| Día de la mujer trabajadora | 09/03/2026 | 09/03/2026 | |
| Día del libro | 23/04/2026 | 23/04/2026 | |
| Excusión final de curso | 03/06/2026 | 03/06/2026 | |
Las unidades de programación organizan la acción didáctica orientada hacia la adquisición de competencias. En este proceso se desarrollan los saberes básicos (conocimientos, destrezas y actitudes), cuyo aprendizaje resulta necesario para la adquisición de compentecias.
Los saberes básicos desarrollados en cada unidad de programación son impartidos en clase a través de las denominadas situaciones de aprendizaje. Éstas, a su vez, se evalúan a través de procedimientos de evaluación; los utilizados en esta programación didáctica son:
| Según lo programado, el porcentaje de uso de los procedimientos de evaluación para obtener la calificación final del alumnado es: | |
|---|---|
| Observación sistemática: | 24,58% |
| Procesos de diálogo/Debates: | 7,88% |
| Pruebas de ejecución: | 8,61% |
| Presentación de un producto: | 28,82% |
| Preguntas de análisis, evaluación y/o creación: | 6,56% |
| Composición y/o ensayo: | 23,54% |
En este apartado, se muestran secuenciadas las diferentes unidades de programación asociadas con la materia (Dramatización y Teatro de Primer Ciclo Primaria - 1er Curso). También se indican las fechas aproximadas de comienzo de cada una de las unidades así com el número de periodos lectivos que se estima serán necesarios para impartir la docencia correspondiente.
| Comienzo aprox. | Nombre de la unidad de programación (UP) | Periodos |
|---|---|---|
| 09-09-2023 | 1.- El huerto | 14 |
| 08-01-2024 | 2.- Entorno Natural | 10 |
| 27-03-2024 | 3.- VIVIR Y CONVIVIR | 11 |
Esta unidad de programación está compuesta por 3 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.
Teatrer@s
Desarrollaremos una improvisación sobre conflictos habituales en el aula. Previa concienciación de que estamos desarrollando una actividad de teatro durante este año, que es un espacio de respeto a todo el trabajo de los compañer@s, donde valoraremos lo positivo del trabajo de cada una de nosotras.
Haremos unos ejercicios previos desinhibidores , toma de conciencia de su propio cuerpo y relajación del mismo , potenciando el juego mímico gestual.
La pregunta de enfoque ¿Podemos mejorar nuestra vida en el huerto y en el aula?
Lo enlazaremos con el ODS Nº 3 Salud y bienestar.
Metodología:
• Estrategias y destrezas de pensamiento: planteadas como opción para distintas actividades en la propuesta didáctica de la asignatura.
• El aprendizaje cooperativo.
Estableciendo roles cooperativos en la página inicial de la situación de aprendizaje.
Mediante la resolución de actividades haciendo uso de técnicas de trabajo cooperativo, como lápices al centro.
Planteando actividades específicas, como las relacionadas con los juegos y actividades manipulativas.
Metacognición:
• Se propiciará la reflexión sobre el trabajo realizado buscando el desarrollo de las funciones ejecutivas.
Tendrán la posibilidad de expresar los obstáculos y ayudas que han encontrado en el trabajo en equipo.
La presente situación de aprendizaje aplica —en su conjunto de actividades— diferentes pautas inspiradoras del Diseño Universal para el Aprendizaje (DUA), de modo que sus principios favorecedores de la inclusión educativa se hallen implícitos tanto en el material impreso en papel como en el ofrecido dentro del entorno digital.
Propiciando la reflexión de cada trabajo, desde la crítica creativa, aportando de forma constructiva, resaltando los valores de cada trabajo.
A. Teatralidad corporal.
1. Juego corporal
2. Juego mímico gestual.
B. Teatralidad vocal.
1. Calentamiento fisiológico de la voz.
C. Teatralidad improvisada.
1 Juego de localización y confianza mutua.
3 Juego dramático.
Realizar una improvisación, sobre un conflicto habitual en el aula, por ejemplo: una niña esá ordenando los lápices de su estuche sentada en un banco, y entra otro niño que está comiendo un yogurt, pero quiere sentarse y ella no le deja,
los niñ@s desarrollarán el personaje que habitualmente no ejercen, es decir, el que habitualmente es más expansivo , se colocará en el papel de víctima.
1.- 1. Sentir y disfrutar el cuerpo como instrumento de comunicación de ideas, fantasías, sentimientos y vínculos, practicando el juego corporal, el juego mímico gestual y el juego expresivo, para conocerse mejor a sí mismo y a las otras personas.
3.- 3. Desenvolverse en la improvisación mímico-dramática, implicándose en el juego dramático y las dinámicas grupales de desinhibición, confianza, cohesión, autoestima y distensión, para dar rienda suelta a la imaginación sin rigidez, egocentrismo ni miedo escénico.
Nombre de la actividad
SOMOS BURBUJAS
Previa explicación de que estamos desarrollando una actividad de teatro durante este año, que es un espacio de respeto a todo el trabajo de los compañer@s, donde valoraremos lo positivo del trabajo de cada una de nosotras.
Haremos unos ejercicios previos desinhibidores , toma de conciencia de su propio cuerpo y relajación del mismo , potenciando el juego mímico gestual.
Nos convertimos en burbujas, que se mueven en el espacio, pero no se pueden tocar, porque si alguien las toca, se pinchan y se tienen que sentar, explicando bien que si toco a un compañer@ yo ambos nos sentamos,( habrá que realizarlo varias veces, reflexionando sobre el trabajo) y tomarán progresivamente conciencia de cómo se mueven en el espacio para no pinchar, e iniciarán el juego expresivo de amenaza o miedo de los gestos de los compañero, exagerando progresivamente los mismos.
Desarrollar un debate posterior sobre el juego.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Procesos de diálogo/Debates | Asamblea |
1.1.-
1.1. Explorar las propias capacidades corporales interpretativas y expresivas buscando los límites en equilibrio, velocidad, frenado y lateralidad y coordinando con coherencia palabras textuales y movimientos expresivos.
(3) 1.2.- Analizar sus propios movimientos y expresiones en situaciones escénicas, dando, desde su actuación, una respuesta ajustada a las intenciones expresivas y gestionando sus tensiones y emociones. (3) 3.1.- Generar vínculos entre los participantes confiando en su propio trabajo, el de sus compañeros y en las indicaciones del profesor. (3) |
Nombre de la actividad
EL MONSTRUO EN MI CAMA
Desarrollaran un juego dramático basado en que uno de los dos niñ@s, está en la cama(encima de la mesa) tapándose porque hace mucho frío, leyendo un cuento, otro niño que es el monstruo está bajo su cama, tiene hambre y frío, busca taparse con algo, y tiene que conseguir que el niñ@ le deje meterse en su cama.
Después de un tiempo de juego analizaremos lo que ha pasado, alguna pareja representará su juego delante de los demás y entre todos analizaremos, las ausencias de diálogo, la perdida de la actividad etc....
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Preguntas de análisis, evaluación y/o creación | ASAMBLEA |
3.1.-
Generar vínculos entre los participantes confiando en su propio trabajo, el de sus compañeros y en las indicaciones del profesor.
(3) 3.2.- Participar en escena atreviéndose a abrir juegos, avanzar narrativas, generar y resolver conflictos, encontrar finales y crear personajes con desinhibición, originalidad y respeto. (3) |
DIBUJANDO
Partiremos, de provocar la imaginación desde el dibujo, nos separamos en los dos grupos cooperativos, y cada uno empezará un dibujo libre en un área del papel continuo, pero con la idea de que luego tendrán que unir las 5 historias en una sola, sobre la que tendrán que desarrollar una dramatización.
ODS 4 Garantizar una escuela inclusiva, equitativa y de calidad, Donde todos tienen su espacio para desarrollar la creatividad.
La pregunta de enfoque será: ¿Qué historias hemos dibujado?
Saberes :
A. Teatralidad corporal.
1. Juego corporal
3. Juego Expresivo.
B. Teatralidad vocal.
1. Vocalización y dicción de la voz.
C. Teatralidad improvisada.
1 Juego de socialización y confianza mutua.
3 Juego dramático.
Improvisación sobre el trabajo previamente dibujado.
2.- Reconocer y utilizar las posibilidades expresivas de la voz, ejercitando juegos de respiración, vocalización, impostación, modulación y proyección vocal, para comunicarse oralmente con fluidez y seguridad, tanto en público como en los diversos contextos de la vida.
3.- 3. Desenvolverse en la improvisación mímico-dramática, implicándose en el juego dramático y las dinámicas grupales de desinhibición, confianza, cohesión, autoestima y distensión, para dar rienda suelta a la imaginación sin rigidez, egocentrismo ni miedo escénico.
Nombre de la actividad
Teatralizando
Construcción de una historia a partir de lo dibujado, selección y construcción de personajes, diseño del espacio escénico, enlazar las diferentes partes de la historia.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Composición y/o ensayo | Elaboración de una rúbrica de observación |
2.1.-
Proyectar la voz desde la intensidad total hasta el susurro, adecuándose a las distintas necesidades de volumen tanto espaciales como interpretativas.
(3) 2.2.- Investigar el timbre, el volumen y la altura de la voz, adecuándose a la interpretación de personajes, objetos o situaciones. (3) 2.3.- Modular la entonación y la articulación del habla, trasladando la prosodia natural del habla a la lectura e interpretación de textos. (1) 3.1.- Generar vínculos entre los participantes confiando en su propio trabajo, el de sus compañeros y en las indicaciones del profesor. (3) 3.2.- Participar en escena atreviéndose a abrir juegos, avanzar narrativas, generar y resolver conflictos, encontrar finales y crear personajes con desinhibición, originalidad y respeto. (3) |
Nombre de la actividad
Poner en práctica la puesta en escena, desarrollar diferentes formas de expresar la historia elaborada, improvisar sobre diferentes partes de la historia, ensayar sobre el esqueleto teatral realizado y presentación ante el resto de la clase del producto final.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Presentación de un producto | Puesta en escena |
2.1.-
Proyectar la voz desde la intensidad total hasta el susurro, adecuándose a las distintas necesidades de volumen tanto espaciales como interpretativas.
(3) 2.2.- Investigar el timbre, el volumen y la altura de la voz, adecuándose a la interpretación de personajes, objetos o situaciones. (2) 2.3.- Modular la entonación y la articulación del habla, trasladando la prosodia natural del habla a la lectura e interpretación de textos. (1) 3.1.- Generar vínculos entre los participantes confiando en su propio trabajo, el de sus compañeros y en las indicaciones del profesor. (3) 3.2.- Participar en escena atreviéndose a abrir juegos, avanzar narrativas, generar y resolver conflictos, encontrar finales y crear personajes con desinhibición, originalidad y respeto. (3) |
Desarrollaremos una improvisación sobre conflictos habituales en la vida escolar ye el huerto. Seguiremos construyendo un espacio donde valoremos el valor de arriesgar en las propuestas de nuestros personajes, con el convencimiento de contar con la aceptación de los demás, utilizando la reflexión sobre el trabajo hecho, el aplauso de los compañer@s como estimulo positivo.
Realizaremos unos ejercicios de control del espacio , toma de conciencia de su propio cuerpo y relajación del mismo, la construcción de personajes con la ayuda de elementos de atrezzo o disfraces, tomando conciencia del el juego mímico gestual.
La pregunta de enfoque ¿Cómo se mueve, como habla el personaje que porta el elemento del atrezzo que he elegido?
Lo enlazaremos con el ODS Nº 10 Reducción de las desigualdades.
Metodología:
• Estrategias y destrezas de pensamiento: planteadas como opción para distintas actividades en la propuesta didáctica de la asignatura.
• El aprendizaje cooperativo.
Estableciendo roles cooperativos en la página inicial de la situación de aprendizaje.
Mediante la resolución de actividades haciendo uso de técnicas de trabajo cooperativo, como diana .
Metacognición:
• Se propiciará la reflexión sobre el trabajo realizado buscando el desarrollo de las funciones ejecutivas.
Tendrán la posibilidad de expresar los obstáculos y ayudas que han encontrado en el trabajo en equipo.
La presente situación de aprendizaje aplica —en su conjunto de actividades— diferentes pautas inspiradoras del Diseño Universal para el Aprendizaje (DUA), de modo que sus principios favorecedores de la inclusión educativa se hallen implícitos tanto en el material impreso en papel como en el ofrecido dentro del entorno digital.
Propiciando la reflexión de cada trabajo, desde la crítica creativa, aportando de forma constructiva, resaltando los valores de cada trabajo.
A. Teatralidad corporal.
1. Juego corporal
2. Juego mímico gestual.
3. Juego expresivo
B. Teatralidad vocal.
1. Calentamiento fisiológico de la voz.
3. Invención narrativa de la voz
C. Teatralidad improvisada.
1 Juego de localización y confianza mutua.
2 Juego de emoción.
3 Juego dramático.
Creación de un personaje a partir de la elección de elemento de atrezzo, creación expresiva de movimientos, forma de andar, forma de saludar, utilización de la voz para construir el personaje, presentación de su personaje a sus compañeros.
1.- 1. Sentir y disfrutar el cuerpo como instrumento de comunicación de ideas, fantasías, sentimientos y vínculos, practicando el juego corporal, el juego mímico gestual y el juego expresivo, para conocerse mejor a sí mismo y a las otras personas.
2.- Reconocer y utilizar las posibilidades expresivas de la voz, ejercitando juegos de respiración, vocalización, impostación, modulación y proyección vocal, para comunicarse oralmente con fluidez y seguridad, tanto en público como en los diversos contextos de la vida.
3.- 3. Desenvolverse en la improvisación mímico-dramática, implicándose en el juego dramático y las dinámicas grupales de desinhibición, confianza, cohesión, autoestima y distensión, para dar rienda suelta a la imaginación sin rigidez, egocentrismo ni miedo escénico.
4.- 4. Experimentar la creación e interpretación escénica ante un público, practicando el juego teatral, interpretando personajes y resolviendo conflictos dramáticos con los otros, con uno mismo, con el espacio, con objetos cotidianos o imaginados, para concentrarse y permanecer en la ficción, asumir sus roles y respetar los códigos escénicos.
Nombre de la actividad
¿Qué tal está usted?
Cada alumn@ elige un elemento con el que va a desarrollar un personaje, va a andar buscando de una determinada manera condicionada por ese elemento, va a saludar a sus compañeros modulando la voz según el personaje que han ido encontrando y lo mostrarán a sus compañer@s en una pequeña improvisación
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Observación sistemática | Plantilla de observación directa |
1.1.-
1.1. Explorar las propias capacidades corporales interpretativas y expresivas buscando los límites en equilibrio, velocidad, frenado y lateralidad y coordinando con coherencia palabras textuales y movimientos expresivos.
(3) 1.2.- Analizar sus propios movimientos y expresiones en situaciones escénicas, dando, desde su actuación, una respuesta ajustada a las intenciones expresivas y gestionando sus tensiones y emociones. (1) 2.1.- Proyectar la voz desde la intensidad total hasta el susurro, adecuándose a las distintas necesidades de volumen tanto espaciales como interpretativas. (2) 2.2.- Investigar el timbre, el volumen y la altura de la voz, adecuándose a la interpretación de personajes, objetos o situaciones. (3) 2.3.- Modular la entonación y la articulación del habla, trasladando la prosodia natural del habla a la lectura e interpretación de textos. (1) 3.1.- Generar vínculos entre los participantes confiando en su propio trabajo, el de sus compañeros y en las indicaciones del profesor. (3) 3.2.- Participar en escena atreviéndose a abrir juegos, avanzar narrativas, generar y resolver conflictos, encontrar finales y crear personajes con desinhibición, originalidad y respeto. (3) 4.1.- Permanecer en la ficción concentrándose en el rol de su personaje todo lo que dura la escena, teniendo en cuenta los principios escénicos. (2) 4.2.- Experimentar la creación escénica ante un público, participando en el diseño y desarrollo de los elementos que componen el montaje teatral y asumiendo los roles acordados, desde las propias habilidades e intereses. (1) 4.3.- Manifestar el grado de satisfacción interpretativa y la vivencia del aplauso del público, expresándolo en diferentes lenguajes. (3) |
Nombre de la actividad
Juego espacial con sillas
Distribución de sillas por un espacio acotado, Uno de los niñ@s se la queda, tiene que intentar ocupar la única silla que queda libre, pero todos sus movimientos son a cámara lenta, los demás niñ@s están sentados pero tienen que moverse para ocupar la silla vacía antes que el que se la queda, aunque no pueden darse indicaciones, ni hablar entre ellos, si la silla es ocupada, la persona que estaba más cerca se la queda.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Pruebas de ejecución | Registro del desarrollo del juego |
1.1.-
1.1. Explorar las propias capacidades corporales interpretativas y expresivas buscando los límites en equilibrio, velocidad, frenado y lateralidad y coordinando con coherencia palabras textuales y movimientos expresivos.
(3) 1.2.- Analizar sus propios movimientos y expresiones en situaciones escénicas, dando, desde su actuación, una respuesta ajustada a las intenciones expresivas y gestionando sus tensiones y emociones. (3) 3.1.- Generar vínculos entre los participantes confiando en su propio trabajo, el de sus compañeros y en las indicaciones del profesor. (2) 3.2.- Participar en escena atreviéndose a abrir juegos, avanzar narrativas, generar y resolver conflictos, encontrar finales y crear personajes con desinhibición, originalidad y respeto. (2) |
Nombre de la actividad
Memorización de un poema, con una escenificación y su presentación en la residencia de ancianos.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Presentación de un producto | Rúbrica |
1.1.-
1.1. Explorar las propias capacidades corporales interpretativas y expresivas buscando los límites en equilibrio, velocidad, frenado y lateralidad y coordinando con coherencia palabras textuales y movimientos expresivos.
(3) 1.2.- Analizar sus propios movimientos y expresiones en situaciones escénicas, dando, desde su actuación, una respuesta ajustada a las intenciones expresivas y gestionando sus tensiones y emociones. (1) 2.1.- Proyectar la voz desde la intensidad total hasta el susurro, adecuándose a las distintas necesidades de volumen tanto espaciales como interpretativas. (2) 2.2.- Investigar el timbre, el volumen y la altura de la voz, adecuándose a la interpretación de personajes, objetos o situaciones. (1) 2.3.- Modular la entonación y la articulación del habla, trasladando la prosodia natural del habla a la lectura e interpretación de textos. (3) 3.1.- Generar vínculos entre los participantes confiando en su propio trabajo, el de sus compañeros y en las indicaciones del profesor. (2) 3.2.- Participar en escena atreviéndose a abrir juegos, avanzar narrativas, generar y resolver conflictos, encontrar finales y crear personajes con desinhibición, originalidad y respeto. (1) 4.1.- Permanecer en la ficción concentrándose en el rol de su personaje todo lo que dura la escena, teniendo en cuenta los principios escénicos. (1) 4.2.- Experimentar la creación escénica ante un público, participando en el diseño y desarrollo de los elementos que componen el montaje teatral y asumiendo los roles acordados, desde las propias habilidades e intereses. (3) 4.3.- Manifestar el grado de satisfacción interpretativa y la vivencia del aplauso del público, expresándolo en diferentes lenguajes. (3) |
Esta unidad de programación está compuesta por 1 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.
El alumnado de 1º con su profesora de teatro, realizarán una pequeña obra de teatro sobre el mundo marino y en concreto sobre los pulpos, la sensibilización será el visionado del documental “Lo que el pulpo me enseñó”, después con ayuda de la profesora haremos improvisaciones sobre el tema, para construir la historia, ensayar y fijar la dramatización, para llevarla a la CONFIN.ODS 4 Garantizar una escuela inclusiva, equitativa y de calidad, Donde todos tienen su espacio para desarrollar la creatividad.
La pregunta de enfoque será: ¿Qué estamos haciendo en el fondo marino?
Saberes :
A. Teatralidad corporal.
2. Juego mímico-gestual.
3. Juego Expresivo.
B. Teatralidad vocal.
1. Vocalización y dicción de la voz.
C. Teatralidad improvisada.
1 Juego de socialización y confianza mutua.
3 Juego dramático.
Representación teatral en la Confint Escolar.
1.- 1. Sentir y disfrutar el cuerpo como instrumento de comunicación de ideas, fantasías, sentimientos y vínculos, practicando el juego corporal, el juego mímico gestual y el juego expresivo, para conocerse mejor a sí mismo y a las otras personas.
3.- 3. Desenvolverse en la improvisación mímico-dramática, implicándose en el juego dramático y las dinámicas grupales de desinhibición, confianza, cohesión, autoestima y distensión, para dar rienda suelta a la imaginación sin rigidez, egocentrismo ni miedo escénico.
4.- 4. Experimentar la creación e interpretación escénica ante un público, practicando el juego teatral, interpretando personajes y resolviendo conflictos dramáticos con los otros, con uno mismo, con el espacio, con objetos cotidianos o imaginados, para concentrarse y permanecer en la ficción, asumir sus roles y respetar los códigos escénicos.
Nombre de la actividad
Improvisación sobre los movientos conjuntos del varias personas pra componer el cuerpo de un solo personaje "El pulpo".
Investigación del los movimentos dentro del agua, interrelación entre personajes con distintas emociones.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Composición y/o ensayo | Lista de Control |
1.1.-
1.1. Explorar las propias capacidades corporales interpretativas y expresivas buscando los límites en equilibrio, velocidad, frenado y lateralidad y coordinando con coherencia palabras textuales y movimientos expresivos.
(3) 1.2.- Analizar sus propios movimientos y expresiones en situaciones escénicas, dando, desde su actuación, una respuesta ajustada a las intenciones expresivas y gestionando sus tensiones y emociones. (3) |
Nombre de la actividad
Participar en escena atreviéndose a abrir juegos, avanzar narrativas, generar y resolver conflictos, encontrar finales y crear personajes con desinhibición, originalidad y respeto. Tratando de fijar el guión de la representación que presentaremos en la Confint.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Observación sistemática | Utilizaremos una plantilla de observación para hacer una coevaluación y que será el alumnado el que la cumplimente. |
3.2.-
Participar en escena atreviéndose a abrir juegos, avanzar narrativas, generar y resolver conflictos, encontrar finales y crear personajes con desinhibición, originalidad y respeto.
(3) |
Nombre de la actividad
Harémos una representación teatral en la Confint, sobre el entorno marino, y como nos afecta en nuestra vida diaria, como somos responsables de su derioro y conservación.
Habrá que construir un espacio ecénico, en colaboración con el alumnado de 2º en la asignatura de plástica y la elaboración de una composición musical en colaboración con el alumnado de 2º y la profesora de música.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Preguntas de análisis, evaluación y/o creación | Rúbrica |
4.1.-
Permanecer en la ficción concentrándose en el rol de su personaje todo lo que dura la escena, teniendo en cuenta los principios escénicos.
(3) 4.2.- Experimentar la creación escénica ante un público, participando en el diseño y desarrollo de los elementos que componen el montaje teatral y asumiendo los roles acordados, desde las propias habilidades e intereses. (3) |
Esta unidad de programación está compuesta por 2 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.
El alumnado de 1º con su profesora de teatro, realizarán varias pequeñas obras de teatro, que representarán para la clase de 1-2 años e Infantil.
Se realizarán lecturas dramatizadas del principito en varías localizaciones de Quel
4 Garantizar una escuela inclusiva, equitativa y de calidad, Donde todos tienen su espacio para desarrollar la creatividad.
La pregunta de enfoque será: ¿Cómo queremos compartir?
Saberes :
A. Teatralidad corporal.
1.Juego corporal.
2. Juego mímico-gestual.
3. Juego Expresivo.
B. Teatralidad vocal.
1. Exploración de las cavidades de resonancia.
Relajaciones
Juego prosódico.
Stop y entrada de nuevos personajes.
C. Teatralidad improvisada.
1 Juego de socialización y confianza mutua.
3 Juego dramático.
Obra de teatro sencilla, que se representará ante el alumnado de Educación Infantil.
2.- Reconocer y utilizar las posibilidades expresivas de la voz, ejercitando juegos de respiración, vocalización, impostación, modulación y proyección vocal, para comunicarse oralmente con fluidez y seguridad, tanto en público como en los diversos contextos de la vida.
4.- 4. Experimentar la creación e interpretación escénica ante un público, practicando el juego teatral, interpretando personajes y resolviendo conflictos dramáticos con los otros, con uno mismo, con el espacio, con objetos cotidianos o imaginados, para concentrarse y permanecer en la ficción, asumir sus roles y respetar los códigos escénicos.
Nombre de la actividad
A partir de un texto del Principito, haremos diferentes lecturas comprendiendo el subtexto, jugando diferentes modulaciones del texto
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Observación sistemática | Lista de control |
2.1.-
Proyectar la voz desde la intensidad total hasta el susurro, adecuándose a las distintas necesidades de volumen tanto espaciales como interpretativas.
(3) 2.2.- Investigar el timbre, el volumen y la altura de la voz, adecuándose a la interpretación de personajes, objetos o situaciones. (3) 2.3.- Modular la entonación y la articulación del habla, trasladando la prosodia natural del habla a la lectura e interpretación de textos. (3) 4.1.- Permanecer en la ficción concentrándose en el rol de su personaje todo lo que dura la escena, teniendo en cuenta los principios escénicos. (2) 4.2.- Experimentar la creación escénica ante un público, participando en el diseño y desarrollo de los elementos que componen el montaje teatral y asumiendo los roles acordados, desde las propias habilidades e intereses. (2) 4.3.- Manifestar el grado de satisfacción interpretativa y la vivencia del aplauso del público, expresándolo en diferentes lenguajes. (3) |
| Trabajo monográfico o de investigación |
Nombre de la actividad
Desarrollo de una pequeña obra de teatro, a partir de improvisaciones que van desarrolando
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Composición y/o ensayo | Rúbrica |
2.1.-
Proyectar la voz desde la intensidad total hasta el susurro, adecuándose a las distintas necesidades de volumen tanto espaciales como interpretativas.
(2) 2.2.- Investigar el timbre, el volumen y la altura de la voz, adecuándose a la interpretación de personajes, objetos o situaciones. (2) 2.3.- Modular la entonación y la articulación del habla, trasladando la prosodia natural del habla a la lectura e interpretación de textos. (3) 4.1.- Permanecer en la ficción concentrándose en el rol de su personaje todo lo que dura la escena, teniendo en cuenta los principios escénicos. (3) 4.2.- Experimentar la creación escénica ante un público, participando en el diseño y desarrollo de los elementos que componen el montaje teatral y asumiendo los roles acordados, desde las propias habilidades e intereses. (3) 4.3.- Manifestar el grado de satisfacción interpretativa y la vivencia del aplauso del público, expresándolo en diferentes lenguajes. (3) |
Nombre de la actividad
Desarrollo de una obra de teatro a partir de la exploración de un conflicto habitual en el aula
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Presentación de un producto | Valoración del producto final |
2.1.-
Proyectar la voz desde la intensidad total hasta el susurro, adecuándose a las distintas necesidades de volumen tanto espaciales como interpretativas.
(3) 2.2.- Investigar el timbre, el volumen y la altura de la voz, adecuándose a la interpretación de personajes, objetos o situaciones. (3) 2.3.- Modular la entonación y la articulación del habla, trasladando la prosodia natural del habla a la lectura e interpretación de textos. (3) 4.1.- Permanecer en la ficción concentrándose en el rol de su personaje todo lo que dura la escena, teniendo en cuenta los principios escénicos. (3) 4.2.- Experimentar la creación escénica ante un público, participando en el diseño y desarrollo de los elementos que componen el montaje teatral y asumiendo los roles acordados, desde las propias habilidades e intereses. (3) 4.3.- Manifestar el grado de satisfacción interpretativa y la vivencia del aplauso del público, expresándolo en diferentes lenguajes. (3) |
El alumnado de 1º con su profesora de teatro, realizarán varias pequeñas obras de teatro, que representarán para la clase de 1-2 años e Infantil.
Se realizarán lecturas dramatizadas del principito en varías localizaciones de Quel
4 Garantizar una escuela inclusiva, equitativa y de calidad, Donde todos tienen su espacio para desarrollar la creatividad.
La pregunta de enfoque será: ¿Cómo queremos compartir?
Saberes :
A. Teatralidad corporal.
1.Juego corporal.
2. Juego mímico-gestual.
3. Juego Expresivo.
B. Teatralidad vocal.
1. Exploración de las cavidades de resonancia.
Relajaciones
Juego prosódico.
Stop y entrada de nuevos personajes.
C. Teatralidad improvisada.
1 Juego de socialización y confianza mutua.
3 Juego dramático.
Obra de teatro sencilla, que se representará ante el alumnado de Educación Infantil.
2.- Reconocer y utilizar las posibilidades expresivas de la voz, ejercitando juegos de respiración, vocalización, impostación, modulación y proyección vocal, para comunicarse oralmente con fluidez y seguridad, tanto en público como en los diversos contextos de la vida.
4.- 4. Experimentar la creación e interpretación escénica ante un público, practicando el juego teatral, interpretando personajes y resolviendo conflictos dramáticos con los otros, con uno mismo, con el espacio, con objetos cotidianos o imaginados, para concentrarse y permanecer en la ficción, asumir sus roles y respetar los códigos escénicos.
Nombre de la actividad
A partir de un texto del Principito, haremos diferentes lecturas comprendiendo el subtexto, jugando diferentes modulaciones del texto
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Observación sistemática | Lista de control |
2.1.-
Proyectar la voz desde la intensidad total hasta el susurro, adecuándose a las distintas necesidades de volumen tanto espaciales como interpretativas.
(3) 2.2.- Investigar el timbre, el volumen y la altura de la voz, adecuándose a la interpretación de personajes, objetos o situaciones. (3) 2.3.- Modular la entonación y la articulación del habla, trasladando la prosodia natural del habla a la lectura e interpretación de textos. (3) 4.1.- Permanecer en la ficción concentrándose en el rol de su personaje todo lo que dura la escena, teniendo en cuenta los principios escénicos. (2) 4.2.- Experimentar la creación escénica ante un público, participando en el diseño y desarrollo de los elementos que componen el montaje teatral y asumiendo los roles acordados, desde las propias habilidades e intereses. (2) 4.3.- Manifestar el grado de satisfacción interpretativa y la vivencia del aplauso del público, expresándolo en diferentes lenguajes. (3) |
| Trabajo monográfico o de investigación |
Nombre de la actividad
Desarrollo de una pequeña obra de teatro, a partir de improvisaciones que van desarrolando
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Composición y/o ensayo | Rúbrica |
2.1.-
Proyectar la voz desde la intensidad total hasta el susurro, adecuándose a las distintas necesidades de volumen tanto espaciales como interpretativas.
(2) 2.2.- Investigar el timbre, el volumen y la altura de la voz, adecuándose a la interpretación de personajes, objetos o situaciones. (2) 2.3.- Modular la entonación y la articulación del habla, trasladando la prosodia natural del habla a la lectura e interpretación de textos. (3) 4.1.- Permanecer en la ficción concentrándose en el rol de su personaje todo lo que dura la escena, teniendo en cuenta los principios escénicos. (3) 4.2.- Experimentar la creación escénica ante un público, participando en el diseño y desarrollo de los elementos que componen el montaje teatral y asumiendo los roles acordados, desde las propias habilidades e intereses. (3) 4.3.- Manifestar el grado de satisfacción interpretativa y la vivencia del aplauso del público, expresándolo en diferentes lenguajes. (3) |
Nombre de la actividad
Desarrollo de una obra de teatro a partir de la exploración de un conflicto habitual en el aula
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Presentación de un producto | Valoración del producto final |
2.1.-
Proyectar la voz desde la intensidad total hasta el susurro, adecuándose a las distintas necesidades de volumen tanto espaciales como interpretativas.
(3) 2.2.- Investigar el timbre, el volumen y la altura de la voz, adecuándose a la interpretación de personajes, objetos o situaciones. (3) 2.3.- Modular la entonación y la articulación del habla, trasladando la prosodia natural del habla a la lectura e interpretación de textos. (3) 4.1.- Permanecer en la ficción concentrándose en el rol de su personaje todo lo que dura la escena, teniendo en cuenta los principios escénicos. (3) 4.2.- Experimentar la creación escénica ante un público, participando en el diseño y desarrollo de los elementos que componen el montaje teatral y asumiendo los roles acordados, desde las propias habilidades e intereses. (3) 4.3.- Manifestar el grado de satisfacción interpretativa y la vivencia del aplauso del público, expresándolo en diferentes lenguajes. (3) |
La superación de Dramatización y Teatro implica la adquisición de una serie de competencias específicas. Todas ellas contribuyen de igual forma a la calificación que finalmente obtendrán sus alumunos.
A través de los criterios de evaluación se valora el grado de adquisición de cada competencia específica; la media de esas valoraciones será la calificación que el alumnado obtendrá en Dramatización y Teatro.
| Competencias específicas |
|---|
| Dramatización y Teatro |
| 1.- 1. Sentir y disfrutar el cuerpo como instrumento de comunicación de ideas, fantasías, sentimientos y vínculos, practicando el juego corporal, el juego mímico gestual y el juego expresivo, para conocerse mejor a sí mismo y a las otras personas. |
| 2.- Reconocer y utilizar las posibilidades expresivas de la voz, ejercitando juegos de respiración, vocalización, impostación, modulación y proyección vocal, para comunicarse oralmente con fluidez y seguridad, tanto en público como en los diversos contextos de la vida. |
| 3.- 3. Desenvolverse en la improvisación mímico-dramática, implicándose en el juego dramático y las dinámicas grupales de desinhibición, confianza, cohesión, autoestima y distensión, para dar rienda suelta a la imaginación sin rigidez, egocentrismo ni miedo escénico. |
| 4.- 4. Experimentar la creación e interpretación escénica ante un público, practicando el juego teatral, interpretando personajes y resolviendo conflictos dramáticos con los otros, con uno mismo, con el espacio, con objetos cotidianos o imaginados, para concentrarse y permanecer en la ficción, asumir sus roles y respetar los códigos escénicos. |
La calificación de Dramatización y Teatro se calculará a través de la siguiente media ponderada:
En la anterior fórmula, CE1 es la calificación que un alumno obtiene en la
competencia específica 1,
En la anterior fórmula, CE2 es la calificación que un alumno obtiene en la
competencia específica 2,
...
CEn sería la calificación obtenida en la competencia específica "n".
Para concretar el nivel de adquisición de cada competencia específica, se utilizarán una serie de criterios de evaluación. Así pues, las competencias no son evaluadas directamente; la evaluación se hace a través los citados criterios de evaluación; que a su vez servirán de referencia para generar la calificación obtenida por el alumnado.
Cada criterio de evaluación puede tener, a su vez, un "peso" que determina su contribución ponderada a la valoración del grado de adquisición de la competencia específica.
La calificación de cada competencia específica será la media ponderada de las calificaciones que usted otorgue a cada alumno en cada criterio de evaluación.
| Competencias específicas con sus criterios de evaluación asociados | Peso |
|---|---|
| 1.- 1. Sentir y disfrutar el cuerpo como instrumento de comunicación de ideas, fantasías, sentimientos y vínculos, practicando el juego corporal, el juego mímico gestual y el juego expresivo, para conocerse mejor a sí mismo y a las otras personas. | |
| 1.1.- 1.1. Explorar las propias capacidades corporales interpretativas y expresivas buscando los límites en equilibrio, velocidad, frenado y lateralidad y coordinando con coherencia palabras textuales y movimientos expresivos. | 3 |
| 1.2.- Analizar sus propios movimientos y expresiones en situaciones escénicas, dando, desde su actuación, una respuesta ajustada a las intenciones expresivas y gestionando sus tensiones y emociones. | 3 |
| 2.- Reconocer y utilizar las posibilidades expresivas de la voz, ejercitando juegos de respiración, vocalización, impostación, modulación y proyección vocal, para comunicarse oralmente con fluidez y seguridad, tanto en público como en los diversos contextos de la vida. | |
| 2.1.- Proyectar la voz desde la intensidad total hasta el susurro, adecuándose a las distintas necesidades de volumen tanto espaciales como interpretativas. | 3 |
| 2.2.- Investigar el timbre, el volumen y la altura de la voz, adecuándose a la interpretación de personajes, objetos o situaciones. | 2 |
| 2.3.- Modular la entonación y la articulación del habla, trasladando la prosodia natural del habla a la lectura e interpretación de textos. | 3 |
| 3.- 3. Desenvolverse en la improvisación mímico-dramática, implicándose en el juego dramático y las dinámicas grupales de desinhibición, confianza, cohesión, autoestima y distensión, para dar rienda suelta a la imaginación sin rigidez, egocentrismo ni miedo escénico. | |
| 3.1.- Generar vínculos entre los participantes confiando en su propio trabajo, el de sus compañeros y en las indicaciones del profesor. | 3 |
| 3.2.- Participar en escena atreviéndose a abrir juegos, avanzar narrativas, generar y resolver conflictos, encontrar finales y crear personajes con desinhibición, originalidad y respeto. | 3 |
| 4.- 4. Experimentar la creación e interpretación escénica ante un público, practicando el juego teatral, interpretando personajes y resolviendo conflictos dramáticos con los otros, con uno mismo, con el espacio, con objetos cotidianos o imaginados, para concentrarse y permanecer en la ficción, asumir sus roles y respetar los códigos escénicos. | |
| 4.1.- Permanecer en la ficción concentrándose en el rol de su personaje todo lo que dura la escena, teniendo en cuenta los principios escénicos. | 3 |
| 4.2.- Experimentar la creación escénica ante un público, participando en el diseño y desarrollo de los elementos que componen el montaje teatral y asumiendo los roles acordados, desde las propias habilidades e intereses. | 3 |
| 4.3.- Manifestar el grado de satisfacción interpretativa y la vivencia del aplauso del público, expresándolo en diferentes lenguajes. | 2 |
A modo de ejemplo, la calificación de la competencia específica 4 se calculará a través de la siguiente media ponderada:
En la anterior fórmula, CEV4.1 es la calificación que un alumno ha
obtenido al evaluar el criterio de evaluación 4.1,
en general, CEV4.n sería la calificación obtenida en el criterio de evaluación "n".