Educación Plástica y Visual - Primer Ciclo Primaria - 1er Curso
C.E.I.P. Sáenz de Tejada (26007771) 2025/2026
Inicio aproximado: 09-09-2025
Finalización aproximada: 23-06-2026
Helena Blanco Fernández
La programación será flexible y abierta. Los agrupamientos también serán flexibles, favoreciendo la heterogeneidad así como el trabajo individual. La metodología será activa y centrada en los intereses y necesidades del alumnado.
Todavía no se ha definido la organización y seguimiento de los planes de recuperación del alumnado con materias pendientes de cursos anteriores.
| Nombre | ISBN |
|---|---|
| Material fungible de aula | |
Papel seda, cartulinas, tijeras, pegamento, pinturas, témperas, papel charol, plastilina, limpiapipas, etc. |
|
| Nombre | Inicio | Fin | |
|---|---|---|---|
| Visitas a la localidad | 09/09/2025 | 22/06/2026 | |
| Biblioteca | 09/09/2025 | 22/06/2026 | |
| Salidas deportivas | 09/09/2025 | 06/06/2026 | |
| Halloween | 31/10/2025 | 31/10/2025 | |
| Castañada | 14/11/2025 | 14/11/2025 | |
| Día de la Constitución | 05/12/2025 | 05/12/2025 | |
| Navidad | 20/12/2025 | 20/12/2025 | |
| Día de La Paz | 30/01/2026 | 30/01/2026 | |
| Carnaval | 12/02/2026 | 12/02/2026 | |
| Día de la mujer trabajadora | 09/03/2026 | 09/03/2026 | |
| Día del libro | 23/04/2026 | 26/04/2026 | |
| Excursión final de curso | 03/06/2026 | 03/06/2026 | |
Las unidades de programación organizan la acción didáctica orientada hacia la adquisición de competencias. En este proceso se desarrollan los saberes básicos (conocimientos, destrezas y actitudes), cuyo aprendizaje resulta necesario para la adquisición de compentecias.
Los saberes básicos desarrollados en cada unidad de programación son impartidos en clase a través de las denominadas situaciones de aprendizaje. Éstas, a su vez, se evalúan a través de procedimientos de evaluación; los utilizados en esta programación didáctica son:
| Según lo programado, el porcentaje de uso de los procedimientos de evaluación para obtener la calificación final del alumnado es: | |
|---|---|
| Observación sistemática: | 14,03% |
| Procesos de diálogo/Debates: | 3,72% |
| Pruebas de ejecución: | 7,17% |
| Presentación de un producto: | 27,67% |
| Examen tradicional/Prueba objetiva/competencial: | 12,56% |
| Preguntas de análisis, evaluación y/o creación: | 15,09% |
| Composición y/o ensayo: | 13,93% |
| Trabajo monográfico o de investigación: | 5,83% |
En este apartado, se muestran secuenciadas las diferentes unidades de programación asociadas con la materia (Educación Plástica y Visual de Primer Ciclo Primaria - 1er Curso). También se indican las fechas aproximadas de comienzo de cada una de las unidades así com el número de periodos lectivos que se estima serán necesarios para impartir la docencia correspondiente.
| Comienzo aprox. | Nombre de la unidad de programación (UP) | Periodos |
|---|---|---|
| 09-09-2025 | 1.- LA GEOMETRÍA DE MONDRIAN | 8 |
| 11-11-2025 | 2.- FORMAS FILIFORMES DE ALBERTO GIACOMETTI | 8 |
| 07-01-2026 | 3.- LOS ANIMALES DE FRANZ MARK | 6 |
| 17-02-2026 | 4.- EL CARNAVAL DE ELI CANTINI | 6 |
| 31-03-2026 | 5.- LA PRIMAVERA DE ARCIMBOLDO | 6 |
| 12-05-2026 | 6.- LAS ESCULTURAS DE GAUDÍ | 6 |
Esta unidad de programación está compuesta por 3 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.
En la presente situación de aprendizaje se abordará el concepto de luz y color, así como las posibilidades que estos ofrecen por medio de la exploración e indagación, tomando como punto de partida el entorno más cercano del alumnado. SABERES BÁSICOS: A. Educación Plástica y Visual 1. Percepción y análisis. - Elementos configurativos del lenguaje visual: experimentación básica. Combinación de estilos. 2. Creación e interpretación. - Fases del proceso creativo: planificación guiada y experimentación. Ejecución colaborativa. Valoración tanto del proceso como del producto final. - Limpieza en la presentación y armonía entre elementos de las producciones. - Intencionalidad en la creación artística.
El alumnado tendrá que elaborar sus propias producciones: círculo cromático y formas que reflejen los diferentes tonos de los colores.
3.- Experimentar con las posibilidades del sonido, la imagen, el cuerpo y los medios digitales y multimodales, para comunicar ideas, sentimientos y emociones, de forma creativa y práctica; poniendo como referencia las expresiones artísticas más cercanas.
4.- Participar en el diseño, elaboración y difusión de producciones culturales y artísticas, asumiendo diferentes roles y poniendo en valor el proceso y la intencionalidad artística, social y personal, con el fin de desarrollar la creatividad y el sentido de pertenencia.
¡Cuánto color!
Exposoición de los colores primarios (magenta, cian y amarillo) y experimentación de las múltiples y variadas posibilidades que ofrecen al mezclarse (secundarios). Elaboración del círculo cromático y diferenciación entre colores cálidos y fríos.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Presentación de un producto | Producto |
3.3.-
Crear propuestas tomando como referencia expresiones culturales y artísticas cercanas.
(1) |
Saturación y luminosidad
Adición del blanco, el negro y el gris a los colores primarios y sus mezclas para averiguar en qué consiste la luminosidad y la saturación de los colores. Dibujo de diferentes formas y su posterior pintado empleando estos conceptos y explicandolo de manera oral.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Preguntas de análisis, evaluación y/o creación | Preguntas orales |
4.3.-
Compartir las experiencias creativas, disfrutando del proceso y del resultado final obtenido, y valorando las sensaciones de las demás personas.
(1) |
Kahoot!
Realización de un Kahoot! con preguntas variadas sobre lo que se ha trabajado en torno al color.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Examen tradicional/Prueba objetiva/competencial | Kahoot! |
3.1.-
Conocer y aplicar las diferentes posibilidades expresivas que nos aporta el propio cuerpo y el entorno, mostrando autoconfianza y espontaneidad.
(1) 3.2.- Expresar ideas y emociones a través de propuestas artísticas propias, poniéndolas en común con otras personas para promover la empatía y el respeto. (1) 3.3.- Crear propuestas tomando como referencia expresiones culturales y artísticas cercanas. (1) 4.1.- Participar en el diseño de producciones culturales y artísticas, trabajando de forma colaborativa a través de un enfoque interseccional y teniendo en cuenta los diferentes roles del trabajo en equipo. (1) 4.2.- Concebir propuestas que conecten la intencionalidad, personal o grupal, con el producto final. (1) 4.3.- Compartir las experiencias creativas, disfrutando del proceso y del resultado final obtenido, y valorando las sensaciones de las demás personas. (1) |
En la presente situación de aprendizaje se abordará el concepto de forma, explorando las múltiples posibilidades que existen, tomando como punto de partida el entorno más cercano del alumnado. SABERES BÁSICOS: A. Educación Plástica y Visual 1. Percepción y análisis. - Manifestaciones artísticas vinculadas con el entorno natural y urbano. - Elementos configurativos del lenguaje visual: experimentación básica. Combinación de estilos. - Capacidad creativa y mirada crítica para percibir las posibilidades artísticas o funcionales de objetos, lugares y entornos y sacarlas a la superficie/luz. 2. Creación e interpretación. - Fases del proceso creativo: planificación guiada y experimentación. Ejecución colaborativa. Valoración tanto del proceso como del producto final. - Limpieza en la presentación y armonía entre elementos de las producciones. - Intencionalidad en la creación artística.
El alumnado tendrá que analizar oralmente el entorno más cercano y elaborar, de manera creativa, un paisaje en simetría donde refleje dichas formas y aplique lo trabajado en la situación de aprendizaje anterior.
3.- Experimentar con las posibilidades del sonido, la imagen, el cuerpo y los medios digitales y multimodales, para comunicar ideas, sentimientos y emociones, de forma creativa y práctica; poniendo como referencia las expresiones artísticas más cercanas.
El paisaje de las mil formas
Realización de fotografías con la tablet de elementos cotidianos y del entorno más cercano, para su posterior reflexión y extracción de las múltiples formas que constituyen. Elaboración de un dibujo de paisaje de forma simétrica, únicamente empleando formas geométricas y su posterior pintado con colores cálidos y fríos en cada lado.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Trabajo monográfico o de investigación | Investigación |
3.1.-
Conocer y aplicar las diferentes posibilidades expresivas que nos aporta el propio cuerpo y el entorno, mostrando autoconfianza y espontaneidad.
(1) |
| Presentación de un producto | Producto |
3.3.-
Crear propuestas tomando como referencia expresiones culturales y artísticas cercanas.
(1) |
DESCRIPCIÓN
Con este SAP vamos a conocer la técnica del cubismo del autor Piet Mondrian.
SABERES BÁSICOS
A. Educación Plástica y Visual
1. Percepción y análisis.
- Cultura visual. La imagen, significado y uso en el mundo actual.
- Propuestas plásticas y visuales contemporáneas y de épocas pasadas.
- Espacios culturales y artísticos. Respeto y valoración de los mismos desde una perspectiva interseccional.
- Manifestaciones artísticas vinculadas con el entorno natural y urbano.
- Elementos configurativos del lenguaje visual: experimentación básica. Combinación de estilos.
- Capacidad creativa y mirada crítica para percibir las posibilidades artísticas o funcionales de objetos, lugares
y entornos y sacarlas a la superficie/luz.
- Normas de comportamiento, autonomía, autorregulación y responsabilidad.
2. Creación e interpretación.
- Materiales, instrumentos, soportes y técnicas elementales utilizados y utilizables en la expresión plástica y
visual.
- Fases del proceso creativo: planificación guiada y experimentación. Ejecución colaborativa. Valoración tanto
del proceso
como del producto final.
- Maquetación como parte del proceso creativo. Paciencia y método guiado (para 2d y 3d): bosquejo
- Limpieza en la presentación y armonía entre elementos de las producciones.
- Trabajo cooperativo e interactivo: roles, fases e integración del propio espíritu creativo con el del grupo.
- Intencionalidad en la creación artística.
B. Educación audiovisual
1. Percepción y análisis.
- Propuestas audiovisuales elementales. El cine. Espacios culturales y artísticos del ámbito audiovisual.
- Imagen fija y en movimiento. Animación básica: secuencias y zootropos.
- Normas elementales de comportamiento y actitud positiva en diferentes espacios culturales y artísticos.
2. Creación e interpretación.
- Estrategias elementales de búsqueda y filtrado.
- Composición, recreación y narración de historias sencillas con intención.
METODOLOGÍA basada en el Diseño Universal de Aprendizaje
Cuadro cubista de Mondrian
1.- Conocer propuestas artísticas de diferentes culturas, épocas y estilos, haciendo hincapié en el entorno más cercano, a través de la recepción proactiva y la incorporación en las creaciones propias, para desarrollar la curiosidad, la visión crítica, la sensibilidad y el respeto.
3.- Experimentar con las posibilidades del sonido, la imagen, el cuerpo y los medios digitales y multimodales, para comunicar ideas, sentimientos y emociones, de forma creativa y práctica; poniendo como referencia las expresiones artísticas más cercanas.
Nombre de la actividad
Presentación de Mondrian con video y hojas resumen que expondremos en el aula.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Procesos de diálogo/Debates | Procedimiento 1 |
1.2.-
Incorporar aspectos de manifestaciones culturales y artísticas en las producciones propias, haciendo hincapié en aquellas más cercanas y explorando sus características con apertura e interés.
(1) |
Nombre de la actividad
"Composición en rojo, amarillo y azul" de Piet Mondrian. Realización del cuadro con bolitas de papel seda.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Composición y/o ensayo | Procedimiento 1 |
3.3.-
Crear propuestas tomando como referencia expresiones culturales y artísticas cercanas.
(1) |
Esta unidad de programación está compuesta por 4 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.
A través de esta situación de aprendizaje, se pretende que los alumnos conozcan el uso/funciones de la imagen y desarrollen un actitud crítica hacia el uso de éstas en la actualidad. SABERES BÁSICOS: - Cultura visual. La imagen, significado y uso en el mundo actual. - Mirada crítica para percibir las posibilidades artísticas y funcionales. - Propuestas plásticas y visuales contemporáneas y de épocas pasadas. - Herramientas adecuadas para el registro de imagen y sonido. - Intencionalidad en la creación artística
Los alumnos deberán expresar/reflejar de manera creativa a través de imágenes captadas por ellos mismos, los lugares más representativos de su localidad , compartiendo el resultado de sus creaciones con el resto de compañeros.
3.- Experimentar con las posibilidades del sonido, la imagen, el cuerpo y los medios digitales y multimodales, para comunicar ideas, sentimientos y emociones, de forma creativa y práctica; poniendo como referencia las expresiones artísticas más cercanas.
4.- Participar en el diseño, elaboración y difusión de producciones culturales y artísticas, asumiendo diferentes roles y poniendo en valor el proceso y la intencionalidad artística, social y personal, con el fin de desarrollar la creatividad y el sentido de pertenencia.
Nombre de la actividad
Los alumnos deberán expresar/representar diferentes emociones a través de la selección de imágenes en periódicos y revistas.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Preguntas de análisis, evaluación y/o creación | procedimiento 1 |
3.2.-
Expresar ideas y emociones a través de propuestas artísticas propias, poniéndolas en común con otras personas para promover la empatía y el respeto.
(1) |
Nombre de la actividad
Los alumnos compararán y analizarán diferentes imágenes de forma oral, así como su significado y el uso en el mundo actual. Para ello utilizaremos tanto imágenes de redes sociales como de revistas y periódicos.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Observación sistemática | Procedimiento 1 |
4.2.-
Concebir propuestas que conecten la intencionalidad, personal o grupal, con el producto final.
(1) |
Nombre de la actividad
"MI PUEBLO A TRAVÉS DE LA FOTOGRAFÍA". Los alumnos realizarán una salida por el entorno para realizar diferentes fotografías con sus tablets. Los alumnos deberán captar los lugares más representativos o favoritos para ellos mismos. Más tarde las imágenes serán impresas y los alumnos deberán crear diferentes "publicaciones" donde describan el significado de sus imágenes. Los compañeros podrán darles "likes".
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Presentación de un producto | Procedimiento 1 |
3.1.-
Conocer y aplicar las diferentes posibilidades expresivas que nos aporta el propio cuerpo y el entorno, mostrando autoconfianza y espontaneidad.
(1) 3.3.- Crear propuestas tomando como referencia expresiones culturales y artísticas cercanas. (1) 4.3.- Compartir las experiencias creativas, disfrutando del proceso y del resultado final obtenido, y valorando las sensaciones de las demás personas. (1) |
A través de esta situación de aprendizaje, se pretende que los alumnos conozcan el uso/funciones de la imagen y desarrollen un actitud crítica hacia el uso de éstas en la actualidad.
SABERES BÁSICOS:
- Cultura visual. La imagen, significado y uso en el mundo actual.
- Mirada crítica para percibir las posibilidades artísticas y funcionales.
- Propuestas plásticas y visuales contemporáneas y de épocas pasadas.
- Herramientas adecuadas para el registro de imagen y sonido.
- Intencionalidad en la creación artística
Los alumnos deberán expresar/reflejar de manera creativa a través de imágenes captadas por ellos mismos, los lugares más representativos de su localidad , compartiendo el resultado de sus creaciones con el resto de compañeros.
3.- Experimentar con las posibilidades del sonido, la imagen, el cuerpo y los medios digitales y multimodales, para comunicar ideas, sentimientos y emociones, de forma creativa y práctica; poniendo como referencia las expresiones artísticas más cercanas.
4.- Participar en el diseño, elaboración y difusión de producciones culturales y artísticas, asumiendo diferentes roles y poniendo en valor el proceso y la intencionalidad artística, social y personal, con el fin de desarrollar la creatividad y el sentido de pertenencia.
Nombre de la actividad
Los alumnos deberán expresar/representar diferentes emociones a través de la selección de imágenes en periódicos y revistas.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Preguntas de análisis, evaluación y/o creación | procedimiento 1 |
3.2.-
Expresar ideas y emociones a través de propuestas artísticas propias, poniéndolas en común con otras personas para promover la empatía y el respeto.
(1) |
Nombre de la actividad
Los alumnos compararán y analizarán diferentes imágenes de forma oral, así como su significado y el uso en el mundo actual. Para ello utilizaremos tanto imágenes de redes sociales como de revistas y periódicos.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Observación sistemática | Procedimiento 1 |
4.2.-
Concebir propuestas que conecten la intencionalidad, personal o grupal, con el producto final.
(1) |
Nombre de la actividad
"MI PUEBLO A TRAVÉS DE LA FOTOGRAFÍA". Los alumnos realizarán una salida por el entorno para realizar diferentes fotografías con sus tablets. Los alumnos deberán captar los lugares más representativos o favoritos para ellos mismos. Más tarde las imágenes serán impresas y los alumnos deberán crear diferentes "publicaciones" donde describan el significado de sus imágenes. Los compañeros podrán darles "likes".
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Presentación de un producto | Procedimiento 1 |
3.1.-
Conocer y aplicar las diferentes posibilidades expresivas que nos aporta el propio cuerpo y el entorno, mostrando autoconfianza y espontaneidad.
(1) 3.3.- Crear propuestas tomando como referencia expresiones culturales y artísticas cercanas. (1) 4.3.- Compartir las experiencias creativas, disfrutando del proceso y del resultado final obtenido, y valorando las sensaciones de las demás personas. (1) |
A través de esta situación de aprendizaje, se pretende que los alumnos conozcan el uso/funciones de la imagen y desarrollen un actitud crítica hacia el uso de éstas en la actualidad.
SABERES BÁSICOS:
- Cultura visual. La imagen, significado y uso en el mundo actual.
- Mirada crítica para percibir las posibilidades artísticas y funcionales.
- Propuestas plásticas y visuales contemporáneas y de épocas pasadas.
- Herramientas adecuadas para el registro de imagen y sonido.
- Intencionalidad en la creación artística
Los alumnos deberán expresar/reflejar de manera creativa a través de imágenes captadas por ellos mismos, los lugares más representativos de su localidad , compartiendo el resultado de sus creaciones con el resto de compañeros.
3.- Experimentar con las posibilidades del sonido, la imagen, el cuerpo y los medios digitales y multimodales, para comunicar ideas, sentimientos y emociones, de forma creativa y práctica; poniendo como referencia las expresiones artísticas más cercanas.
4.- Participar en el diseño, elaboración y difusión de producciones culturales y artísticas, asumiendo diferentes roles y poniendo en valor el proceso y la intencionalidad artística, social y personal, con el fin de desarrollar la creatividad y el sentido de pertenencia.
Nombre de la actividad
Los alumnos deberán expresar/representar diferentes emociones a través de la selección de imágenes en periódicos y revistas.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Preguntas de análisis, evaluación y/o creación | procedimiento 1 |
3.2.-
Expresar ideas y emociones a través de propuestas artísticas propias, poniéndolas en común con otras personas para promover la empatía y el respeto.
(1) |
Nombre de la actividad
Los alumnos compararán y analizarán diferentes imágenes de forma oral, así como su significado y el uso en el mundo actual. Para ello utilizaremos tanto imágenes de redes sociales como de revistas y periódicos.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Observación sistemática | Procedimiento 1 |
4.2.-
Concebir propuestas que conecten la intencionalidad, personal o grupal, con el producto final.
(1) |
Nombre de la actividad
"MI PUEBLO A TRAVÉS DE LA FOTOGRAFÍA". Los alumnos realizarán una salida por el entorno para realizar diferentes fotografías con sus tablets. Los alumnos deberán captar los lugares más representativos o favoritos para ellos mismos. Más tarde las imágenes serán impresas y los alumnos deberán crear diferentes "publicaciones" donde describan el significado de sus imágenes. Los compañeros podrán darles "likes".
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Presentación de un producto | Procedimiento 1 |
3.1.-
Conocer y aplicar las diferentes posibilidades expresivas que nos aporta el propio cuerpo y el entorno, mostrando autoconfianza y espontaneidad.
(1) 3.3.- Crear propuestas tomando como referencia expresiones culturales y artísticas cercanas. (1) 4.3.- Compartir las experiencias creativas, disfrutando del proceso y del resultado final obtenido, y valorando las sensaciones de las demás personas. (1) |
DESCRIPCIÓN
Con esta SAP vamos a conocer al autor Alberto Giacometti y sus obras relacionándolo con el conocimiento del
cuerpo humano.
SABERES BÁSICOS
A. Educación Plástica y Visual
1. Percepción y análisis.
- Cultura visual. La imagen, significado y uso en el mundo actual.
- Propuestas plásticas y visuales contemporáneas y de épocas pasadas.
- Espacios culturales y artísticos. Respeto y valoración de los mismos desde una perspectiva interseccional.
- Manifestaciones artísticas vinculadas con el entorno natural y urbano.
- Elementos configurativos del lenguaje visual: experimentación básica. Combinación de estilos.
- Capacidad creativa y mirada crítica para percibir las posibilidades artísticas o funcionales de objetos, lugares
y entornos y sacarlas a la superficie/luz
- Normas de comportamiento, autonomía, autorregulación y responsabilidad.
2. Creación e interpretación.
- Materiales, instrumentos, soportes y técnicas elementales utilizados y utilizables en la expresión plástica y
visual.
- Fases del proceso creativo: planificación guiada y experimentación. Ejecución colaborativa. Valoración tanto
del proceso
como del producto final.
- Maquetación como parte del proceso creativo. Paciencia y método guiado (para 2d y 3d): bosquejo
- Limpieza en la presentación y armonía entre elementos de las producciones.
- Trabajo cooperativo e interactivo: roles, fases e integración del propio espíritu creativo con el del grupo.
- Intencionalidad en la creación artística.
B. Educación audiovisual
1. Percepción y análisis.
- Propuestas audiovisuales elementales. El cine. Espacios culturales y artísticos del ámbito audiovisual.
- Imagen fija y en movimiento. Animación básica: secuencias y zootropos.
- Normas elementales de comportamiento y actitud positiva en diferentes espacios culturales y artísticos.
2. Creación e interpretación.
- Estrategias elementales de búsqueda y filtrado.
- Composición, recreación y narración de historias sencillas con intención comunicativa y expresiva.
- Herramientas adecuadas para el registro de imagen y sonido.
METODOLOGÍA basada en el Diseño Universal de Aprendizaje.
Cuerpo humano con plastilina y limpiapipas
1.- Conocer propuestas artísticas de diferentes culturas, épocas y estilos, haciendo hincapié en el entorno más cercano, a través de la recepción proactiva y la incorporación en las creaciones propias, para desarrollar la curiosidad, la visión crítica, la sensibilidad y el respeto.
3.- Experimentar con las posibilidades del sonido, la imagen, el cuerpo y los medios digitales y multimodales, para comunicar ideas, sentimientos y emociones, de forma creativa y práctica; poniendo como referencia las expresiones artísticas más cercanas.
Nombre de la actividad
Presentación Giacometti
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Procesos de diálogo/Debates | Procedimiento 1 |
1.2.-
Incorporar aspectos de manifestaciones culturales y artísticas en las producciones propias, haciendo hincapié en aquellas más cercanas y explorando sus características con apertura e interés.
(1) |
Nombre de la actividad
Dibujo del cuerpo humano (y elaboración en plastilina)
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Preguntas de análisis, evaluación y/o creación | Procedimiento 1 |
3.2.-
Expresar ideas y emociones a través de propuestas artísticas propias, poniéndolas en común con otras personas para promover la empatía y el respeto.
(1) |
Esta unidad de programación está compuesta por 3 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.
Esta situación de aprendizaje lleva a los alumnos a observar e identificar puntos y líneas (abiertas o cerradas, rectas o curvas, finas o gruesas, en zigzag u onduladas…) que se encuentran en sus composiciones y en su alrededor. Conocerán la obra de Yayoi Kusama.
Nuestro ingenio es sostenible les llevará a sentir y tocar distintas texturas, a experimentar con volúmenes en equilibrio y a crear empleando técnicas bidimensionales y tridimensionales. Haremos conscientes a los alumnos y a las alumnas de la necesidad de reutilizar materiales (envases, cartones, rollos, plásticos, plastilina, telas, hojas, piedras, semillas, alimentos…) para generar nuevos objetos ayudando a proteger el medio ambiente.
Saberes Básicos:
A. Educación Plástica y Visual
1. Percepción y análisis.
- Manifestaciones artísticas vinculadas con el entorno natural y urbano.
- Elementos configurativos del lenguaje visual: experimentación básica. Combinación de estilos.
2. Creación e interpretación.
- Materiales, instrumentos, soportes y técnicas elementales utilizados y utilizables en la expresión plástica y visual.
- Fases del proceso creativo: planificación guiada y experimentación. Ejecución colaborativa. Valoración tanto del proceso como del producto final.
- Maquetación como parte del proceso creativo. Paciencia y método guiado (para 2d y 3d): bosquejo.
- Intencionalidad en la creación artística.
La metodología utilizada es por descubrimiento guiado y aprendizaje cooperativo.
Realizarán un mural de texturas con las líneas de las manos y una mascota con material reutilizable.
1.- Conocer propuestas artísticas de diferentes culturas, épocas y estilos, haciendo hincapié en el entorno más cercano, a través de la recepción proactiva y la incorporación en las creaciones propias, para desarrollar la curiosidad, la visión crítica, la sensibilidad y el respeto.
4.- Participar en el diseño, elaboración y difusión de producciones culturales y artísticas, asumiendo diferentes roles y poniendo en valor el proceso y la intencionalidad artística, social y personal, con el fin de desarrollar la creatividad y el sentido de pertenencia.
¡Choca los cinco!
Los alumnos realizarán un mural con las manos de cada alumno y dentro de cada mano pegarán diferentes materiales, alimentos, etc. para generar texturas variadas.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Pruebas de ejecución | Procedimiento 1 |
1.1.-
Reconocer diferentes corrientes, estilos y géneros característicos de las manifestaciones culturales y artísticas con presencia en el entorno, evidenciando interés hacia las mismas a través de la recepción activa e incluyendo la perspectiva interseccional.
(1) 1.2.- Incorporar aspectos de manifestaciones culturales y artísticas en las producciones propias, haciendo hincapié en aquellas más cercanas y explorando sus características con apertura e interés. (1) 4.1.- Participar en el diseño de producciones culturales y artísticas, trabajando de forma colaborativa a través de un enfoque interseccional y teniendo en cuenta los diferentes roles del trabajo en equipo. (1) 4.2.- Concebir propuestas que conecten la intencionalidad, personal o grupal, con el producto final. (1) 4.3.- Compartir las experiencias creativas, disfrutando del proceso y del resultado final obtenido, y valorando las sensaciones de las demás personas. (1) |
Master CRA
Se proporciona al alumnado todo tipo de materiales, especialmente reciclados, y ellos tienen que crear una mascota y presentarla al resto de la clase indicando los poderes que tiene.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Composición y/o ensayo | Procedimiento 1 |
1.1.-
Reconocer diferentes corrientes, estilos y géneros característicos de las manifestaciones culturales y artísticas con presencia en el entorno, evidenciando interés hacia las mismas a través de la recepción activa e incluyendo la perspectiva interseccional.
(1) 1.2.- Incorporar aspectos de manifestaciones culturales y artísticas en las producciones propias, haciendo hincapié en aquellas más cercanas y explorando sus características con apertura e interés. (1) 4.1.- Participar en el diseño de producciones culturales y artísticas, trabajando de forma colaborativa a través de un enfoque interseccional y teniendo en cuenta los diferentes roles del trabajo en equipo. (1) 4.2.- Concebir propuestas que conecten la intencionalidad, personal o grupal, con el producto final. (1) 4.3.- Compartir las experiencias creativas, disfrutando del proceso y del resultado final obtenido, y valorando las sensaciones de las demás personas. (1) |
Esta situación de aprendizaje lleva a los alumnos a observar e identificar puntos y líneas (abiertas o cerradas, rectas o curvas, finas o gruesas, en zigzag u onduladas…) que se encuentran en sus composiciones y en su alrededor. Conocerán la obra de Yayoi Kusama.
Nuestro ingenio es sostenible les llevará a sentir y tocar distintas texturas, a experimentar con volúmenes en equilibrio y a crear empleando técnicas bidimensionales y tridimensionales. Haremos conscientes a los alumnos y a las alumnas de la necesidad de reutilizar materiales (envases, cartones, rollos, plásticos, plastilina, telas, hojas, piedras, semillas, alimentos…) para generar nuevos objetos ayudando a proteger el medio ambiente.
Saberes Básicos:
A. Educación Plástica y Visual
1. Percepción y análisis.
- Manifestaciones artísticas vinculadas con el entorno natural y urbano.
- Elementos configurativos del lenguaje visual: experimentación básica. Combinación de estilos.
2. Creación e interpretación.
- Materiales, instrumentos, soportes y técnicas elementales utilizados y utilizables en la expresión plástica y visual.
- Fases del proceso creativo: planificación guiada y experimentación. Ejecución colaborativa. Valoración tanto del proceso como del producto final.
- Maquetación como parte del proceso creativo. Paciencia y método guiado (para 2d y 3d): bosquejo.
- Intencionalidad en la creación artística.
La metodología utilizada es por descubrimiento guiado y aprendizaje cooperativo.
Realizarán un mural de texturas con las líneas de las manos y una mascota con material reutilizable.
1.- Conocer propuestas artísticas de diferentes culturas, épocas y estilos, haciendo hincapié en el entorno más cercano, a través de la recepción proactiva y la incorporación en las creaciones propias, para desarrollar la curiosidad, la visión crítica, la sensibilidad y el respeto.
4.- Participar en el diseño, elaboración y difusión de producciones culturales y artísticas, asumiendo diferentes roles y poniendo en valor el proceso y la intencionalidad artística, social y personal, con el fin de desarrollar la creatividad y el sentido de pertenencia.
¡Choca los cinco!
Los alumnos realizarán un mural con las manos de cada alumno y dentro de cada mano pegarán diferentes materiales, alimentos, etc. para generar texturas variadas.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Pruebas de ejecución | Procedimiento 1 |
1.1.-
Reconocer diferentes corrientes, estilos y géneros característicos de las manifestaciones culturales y artísticas con presencia en el entorno, evidenciando interés hacia las mismas a través de la recepción activa e incluyendo la perspectiva interseccional.
(1) 1.2.- Incorporar aspectos de manifestaciones culturales y artísticas en las producciones propias, haciendo hincapié en aquellas más cercanas y explorando sus características con apertura e interés. (1) 4.1.- Participar en el diseño de producciones culturales y artísticas, trabajando de forma colaborativa a través de un enfoque interseccional y teniendo en cuenta los diferentes roles del trabajo en equipo. (1) 4.2.- Concebir propuestas que conecten la intencionalidad, personal o grupal, con el producto final. (1) 4.3.- Compartir las experiencias creativas, disfrutando del proceso y del resultado final obtenido, y valorando las sensaciones de las demás personas. (1) |
Master CRA
Se proporciona al alumnado todo tipo de materiales, especialmente reciclados, y ellos tienen que crear una mascota y presentarla al resto de la clase indicando los poderes que tiene.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Composición y/o ensayo | Procedimiento 1 |
1.1.-
Reconocer diferentes corrientes, estilos y géneros característicos de las manifestaciones culturales y artísticas con presencia en el entorno, evidenciando interés hacia las mismas a través de la recepción activa e incluyendo la perspectiva interseccional.
(1) 1.2.- Incorporar aspectos de manifestaciones culturales y artísticas en las producciones propias, haciendo hincapié en aquellas más cercanas y explorando sus características con apertura e interés. (1) 4.1.- Participar en el diseño de producciones culturales y artísticas, trabajando de forma colaborativa a través de un enfoque interseccional y teniendo en cuenta los diferentes roles del trabajo en equipo. (1) 4.2.- Concebir propuestas que conecten la intencionalidad, personal o grupal, con el producto final. (1) 4.3.- Compartir las experiencias creativas, disfrutando del proceso y del resultado final obtenido, y valorando las sensaciones de las demás personas. (1) |
DESCRIPCIÓN
Con esta SAP vamos a conocer el libro "El artista que pintó el caballo azul" de Eriz Carle basada en las obras del pintor Franz Mark.
SABERES BÁSICOS
A. Educación Plástica y Visual
1. Percepción y análisis. - Cultura visual. La imagen, significado y uso en el mundo actual. - Propuestas
plásticas y visuales contemporáneas y de épocas pasadas. - Espacios culturales y artísticos. Respeto y
valoración de los mismos desde una perspectiva interseccional. - Manifestaciones artísticas vinculadas con el
entorno natural y urbano. - Elementos configurativos del lenguaje visual: experimentación básica.
Combinación de estilos. - Capacidad creativa y mirada crítica para percibir las posibilidades artísticas o
funcionales de objetos, lugares y entornos y sacarlas a la superficie/luz - Normas de comportamiento,
autonomía, autorregulación y responsabilidad.
2. Creación e interpretación. - Materiales, instrumentos, soportes y técnicas elementales utilizados y utilizables
en la expresión plástica y visual. - Fases del proceso creativo: planificación guiada y experimentación.
Ejecución colaborativa. Valoración tanto del proceso como del producto final. - Maquetación como parte del
proceso creativo. Paciencia y método guiado (para 2d y 3d): bosquejo - Limpieza en la presentación y armonía
entre elementos de las producciones. - Trabajo cooperativo e interactivo: roles, fases e integración del propio
espíritu creativo con el del grupo. - Intencionalidad en la creación artística.
B. Educación audiovisual
1. Percepción y análisis. - Propuestas audiovisuales elementales. El cine. Espacios culturales y artísticos del
ámbito audiovisual. - Imagen fija y en movimiento. Animación básica: secuencias y zootropos. - Normas
elementales de comportamiento y actitud positiva en diferentes espacios culturales y artísticos.
2. Creación e interpretación. - Estrategias elementales de búsqueda y filtrado. - Composición, recreación y
narración de historias sencillas con intención comunicativa y expresiva. - Herramientas adecuadas para el
registro de imagen y sonido.
METODOLOGÍA basada en el Diseño Universal de Aprendizaje
Exposición de animales
2.- Investigar acerca de diferentes manifestaciones culturales y artísticas, empleando medios digitales y analógicos, para construir una identidad cultural propia desarrollando el pensamiento crítico y el gusto estético; incorporándolos al servicio de los intereses personales y sociales.
3.- Experimentar con las posibilidades del sonido, la imagen, el cuerpo y los medios digitales y multimodales, para comunicar ideas, sentimientos y emociones, de forma creativa y práctica; poniendo como referencia las expresiones artísticas más cercanas.
Nombre de la actividad
"El artista que pintó un caballo azul" de Eric Carle.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Observación sistemática | Procedimiento 1 |
2.1.-
Seleccionar y usar estrategias elementales para la búsqueda de información, a través de canales y medios de acceso sencillo, de forma individual o colaborativa.
(1) |
Nombre de la actividad
Los animales de Franz Mark. Damos a los alumnos los dibujos de los animales para que los rellenen con pegando pequeños trocitos de papel charol.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Presentación de un producto | Procedimiento 1 |
3.3.-
Crear propuestas tomando como referencia expresiones culturales y artísticas cercanas.
(1) |
Esta unidad de programación está compuesta por 2 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.
En la presente situación de aprendizaje se aboradará todo lo relacionado con el cine y el mundo audiovisual, no solo con el objetivo de conocer o percibir, sino también de crear.
SABERES BÁSICOS:
B. Educación audiovisual
1. Percepción y análisis.
- Propuestas audiovisuales elementales. El cine. Espacios culturales y artísticos del ámbito audiovisual.
- Imagen fija y en movimiento. Animación básica: secuencias y zootropos.
- Normas elementales de comportamiento y actitud positiva en diferentes espacios culturales y artísticos.
2. Creación e interpretación.
- Estrategias elementales de búsqueda y filtrado.
- Composición, recreación y narración de historias sencillas con intención comunicativa y expresiva.
- Herramientas adecuadas para el registro de imagen y sonido.
La principal metodología empleada será el aprendizaje cooperativo y también se incluirá brevemente la gamificación.
Después de conocer y analizar el mundo audiovisual en su conjunto, el alumnado tendrá que explotar sus capacidades artísticas y creativas para elaborar su propia propuesta: un corto animado con stopmotion.
1.- Conocer propuestas artísticas de diferentes culturas, épocas y estilos, haciendo hincapié en el entorno más cercano, a través de la recepción proactiva y la incorporación en las creaciones propias, para desarrollar la curiosidad, la visión crítica, la sensibilidad y el respeto.
2.- Investigar acerca de diferentes manifestaciones culturales y artísticas, empleando medios digitales y analógicos, para construir una identidad cultural propia desarrollando el pensamiento crítico y el gusto estético; incorporándolos al servicio de los intereses personales y sociales.
3.- Experimentar con las posibilidades del sonido, la imagen, el cuerpo y los medios digitales y multimodales, para comunicar ideas, sentimientos y emociones, de forma creativa y práctica; poniendo como referencia las expresiones artísticas más cercanas.
4.- Participar en el diseño, elaboración y difusión de producciones culturales y artísticas, asumiendo diferentes roles y poniendo en valor el proceso y la intencionalidad artística, social y personal, con el fin de desarrollar la creatividad y el sentido de pertenencia.
Animación básica
Para abordar el concepto de animación, tomaremos como base la dierencia entre la imagen fija y en movimiento y elaboraremos nuestras propias secuencias, taumatropos y zootropos con el fin de entender la llegada del cinematógrafo.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Presentación de un producto | Producto |
3.2.-
Expresar ideas y emociones a través de propuestas artísticas propias, poniéndolas en común con otras personas para promover la empatía y el respeto.
(1) 3.3.- Crear propuestas tomando como referencia expresiones culturales y artísticas cercanas. (1) |
El cine
Conocemos la historia del cine, los estilos, géneros y formatos que se pueden encontrar, así como las diferentes profesiones vinculadas a dicho campo y también los espacios culturales y artísticos en los que puede tener lugar. Con todo lo aprendido, nos retaremos en un Quizizz.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Examen tradicional/Prueba objetiva/competencial | Prueba objetiva |
1.1.-
Reconocer diferentes corrientes, estilos y géneros característicos de las manifestaciones culturales y artísticas con presencia en el entorno, evidenciando interés hacia las mismas a través de la recepción activa e incluyendo la perspectiva interseccional.
(1) 2.2.- Comprender la intencionalidad de distintas manifestaciones culturales y artísticas que forman parte del patrimonio de diversos entornos, compartiendo sensaciones y encontrando diferencias y similitudes entre ellas con respeto e interés. (1) |
Stopmotion
Visualizaremos un corto animado creado mediante stopmotion e indagaremos en esta técnica y los recursos que involucra. Posteriormente, elaboraremos una composición propia, de manera colaborativa, adoptando los roles y siguiendo las fases del proceso creativo: planificación y estructura, guion, narración, grabación, edición, evaluación... Para ello, conoceremos diversas herramientas de búsqueda, filtración, registro y edición de información y mensajes audiovisuales. También hablaremos sobre bancos de recursos, derechos de autoría, etc. Finalmente, tendrá lugar un visionado conjunto y un proceso de autoevaluación y coevaluación.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Presentación de un producto | Producto |
1.2.-
Incorporar aspectos de manifestaciones culturales y artísticas en las producciones propias, haciendo hincapié en aquellas más cercanas y explorando sus características con apertura e interés.
(1) 2.1.- Seleccionar y usar estrategias elementales para la búsqueda de información, a través de canales y medios de acceso sencillo, de forma individual o colaborativa. (1) 3.2.- Expresar ideas y emociones a través de propuestas artísticas propias, poniéndolas en común con otras personas para promover la empatía y el respeto. (1) 4.2.- Concebir propuestas que conecten la intencionalidad, personal o grupal, con el producto final. (1) |
| Observación sistemática | Observación |
4.1.-
Participar en el diseño de producciones culturales y artísticas, trabajando de forma colaborativa a través de un enfoque interseccional y teniendo en cuenta los diferentes roles del trabajo en equipo.
(1) 4.3.- Compartir las experiencias creativas, disfrutando del proceso y del resultado final obtenido, y valorando las sensaciones de las demás personas. (1) |
DESCRIPCIÓN
Con esta SAP vamos a trabajar las técnicas artísticas de la autora Eli Cantini relacionándolas con el carnaval.
SABERES BÁSICOS
A. Educación Plástica y Visual
1. Percepción y análisis. - Cultura visual. La imagen, significado y uso en el mundo actual. - Propuestas
plásticas y visuales contemporáneas y de épocas pasadas. - Espacios culturales y artísticos. Respeto y
valoración de los mismos desde una perspectiva interseccional. - Manifestaciones artísticas vinculadas con el
entorno natural y urbano. - Elementos configurativos del lenguaje visual: experimentación básica.
Combinación de estilos. - Capacidad creativa y mirada crítica para percibir las posibilidades artísticas o
funcionales de objetos, lugares y entornos y sacarlas a la superficie/luz. - Normas de comportamiento,
autonomía, autorregulación y responsabilidad.
2. Creación e interpretación. - Materiales, instrumentos, soportes y técnicas elementales utilizados y utilizables
en la expresión plástica y visual. - Fases del proceso creativo: planificación guiada y experimentación.
Ejecución colaborativa. Valoración tanto del proceso como del producto final. - Maquetación como parte del
proceso creativo. Paciencia y método guiado (para 2d y 3d): bosquejo - Limpieza en la presentación y armonía
entre elementos de las producciones. - Trabajo cooperativo e interactivo: roles, fases e integración del propio
espíritu creativo con el del grupo. - Intencionalidad en la creación artística.
B. Educación audiovisual
1. Percepción y análisis. - Propuestas audiovisuales elementales. El cine. Espacios culturales y artísticos del
ámbito audiovisual. - Imagen fija y en movimiento. Animación básica: secuencias y zootropos. - Normas
elementales de comportamiento y actitud positiva en diferentes espacios culturales y artísticos.
2. Creación e interpretación. - Estrategias elementales de búsqueda y filtrado. - Composición, recreación y
narración de historias sencillas con intención comunicativa y expresiva. - Herramientas adecuadas para el
registro de imagen y sonido.
METODOLOGÍA basada en el Diseño Universal de Apendizaje.
Reproducción del carnaval de Eli Kantini
1.- Conocer propuestas artísticas de diferentes culturas, épocas y estilos, haciendo hincapié en el entorno más cercano, a través de la recepción proactiva y la incorporación en las creaciones propias, para desarrollar la curiosidad, la visión crítica, la sensibilidad y el respeto.
3.- Experimentar con las posibilidades del sonido, la imagen, el cuerpo y los medios digitales y multimodales, para comunicar ideas, sentimientos y emociones, de forma creativa y práctica; poniendo como referencia las expresiones artísticas más cercanas.
Nombre de la actividad
Presentación de Eli Cantini
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Procesos de diálogo/Debates | Procedimiento 1 |
1.1.-
Reconocer diferentes corrientes, estilos y géneros característicos de las manifestaciones culturales y artísticas con presencia en el entorno, evidenciando interés hacia las mismas a través de la recepción activa e incluyendo la perspectiva interseccional.
(1) |
Nombre de la actividad
Reproducción de la obra "Carnaval" de Eli Cantini con témperas en cartulina blanca.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Presentación de un producto | Procedimiento 1 |
3.3.-
Crear propuestas tomando como referencia expresiones culturales y artísticas cercanas.
(1) |
Esta unidad de programación está compuesta por 2 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.
Hacemos una pequeña introducción al arte enseñando algunas obras y viendo un vídeo sobre la vida de cada autor. Iniciaremos la actividad enseñando unas imágenes de las vanguardias artísticas y reflexionando sobre ellas (Van Gogh, Frida Khale, Joan Miró, Yayoi Kusama, Da Vinci, Remedios Varo, Hannah Höch, Andy Warhol). Iremos planteando una serie de preguntas para evaluar los conocimientos previos y después invitamos al alumnado a la reflexión y a la observación. ¿Qué colores tiene? ¿Quién puede ser el autor o autora? ¿Cuándo crees que se realizaron estos cuadros? Mientras están observando y reflexionando, se les va introduciendo más información de las vanguardias. ¿Veis alguna figura geométrica? ¿Qué otras figuras? ¿Sabías que muchos artistas utilizan figuras geométricas como base de sus obras?
Saberes básicos:
A. EDUCACIÓN PLÁSTICA Y VISUAL
1. Percepción y análisis - Capacidad creativa y mirada crítica para percibir las posibilidades artísticas o funcionales de objetos, lugares y entornos y sacarlas a la superficie/luz. - Espacios culturales y artísticos. Respeto y valoración de los mismos desde una perspectiva interseccional.
2. Creación e interpretación. - Materiales, instrumentos, soportes y técnicas elementales utilizados y utilizables en la expresión plástica y visual. - Fases del proceso creativo: planificación guiada y experimentación. Ejecución colaborativa. Valoración tanto del proceso como del producto final. - Limpieza en la presentación y armonía entre elementos de las producciones. - Intencionalidad en la creación artística.
Pintar un cuadro de cada autor usando distintas técnicas cada uno: puntillismo, estampado, collage, líneas, bolitas de papel, pintar soplando mediante una pajita, recortar trozos de lanas o telas y pegar haciendo un dibujo.
1.- Conocer propuestas artísticas de diferentes culturas, épocas y estilos, haciendo hincapié en el entorno más cercano, a través de la recepción proactiva y la incorporación en las creaciones propias, para desarrollar la curiosidad, la visión crítica, la sensibilidad y el respeto.
2.- Investigar acerca de diferentes manifestaciones culturales y artísticas, empleando medios digitales y analógicos, para construir una identidad cultural propia desarrollando el pensamiento crítico y el gusto estético; incorporándolos al servicio de los intereses personales y sociales.
4.- Participar en el diseño, elaboración y difusión de producciones culturales y artísticas, asumiendo diferentes roles y poniendo en valor el proceso y la intencionalidad artística, social y personal, con el fin de desarrollar la creatividad y el sentido de pertenencia.
Nombre de la actividad
Actividad 1. Primero, a través de la herramienta Paddlet, se vota un cuadro de cada autor que a ellos les gustaría pintar y, después, cada alumno crea su propio cuadro usando distintas técnicas: puntillismo, estampado, collage, líneas, bolitas de papel, pintar soplando mediante una pajita, recortar trozos de lanas o telas y pegar haciendo un dibujo.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Composición y/o ensayo | Procedimiento 1 |
1.1.-
Reconocer diferentes corrientes, estilos y géneros característicos de las manifestaciones culturales y artísticas con presencia en el entorno, evidenciando interés hacia las mismas a través de la recepción activa e incluyendo la perspectiva interseccional.
(1) 1.2.- Incorporar aspectos de manifestaciones culturales y artísticas en las producciones propias, haciendo hincapié en aquellas más cercanas y explorando sus características con apertura e interés. (1) 4.1.- Participar en el diseño de producciones culturales y artísticas, trabajando de forma colaborativa a través de un enfoque interseccional y teniendo en cuenta los diferentes roles del trabajo en equipo. (1) 4.2.- Concebir propuestas que conecten la intencionalidad, personal o grupal, con el producto final. (1) 4.3.- Compartir las experiencias creativas, disfrutando del proceso y del resultado final obtenido, y valorando las sensaciones de las demás personas. (1) |
Nombre de la actividad
Actividad 2. Por grupos, los alumnos realizan un Quizziz sobre 4 cuadros famosos de cada pintor y contestan a las preguntas. Después, a través de la herramienta Paddlet, ponen en común sus opiniones y qué cuadros les ha gustado más y por qué.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Preguntas de análisis, evaluación y/o creación | Procedimiento 2 |
1.1.-
Reconocer diferentes corrientes, estilos y géneros característicos de las manifestaciones culturales y artísticas con presencia en el entorno, evidenciando interés hacia las mismas a través de la recepción activa e incluyendo la perspectiva interseccional.
(1) 1.2.- Incorporar aspectos de manifestaciones culturales y artísticas en las producciones propias, haciendo hincapié en aquellas más cercanas y explorando sus características con apertura e interés. (1) 2.2.- Comprender la intencionalidad de distintas manifestaciones culturales y artísticas que forman parte del patrimonio de diversos entornos, compartiendo sensaciones y encontrando diferencias y similitudes entre ellas con respeto e interés. (1) 4.1.- Participar en el diseño de producciones culturales y artísticas, trabajando de forma colaborativa a través de un enfoque interseccional y teniendo en cuenta los diferentes roles del trabajo en equipo. (1) 4.2.- Concebir propuestas que conecten la intencionalidad, personal o grupal, con el producto final. (1) 4.3.- Compartir las experiencias creativas, disfrutando del proceso y del resultado final obtenido, y valorando las sensaciones de las demás personas. (1) |
Nombre de la actividad
Actividad 3. Realizar una exposición de los cuadros pintados por los alumnos en los pasillos e invitar al alumnado a que observe y haga su propia reflexión sobre sus trabajos y de los demás compañeros. Después, hacer una votación y dar un premio al mejor cuadro.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Observación sistemática | Procedimiento 3 |
1.1.-
Reconocer diferentes corrientes, estilos y géneros característicos de las manifestaciones culturales y artísticas con presencia en el entorno, evidenciando interés hacia las mismas a través de la recepción activa e incluyendo la perspectiva interseccional.
(1) 1.2.- Incorporar aspectos de manifestaciones culturales y artísticas en las producciones propias, haciendo hincapié en aquellas más cercanas y explorando sus características con apertura e interés. (1) 4.1.- Participar en el diseño de producciones culturales y artísticas, trabajando de forma colaborativa a través de un enfoque interseccional y teniendo en cuenta los diferentes roles del trabajo en equipo. (1) 4.2.- Concebir propuestas que conecten la intencionalidad, personal o grupal, con el producto final. (1) 4.3.- Compartir las experiencias creativas, disfrutando del proceso y del resultado final obtenido, y valorando las sensaciones de las demás personas. (1) |
DESCRIPCIÓN
Con esta SAP vamos a conocer la obra de Arcimboldo.
SABERES BÁSICOS
A. Educación Plástica y Visual 1. Percepción y análisis. - Cultura visual. La imagen, significado y uso en el mundo actual. -
Propuestas plásticas y visuales contemporáneas y de épocas pasadas. - Espacios culturales y artísticos.
Respeto y valoración de los mismos desde una perspectiva interseccional. - Manifestaciones artísticas
vinculadas con el entorno natural y urbano. - Elementos configurativos del lenguaje visual: experimentación
básica. Combinación de estilos. - Capacidad creativa y mirada crítica para percibir las posibilidades artísticas o
funcionales de objetos, lugares y entornos y sacarlas a la superficie/luz - Normas de comportamiento,
autonomía, autorregulación y responsabilidad. 2. Creación e interpretación. - Materiales, instrumentos,
soportes y técnicas elementales utilizados y utilizables en la expresión plástica y visual. - Fases del proceso
creativo: planificación guiada y experimentación. Ejecución colaborativa. Valoración tanto del proceso como
del producto final. - Maquetación como parte del proceso creativo. Paciencia y método guiado (para 2d y 3d):
bosquejo - Limpieza en la presentación y armonía entre elementos de las producciones. - Trabajo cooperativo
e interactivo: roles, fases e integración del propio espíritu creativo con el del grupo. - Intencionalidad en la
creación artística.
B. Educación audiovisual 1. Percepción y análisis. - Propuestas audiovisuales elementales.
El cine. Espacios culturales y artísticos del ámbito audiovisual. - Imagen fija y en movimiento. Animación
básica: secuencias y zootropos. - Normas elementales de comportamiento y actitud positiva en diferentes
espacios culturales y artísticos. 2. Creación e interpretación. - Estrategias elementales de búsqueda y filtrado.
- Composición, recreación y narración de historias sencillas con intención comunicativa y expresiva. -
Herramientas adecuadas para el registro de imagen y sonido.
METODOLOGÍA basada en el Diseño Universal de Aprendizaje.
Retrato compuesto de flores
1.- Conocer propuestas artísticas de diferentes culturas, épocas y estilos, haciendo hincapié en el entorno más cercano, a través de la recepción proactiva y la incorporación en las creaciones propias, para desarrollar la curiosidad, la visión crítica, la sensibilidad y el respeto.
3.- Experimentar con las posibilidades del sonido, la imagen, el cuerpo y los medios digitales y multimodales, para comunicar ideas, sentimientos y emociones, de forma creativa y práctica; poniendo como referencia las expresiones artísticas más cercanas.
Nombre de la actividad
Presentación de Arcimboldo
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Procesos de diálogo/Debates | Procedimiento 1 |
1.2.-
Incorporar aspectos de manifestaciones culturales y artísticas en las producciones propias, haciendo hincapié en aquellas más cercanas y explorando sus características con apertura e interés.
(1) |
Nombre de la actividad
Colorear "La primavera" de Arcimboldo. Se les entrega plantilla y ellos colorean con rotuladores con el objetivo de crear el retrato de una persona de perfil.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Composición y/o ensayo | Procedimiento 1 |
3.3.-
Crear propuestas tomando como referencia expresiones culturales y artísticas cercanas.
(1) |
Esta unidad de programación está compuesta por 2 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.
Esta situación de aprendizaje lleva a los alumnos a observar e identificar puntos y líneas (abiertas o cerradas,
rectas o curvas, finas o gruesas, en zigzag u onduladas…) que se encuentran en sus composiciones y en su
alrededor. Conocerán la obra de Kandinsky.
Crear una marioneta con figuras geométricas y decorarlas con patrones de OP-ART.
1.- Conocer propuestas artísticas de diferentes culturas, épocas y estilos, haciendo hincapié en el entorno más cercano, a través de la recepción proactiva y la incorporación en las creaciones propias, para desarrollar la curiosidad, la visión crítica, la sensibilidad y el respeto.
4.- Participar en el diseño, elaboración y difusión de producciones culturales y artísticas, asumiendo diferentes roles y poniendo en valor el proceso y la intencionalidad artística, social y personal, con el fin de desarrollar la creatividad y el sentido de pertenencia.
Nombre de la actividad
Actividad 1. Cada alumno/a tiene que representar algo de la naturaleza a través de las figuras geométricas. Pueden ser (animales, pájaros, árboles, frutas, verduras, gotas de agua, etc...).
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Observación sistemática | Procedimiento 1 |
1.1.-
Reconocer diferentes corrientes, estilos y géneros característicos de las manifestaciones culturales y artísticas con presencia en el entorno, evidenciando interés hacia las mismas a través de la recepción activa e incluyendo la perspectiva interseccional.
(1) 1.2.- Incorporar aspectos de manifestaciones culturales y artísticas en las producciones propias, haciendo hincapié en aquellas más cercanas y explorando sus características con apertura e interés. (1) 4.1.- Participar en el diseño de producciones culturales y artísticas, trabajando de forma colaborativa a través de un enfoque interseccional y teniendo en cuenta los diferentes roles del trabajo en equipo. (1) 4.2.- Concebir propuestas que conecten la intencionalidad, personal o grupal, con el producto final. (1) 4.3.- Compartir las experiencias creativas, disfrutando del proceso y del resultado final obtenido, y valorando las sensaciones de las demás personas. (1) |
Nombre de la actividad
Actividad 2. Geometría y arte con Kandinsky. Se divide la clase en 4 grupos heteregéneos y cada grupo va a pintar un cuadro de Kandinky utilizando diferentes figuras geométricas y técnicas.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Presentación de un producto | Procedimiento 1 |
1.1.-
Reconocer diferentes corrientes, estilos y géneros característicos de las manifestaciones culturales y artísticas con presencia en el entorno, evidenciando interés hacia las mismas a través de la recepción activa e incluyendo la perspectiva interseccional.
(1) 1.2.- Incorporar aspectos de manifestaciones culturales y artísticas en las producciones propias, haciendo hincapié en aquellas más cercanas y explorando sus características con apertura e interés. (1) 4.1.- Participar en el diseño de producciones culturales y artísticas, trabajando de forma colaborativa a través de un enfoque interseccional y teniendo en cuenta los diferentes roles del trabajo en equipo. (1) 4.2.- Concebir propuestas que conecten la intencionalidad, personal o grupal, con el producto final. (1) 4.3.- Compartir las experiencias creativas, disfrutando del proceso y del resultado final obtenido, y valorando las sensaciones de las demás personas. (1) |
Nombre de la actividad
PRODUCTO FINAL. Crear marionetas de figuras geométricas y decorarlas con patrones de OP-ART. Por ejemplo, se puede hacer un triángulo con líneas curvas dentro, un círculo con círculos concéntricos de diferentes colores, o un cuadrado con cuadros más pequeños alternando blanco y negro.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Presentación de un producto | Procedimiento 1 |
1.1.-
Reconocer diferentes corrientes, estilos y géneros característicos de las manifestaciones culturales y artísticas con presencia en el entorno, evidenciando interés hacia las mismas a través de la recepción activa e incluyendo la perspectiva interseccional.
(1) 1.2.- Incorporar aspectos de manifestaciones culturales y artísticas en las producciones propias, haciendo hincapié en aquellas más cercanas y explorando sus características con apertura e interés. (1) 4.1.- Participar en el diseño de producciones culturales y artísticas, trabajando de forma colaborativa a través de un enfoque interseccional y teniendo en cuenta los diferentes roles del trabajo en equipo. (1) 4.2.- Concebir propuestas que conecten la intencionalidad, personal o grupal, con el producto final. (1) 4.3.- Compartir las experiencias creativas, disfrutando del proceso y del resultado final obtenido, y valorando las sensaciones de las demás personas. (1) |
DESCRIPCIÓN
Con esta SAP conoceremos algunas de las esculturas de Gaudí y crearemos manos de arcilla basándonos en sus obras.
SABERES BÁSICOS
A. Educación Plástica y Visual
1. Percepción y análisis.
- Cultura visual. La imagen, significado y uso en el mundo actual.
- Propuestas plásticas y visuales contemporáneas y de épocas pasadas.
- Espacios culturales y artísticos. Respeto y valoración de los mismos desde una perspectiva interseccional.
- Manifestaciones artísticas vinculadas con el entorno natural y urbano.
- Elementos configurativos del lenguaje visual: experimentación básica. Combinación de estilos.
- Capacidad creativa y mirada crítica para percibir las posibilidades artísticas o funcionales de objetos, lugares
y entornos y sacarlas a la superficie/luz
- Normas de comportamiento, autonomía, autorregulación y responsabilidad.
2. Creación e interpretación.
- Materiales, instrumentos, soportes y técnicas elementales utilizados y utilizables en la expresión plástica y
visual.
- Fases del proceso creativo: planificación guiada y experimentación. Ejecución colaborativa. Valoración tanto
del proceso
como del producto final.
- Maquetación como parte del proceso creativo. Paciencia y método guiado (para 2d y 3d): bosquejo
- Limpieza en la presentación y armonía entre elementos de las producciones.
- Trabajo cooperativo e interactivo: roles, fases e integración del propio espíritu creativo con el del grupo.
- Intencionalidad en la creación artística.
B. Educación audiovisual
1. Percepción y análisis.
- Propuestas audiovisuales elementales. El cine. Espacios culturales y artísticos del ámbito audiovisual.
- Imagen fija y en movimiento. Animación básica: secuencias y zootropos.
- Normas elementales de comportamiento y actitud positiva en diferentes espacios culturales y artísticos.
2. Creación e interpretación.
- Estrategias elementales de búsqueda y filtrado.
- Composición, recreación y narración de historias sencillas con intención comunicativa y expresiva.
- Herramientas adecuadas para el registro de imagen y sonido.
METODOLOGÍA basada en el Diseño Universal de Aprendizaje
Escultura de la mano
2.- Investigar acerca de diferentes manifestaciones culturales y artísticas, empleando medios digitales y analógicos, para construir una identidad cultural propia desarrollando el pensamiento crítico y el gusto estético; incorporándolos al servicio de los intereses personales y sociales.
4.- Participar en el diseño, elaboración y difusión de producciones culturales y artísticas, asumiendo diferentes roles y poniendo en valor el proceso y la intencionalidad artística, social y personal, con el fin de desarrollar la creatividad y el sentido de pertenencia.
Nombre de la actividad
Investigamos a Gaudí
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Trabajo monográfico o de investigación | Procedimiento 1 |
2.1.-
Seleccionar y usar estrategias elementales para la búsqueda de información, a través de canales y medios de acceso sencillo, de forma individual o colaborativa.
(1) |
Nombre de la actividad
Manos de Gaudí
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Composición y/o ensayo | Procedimiento 1 |
4.1.-
Participar en el diseño de producciones culturales y artísticas, trabajando de forma colaborativa a través de un enfoque interseccional y teniendo en cuenta los diferentes roles del trabajo en equipo.
(1) 4.2.- Concebir propuestas que conecten la intencionalidad, personal o grupal, con el producto final. (1) 4.3.- Compartir las experiencias creativas, disfrutando del proceso y del resultado final obtenido, y valorando las sensaciones de las demás personas. (1) |
La superación de Educación Plástica y Visual implica la adquisición de una serie de competencias específicas. Todas ellas contribuyen de igual forma a la calificación que finalmente obtendrán sus alumunos.
A través de los criterios de evaluación se valora el grado de adquisición de cada competencia específica; la media de esas valoraciones será la calificación que el alumnado obtendrá en Educación Plástica y Visual.
| Competencias específicas |
|---|
| Educación Plástica y Visual |
| 1.- Conocer propuestas artísticas de diferentes culturas, épocas y estilos, haciendo hincapié en el entorno más cercano, a través de la recepción proactiva y la incorporación en las creaciones propias, para desarrollar la curiosidad, la visión crítica, la sensibilidad y el respeto. |
| 2.- Investigar acerca de diferentes manifestaciones culturales y artísticas, empleando medios digitales y analógicos, para construir una identidad cultural propia desarrollando el pensamiento crítico y el gusto estético; incorporándolos al servicio de los intereses personales y sociales. |
| 3.- Experimentar con las posibilidades del sonido, la imagen, el cuerpo y los medios digitales y multimodales, para comunicar ideas, sentimientos y emociones, de forma creativa y práctica; poniendo como referencia las expresiones artísticas más cercanas. |
| 4.- Participar en el diseño, elaboración y difusión de producciones culturales y artísticas, asumiendo diferentes roles y poniendo en valor el proceso y la intencionalidad artística, social y personal, con el fin de desarrollar la creatividad y el sentido de pertenencia. |
La calificación de Educación Plástica y Visual se calculará a través de la siguiente media ponderada:
En la anterior fórmula, CE1 es la calificación que un alumno obtiene en la
competencia específica 1,
En la anterior fórmula, CE2 es la calificación que un alumno obtiene en la
competencia específica 2,
...
CEn sería la calificación obtenida en la competencia específica "n".
Para concretar el nivel de adquisición de cada competencia específica, se utilizarán una serie de criterios de evaluación. Así pues, las competencias no son evaluadas directamente; la evaluación se hace a través los citados criterios de evaluación; que a su vez servirán de referencia para generar la calificación obtenida por el alumnado.
Cada criterio de evaluación puede tener, a su vez, un "peso" que determina su contribución ponderada a la valoración del grado de adquisición de la competencia específica.
La calificación de cada competencia específica será la media ponderada de las calificaciones que usted otorgue a cada alumno en cada criterio de evaluación.
| Competencias específicas con sus criterios de evaluación asociados | Peso |
|---|---|
| 1.- Conocer propuestas artísticas de diferentes culturas, épocas y estilos, haciendo hincapié en el entorno más cercano, a través de la recepción proactiva y la incorporación en las creaciones propias, para desarrollar la curiosidad, la visión crítica, la sensibilidad y el respeto. | |
| 1.1.- Reconocer diferentes corrientes, estilos y géneros característicos de las manifestaciones culturales y artísticas con presencia en el entorno, evidenciando interés hacia las mismas a través de la recepción activa e incluyendo la perspectiva interseccional. | 1 |
| 1.2.- Incorporar aspectos de manifestaciones culturales y artísticas en las producciones propias, haciendo hincapié en aquellas más cercanas y explorando sus características con apertura e interés. | 1 |
| 2.- Investigar acerca de diferentes manifestaciones culturales y artísticas, empleando medios digitales y analógicos, para construir una identidad cultural propia desarrollando el pensamiento crítico y el gusto estético; incorporándolos al servicio de los intereses personales y sociales. | |
| 2.1.- Seleccionar y usar estrategias elementales para la búsqueda de información, a través de canales y medios de acceso sencillo, de forma individual o colaborativa. | 1 |
| 2.2.- Comprender la intencionalidad de distintas manifestaciones culturales y artísticas que forman parte del patrimonio de diversos entornos, compartiendo sensaciones y encontrando diferencias y similitudes entre ellas con respeto e interés. | 1 |
| 3.- Experimentar con las posibilidades del sonido, la imagen, el cuerpo y los medios digitales y multimodales, para comunicar ideas, sentimientos y emociones, de forma creativa y práctica; poniendo como referencia las expresiones artísticas más cercanas. | |
| 3.1.- Conocer y aplicar las diferentes posibilidades expresivas que nos aporta el propio cuerpo y el entorno, mostrando autoconfianza y espontaneidad. | 1 |
| 3.2.- Expresar ideas y emociones a través de propuestas artísticas propias, poniéndolas en común con otras personas para promover la empatía y el respeto. | 1 |
| 3.3.- Crear propuestas tomando como referencia expresiones culturales y artísticas cercanas. | 1 |
| 4.- Participar en el diseño, elaboración y difusión de producciones culturales y artísticas, asumiendo diferentes roles y poniendo en valor el proceso y la intencionalidad artística, social y personal, con el fin de desarrollar la creatividad y el sentido de pertenencia. | |
| 4.1.- Participar en el diseño de producciones culturales y artísticas, trabajando de forma colaborativa a través de un enfoque interseccional y teniendo en cuenta los diferentes roles del trabajo en equipo. | 1 |
| 4.2.- Concebir propuestas que conecten la intencionalidad, personal o grupal, con el producto final. | 1 |
| 4.3.- Compartir las experiencias creativas, disfrutando del proceso y del resultado final obtenido, y valorando las sensaciones de las demás personas. | 1 |
A modo de ejemplo, la calificación de la competencia específica 4 se calculará a través de la siguiente media ponderada:
En la anterior fórmula, CEV4.1 es la calificación que un alumno ha
obtenido al evaluar el criterio de evaluación 4.1,
en general, CEV4.n sería la calificación obtenida en el criterio de evaluación "n".