Programación Didáctica

Primer Ciclo Primaria - 2º Curso - Música y Danza

Música y Danza - Primer Ciclo Primaria - 2o Curso

C.P.E.I.P. La Milagrosa (26000506) 2025/2026

Fechas de comienzo y fin

Inicio aproximado: 15-09-2025

Finalización aproximada: 15-06-2026

Coordinador de ciclo responsable de la programación

María Pascual Herce

Docentes implicados en el desarrollo de la programación

• Sara Puerta Ruiz
• María Pascual Herce
• Javier Fernández Ruiz

Procedimiento para la adopción de medidas de atención a la diversidad

Medidas de refuerzo y atención a la diversidad adoptadas desde el Centro para dar respuesta a la Diversidad del alumnado:

Contamos con el Plan de Atención a la Diversidad que a través del cual pretendemos colaborar en:

● La adquisición de las competencias básicas.

● La mejora del éxito escolar.

● La prevención del absentismo y abandono escolar.

El Plan de Atención a la Diversidad que se sustenta en tres ejes fundamentales: Actuaciones Generales: entendemos como tales todas aquellas estrategias que nuestro Centro pone en funcionamiento para ofrecer una educación común de calidad a todo su alumnado, garantizando su proceso de escolarización en igualdad de oportunidades, ofreciéndole una respuesta educativa lo más inclusiva y normalizada posible, actuando como elemento compensador de las diferencias personales, culturales y sociales que pudieran presentar. Entre estas actuaciones se encuentran las siguientes:

● Programas y actividades para la prevención, seguimiento y control de absentismo.

● Programas y actividades en colaboración y coordinación con distintas administraciones públicas, instituciones, organismos o asociaciones estatales, autonómicas o locales.

● Propuestas para adecuar las condiciones físicas y tecnológicas de nuestro Centro.

● Propuestas de ayudas técnicas individuales y equipamientos específicos para favorecer la comunicación, movilidad y el acceso al currículo.

● Mecanismos para incidir en casos de violencia escolar o cualquier otra circunstancia que lo requiera, así como la realización de programas preventivos.

● Organización de los grupos de alumnos, la utilización de los espacios, coordinación y trabajo conjunto entre los distintos profesionales del centro y los colaboradores y agentes externos.

● La organización y coordinación entre el personal docente y entre éstos y el personal de atención educativa complementaria u otro personal externo que interviene con el alumnado.

● Programas, planes o proyectos de innovación e investigación educativa que favorecen una respuesta inclusiva a la diversidad del alumnado.

● Diagnóstico precoz.

En 1o de E.P Evaluación del grado de desarrollo del proceso de lectoescritura y expresión oral en el tercer trimestre. Evaluación realizada a través del Consejo de Orientación.

Medidas Ordinarias: entendemos como medidas ordinarias todas aquellas estrategias organizativas y metodológicas, que facilitan la adecuación de los elementos prescriptivos del currículo al contexto sociocultural y a las características del alumnado, con el objeto de proporcionar una atención individualizada en el proceso de enseñanza y aprendizaje sin modificar los objetivos propios del curso, ciclo y/o etapa. Estas medidas organizativas y metodológicas están contempladas en las programaciones docentes y unidades didácticas, facilitando la adecuación de los elementos prescriptivos del currículo a los diferentes ritmos de aprendizaje y a las características y necesidades del alumno.

Para ello contamos con: Medidas organizativas y metodológicas.

- Elección de materiales y actividades para cada uno de los cursos y ciclo.

- Coordinación entre la escuela y la familia.

- Permanencia de un año más en el curso.

- Alumno Tutor. (Aprendizaje entre iguales)

- Plan de acogida especialmente dirigido a los alumnos de incorporación tardía. El refuerzo y apoyo curricular de contenidos trabajados en clase, especialmente en las materias de carácter instrumental, para ello contamos con:

- El programa de refuerzo educativo: Medida educativa ordinaria de atención a la diversidad destinada a uno o varios alumnos que presentan dificultades de aprendizaje en las áreas instrumentales básicas (Lengua Castellana, Lengua Extranjera y Matemáticas), y un desfase curricular de no más de 2 años en las mismas. La finalidad de la medida es que los alumnos alcancen los objetivos curriculares. Este refuerzo es dado por el profesorado que tiene horas de apoyo con la coordinación y colaboración de los coordinadores de ciclo y orientador.

- El programa de apoyo educativo: medida educativa de carácter ordinario complementaria o alternativa al Refuerzo Educativo, aplicada a alumnos con necesidades educativas transitorias que necesitan ser atendidos con medios educativos más específicos que los previstos en el Refuerzo Educativo. Este refuerzo es dado por el profesor con horas de apoyo en coordinación y colaboración con el tutor.

Medidas Específicas: Entendemos como medidas específicas de atención educativa todos aquellos programas, actuaciones y estrategias de carácter organizativo y curricular que precise el alumnado con necesidad específica de apoyo educativo que no haya obtenido respuesta a través de las medidas ordinarias de atención educativa.

La implantación de estos programas requieren la autorización de la Consejería de Educación Cultura y Turismo del Gobierno de La Rioja, conforme establece la regulación específica del programa correspondiente. Adaptaciones curriculares de acceso. Programa de apoyo específico para alumnos con NEE que precisan de ACIS, previa evaluación psicopedagógica. Adaptaciones curriculares de ampliación o enriquecimiento Programa de español como segunda lengua, para el alumnado con desconocimiento de la lengua de acogida. Programa de Compensación Educativa. Adaptaciones curriculares de ampliación o enriquecimiento Programa de español como segunda lengua, para el alumnado con desconocimiento de la lengua de acogida.

Organización y seguimiento de los planes de recuperación del alumnado con materias pendientes de cursos anteriores

Seguimos los planes de recuperación incluidos en el anexo VII del Decreto 41/2022, de 13 de junio, por el que se establece el curriculo de Educación Primaria.   

Libros o materiales van a ser utilizados para el desarrollo de la materia

Actividades extraescolares/complementarias que se van a llevar a cabo

Unidades de programación

Las unidades de programación organizan la acción didáctica orientada hacia la adquisición de competencias. En este proceso se desarrollan los saberes básicos (conocimientos, destrezas y actitudes), cuyo aprendizaje resulta necesario para la adquisición de compentecias.

Los saberes básicos desarrollados en cada unidad de programación son impartidos en clase a través de las denominadas situaciones de aprendizaje. Éstas, a su vez, se evalúan a través de procedimientos de evaluación; los utilizados en esta programación didáctica son:

En este apartado, se muestran secuenciadas las diferentes unidades de programación asociadas con la materia (Música y Danza de Primer Ciclo Primaria - 2o Curso). También se indican las fechas aproximadas de comienzo de cada una de las unidades así com el número de periodos lectivos que se estima serán necesarios para impartir la docencia correspondiente.

1.- ¿AFINAN LOS PÁJAROS? (5 periodos)

Esta unidad de programación está compuesta por 1 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.

¿AFINAN LOS PÁJAROS?

Descripción y saberes básicos de la situación de aprendizaje, integrando metodologías:

Descripción:

En un claro del bosque algunos pájaros han empezado a cantar, cada uno con su peculiar trino, pero todos muy bien afinados. En esta misión nos prepararemos para cantar como uno de estos pájaros y será una canción que forma parte de una ópera en la que uno de sus protagonistas es un cazador de pájaros y el otro tiene una flauta mágica. ¡Qué interesante!

Con esta situación de aprendizaje se pretende que el alumnado…

1. Consulte alguna fuente de información para completar y contrastar los conceptos explicados en el libro.
2. Priorice algunas tareas o acciones, según su urgencia o importancia.
3. Active su conocimiento relativo a la altura del sonido e identifique sonidos graves y agudos.
4. Aprenda, cante y acompañe canciones con instrumentos de percusión o ritmos de percusión corporal. 
5. Discrimine y entone el sonido de las notas do, mi, sol y la, y los represente en el pentagrama. 
6. Reproduzca sonidos ascendentes y descendentes con la voz. 
7. Aplique lo aprendido sobre los cuidados de la voz y explore sus posibilidades expresivas. 
8. Exprese distintos estados de ánimo mediante la interpretación de canciones sencillas. 
9. Reproduzca con percusión corporal partituras no convencionales. 
10. Muestre interés por ampliar su conocimiento de piezas clásicas y sus compositores o compositoras.
11. Localice y seleccione información en fuentes diversas para lograr objetivos colectivos. 
12. Disfrute de la audición de fragmentos de ópera y diferencie las arias de los coros. 
13. Explore las propias habilidades expresivas de la voz y corporales. 
14. Conozca y se implique en acciones que contribuyan al logro del ODS 5: Igualdad de género.

Los saberes básicos a alcanzar:

A: ESCUCHA ACTIVA

1. Paisajes sonoros

• El silencio como elemento y condición indispensables para mantener la atención durante la audición y la práctica musical. Juegos de manipulación, movimiento y comunicación sin sonido.
• Reconocimiento sin control visual de ruidos y sonidos del entorno natural: continuos-repetitivos- únicos, cercanos-lejanos, fuertes-suaves, agradables-desagradables, naturales-humanos-tecnológicos.
• Ubicación de la fuente sonora y orientación corporal a la fuente sonora en movimiento.
• Secuenciación de series de sonidos.
• Discriminación tímbrica de sonidos superpuestos.
• Emparejamiento de sonidos de igual intensidad o duración.

B: CANTO

1. Calentamiento vocal

• Descubrimiento del propio aparato fonador mediante juegos vocales que incorporen el gesto y el movimiento corporal facilitador de la técnica vocal.
• Sensibilización sobre la importancia de la respiración, el cuidado de la voz, la corrección postural y una actitud adecuada a la hora de cantar.
• Exploración comunicativa y creativa de las posibilidades de la voz: hablar, cantar, susurrar, declamar, tararear, silbar, boca cerrada… experimentando sus límites y la propia amplitud de registro vocal.

2. Práctica coral

C: EJECUCIÓN INSTRUMENTAL

1. Percusión corporal

• Exploración, improvisación e interpretación rítmica en secuencias de 4 pulsos con timbres corporales: palmadas (aguda, grave…), dedos (roce, pitos…), cara (labios, mofletes…) pectorales, muslos, nalgas y pies.
• Lectura con sílabas rítmico-prosódicas de figuraciones de dificultad progresiva.
• Acompañamiento con percusión corporal, pequeña percusión y cotidiáfonos (vasos, mesas, anillas de cuadernos, cubos, bolsas, periódicos, abanicos…) de músicas o canciones a diferentes tempos, sintiendo el pulso con el cuerpo.
• Conservación de la pulsación en imitaciones en eco y ostinatos rítmicos interpretados en dos grupos y posteriormente en pareja, en diferentes situaciones: a la vez, repartiéndose los pulsos… sin y con metrónomo.

Las metodologías que utilizaremos:

• Kanban
• Escalera de la metacognición (subida)
• Escalera de la metacognición (bajada)
• Mejor entre todos
• Observo, pienso, me gustaría saber

Producto solicitado a los alumnos en la situación de aprendizaje:

LA FLAUTA MÁGICA. Escuchar y ver distintos fragmentos de La flauta mágica de Mozart para comprender la Ópera mágica

• Interpretar un fragmento de La flauta mágica. 
• Aprender una canción sobre Papageno, personaje de la ópera. 
• Crear un acompañamiento con percusión corporal para la canción.
• Dramatizar una escena, interpretar la canción con el acompañamiento que han creado y acordado.

Competencias específicas que se van a trabajar en esta situación de aprendizaje:

1.- Escuchar de forma sensible el mundo sonoro valorando el silencio, la variedad de paisajes sonoros y las manifestaciones musicales de diferentes culturas, épocas y estilos para identificar y expresar sentimientos, así como interiorizar hábitos de comportamiento que contribuyan al respeto y al cuidado del entorno, y al bienestar personal.

2.- Cantar y utilizar de forma desinhibida la voz, tanto grupal como individualmente, entonando e interpretando con cierta calidad vocal obras de dificultad creciente, para conocer y disfrutar de las posibilidades de nuestro aparato fonador como instrumento de expresión, de cohesión grupal y de bienestar emocional.

3.- Tocar instrumentos rítmicos y melódicos tanto de oído cómo a partir de grafías no convencionales y convencionales demostrando técnica instrumental, habilidades improvisadoras e interpretativas y capacidad de sentir y seguir el pulso para desarrollar el espíritu de mejora, el sentimiento de cohesión orquestal y la autoconfianza solista.

4.- Bailar y responder a diferentes ritmos, formas y estilos musicales a través de la interpretación del movimiento bailado empleando la creación libre y guiada como medio de expresión, coordinando habilidades motrices, secuencias coreográficas y el movimiento intencionado en el espacio individual y grupal, así como desarrollando una forma y estilo propio, tanto para comunicar inter e intrapersonalmente las creaciones propias y ajenas como para valorarlas como producción de cultura, aportación de placer, enriquecimiento personal y transformación social.

5.- Utilizar el lenguaje de comprensión y expresión que ofrece la música reconociendo sus signos y su gramática para escuchar, cantar, tocar y bailar usando la terminología técnica adecuada.

En esta situación de aprendizaje se van a llevar a cabo (al menos) 7 actividades:

Identificar e interpretar sonidos musicales

• Identificación auditiva y gestual de los sonidos do, mi y sol.
• Interpretación y discriminación de sonidos ascendentes y descendentes.
• Reconocimiento auditivo y gráfico de la nota la.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Musicogramas

• Identificación de la voz como un instrumento y comprensión de los cuidados necesarios.
• Interpretación de canciones y siguiendo musicogramas.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

La altura del sonido

• Identificación de la altura como cualidad del sonido y diferenciación de sonidos graves y agudos.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

La percusión corporal

• Utilización de la percusión corporal en actividades con finalidad diversa. 
• Expresión de distintas emociones interpretando la misma canción.  
• Interpretación vocal y con percusión corporal de canciones populares. 

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Mozart y La flauta mágica

• Asociación de la ópera LA flauta mágica con su autor, Wolfgang Amadeus Mozart, y con algunos de los personajes. 
• Audición de fragmentos de una ópera y reconocimiento de arias y coros.
• Reconocimiento de Francesca Caccini como la primera mujer que compuso ópera y valorar su aportación

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Interpretamos música

• Actividades colectivas de dramatización e interpretación musical.
• Interpretamos de forma dramatizada algunos de los fragmentos de La flauta mágica.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Sísntesis

• Ejercicio de repaso

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

2.- ¡TOCA TEATRO! (7 periodos)

Esta unidad de programación está compuesta por 1 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.

¡TOCA TEATRO!

Descripción y saberes básicos de la situación de aprendizaje, integrando metodologías:

Descripción:

Esta SAP comienza en un escenario, pero antes de poder subirnos a él y representar una obra de teatro, debemos terminar de construir algunos elementos del atrezo. En el teatro intervienen muchas tareas. ¿Cuáles somos capaces de reconocer asistiendo a un ensayo? Ahora que está todo listo, vamos a poner en escena una pequeña obra. ¡Arriba el telón!

Con esta situación de aprendizaje se pretende que el alumnado…

1. Consulte alguna fuente de información para completar y contrastar los conceptos explicados en el libro.
2. Priorice algunas tareas o acciones, según su urgencia o importancia.
3. Reconozca y reproduzca con su voz la diferencia entre sonidos graves y agudos. 
4. Comprenda y reconozca la duración como cualidad del sonido. 
5. Identifique las figuras musicales: blanca, negra, corchea y sus respectivos silencios. 
6. Reconozca el compás de 2/4.
7. Identifique y clasifique los instrumentos Orff en instrumentos de láminas y de pequeña percusión.
8. Perciba la forma binaria en canciones populares. 
9. Muestre interés en la profesión de cantautor o cantautor y en conocer a representantes actuales. 
10. Comprenda y valore la importancia de las distintas profesiones que intervienen en la puesta en escena de una obra de teatro. 
11. Conozcan y se impliquen en acciones que contribuyan al logro del ODS 2: Hambre cero.

Los saberes básicos a alcanzar serán:

A: ESCUCHA ACTIVA

2. Contextos musicales

• Reconocimiento de melodías trabajadas previamente a través de la escucha de breves fragmentos.
• Reconocimiento auditivo y visual de agrupaciones instrumentales.
• Discriminación de la duración rítmica mediante dictados representados con elementos no convencionales (palillos, hueveras…) y grafía convencional.
• Desarrollo del oído interno a través del tanteo con un instrumento de sonidos y melodías sin referencia visual, de los dictados melódicos y de la fononimia.​​​​​​​

B: CANTO

1. Calentamiento vocal

• Calentamiento corporal a través del movimiento y la dramatización haciendo hincapié en la movilización de los grupos musculares que intervienen durante el canto.

2. Práctica coral

• Interpretación memorizada de un repertorio sencillo de canciones a una sola voz, sobre todo del folklore infantil universal, fomentando el folklore riojano, mediante el canto el eco y el canto grupal, con acompañamiento instrumental dentro del ámbito de una sexta.
• Aproximación a las cualidades expresivas del canto incluyendo cambios de dinámicas y de tempo, tanto de forma gradual como repentina.

E: CONCEPTOS MUSICALES

1. Duración

• Figuras, silencios y células rítmicas: redonda, blanca, negra, doble corchea, y silencios de redonda, blanca y negra.
• Partes de una figura musical: cabeza, plica y corchete.
• Pulso, acento e iniciación al concepto de compás. Línea divisoria, doble barra y doble barra final.
• Signos de repetición: puntos de repetición.
• Tempo: adagio, andante y allegro.

2. Altura

• El pentagrama y la clave de sol. Las líneas adicionales.
• Presentación del nombre de las notas de la escala de do en orden ascendente y descendente.
• Melodía ascendente, descendente y unísono.
• Ubicación en el pentagrama, en clave de sol, de la escala pentatónica: do, re, mi, sol y la.

3. Intensidad

• Los matices de intensidad (f, mf y p).

Las metodologías utilizadas:

• Kanban
• Escalera de la metacognición (subida)
• Escalera de la metacognición (bajada)
• Mejor entre todos
• Observo, pienso, me gustaría saber

Producto solicitado a los alumnos en la situación de aprendizaje:

Representar una obra teatral teniendo en cuenta la necesidad de un director, la elaboración de los decorados, los ensayos y la representación final.

Competencias específicas que se van a trabajar en esta situación de aprendizaje:

1.- Escuchar de forma sensible el mundo sonoro valorando el silencio, la variedad de paisajes sonoros y las manifestaciones musicales de diferentes culturas, épocas y estilos para identificar y expresar sentimientos, así como interiorizar hábitos de comportamiento que contribuyan al respeto y al cuidado del entorno, y al bienestar personal.

2.- Cantar y utilizar de forma desinhibida la voz, tanto grupal como individualmente, entonando e interpretando con cierta calidad vocal obras de dificultad creciente, para conocer y disfrutar de las posibilidades de nuestro aparato fonador como instrumento de expresión, de cohesión grupal y de bienestar emocional.

3.- Tocar instrumentos rítmicos y melódicos tanto de oído cómo a partir de grafías no convencionales y convencionales demostrando técnica instrumental, habilidades improvisadoras e interpretativas y capacidad de sentir y seguir el pulso para desarrollar el espíritu de mejora, el sentimiento de cohesión orquestal y la autoconfianza solista.

4.- Bailar y responder a diferentes ritmos, formas y estilos musicales a través de la interpretación del movimiento bailado empleando la creación libre y guiada como medio de expresión, coordinando habilidades motrices, secuencias coreográficas y el movimiento intencionado en el espacio individual y grupal, así como desarrollando una forma y estilo propio, tanto para comunicar inter e intrapersonalmente las creaciones propias y ajenas como para valorarlas como producción de cultura, aportación de placer, enriquecimiento personal y transformación social.

5.- Utilizar el lenguaje de comprensión y expresión que ofrece la música reconociendo sus signos y su gramática para escuchar, cantar, tocar y bailar usando la terminología técnica adecuada.

En esta situación de aprendizaje se van a llevar a cabo (al menos) 7 actividades:

Reconocer sonidos

• Discriminación auditiva y clasificación de sonidos según su duración. 
• Seguimiento de melodías mediante partituras no convencionales
  

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

El ritmo y el compás binario

• Percepción del compás de 2/4 y utilización de elementos básicos del lenguaje musical: línea divisoria, doble barra final. 
• Recitado de sílabas rítmicas y acompañamiento con gestos Kodaly.  
• Identificación de la forma binaria en canciones populares
  

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Juntos somos mejores

• Participación en actividades de lluvia de ideas dirigidas a proponer iniciativas artísticas que contribuyan a ayudar a personas en situación de necesidad.
  

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

El mundo del teatro

• Investigación y consulta de fuentes diversas para localizar datos precisos relacionados con el teatro.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Organizamos nuestro teatrillo

• Participación en tareas de elaboración de atrezo, vestuario y comunicación necesarias para la puesta en escena de una obra de teatro
  

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

A escena

• Actividades colectivas de interpretación vocal, danza y dramatización.
  
• Interpretamos nuestro teatro musical.
  

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Síntesis

Prueba de repaso de la SAP

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

3.- ¡AL RESCATE! (6 periodos)

Esta unidad de programación está compuesta por 1 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.

¡AL RESCATE!

Descripción y saberes básicos de la situación de aprendizaje, integrando metodologías:

Descripción:

En esta misión la música se tiñe de colores y los colores acompañan a la música. Y si además esta mezcla maravillosa se pone al servicio de la paz… ¿vamos a saber cómo?

Con esta situación de aprendizaje se pretende que el alumnado…

1. Consulte alguna fuente de información para completar y contrastar los conceptos explicados en el libro.
2. Priorice algunas tareas o acciones, según su urgencia o importancia.
3. Active conocimientos previos relativos a la intensidad del sonido e identifique sonidos fuertes y suaves.
4. Aprenda, cante y acompañe canciones con instrumentos de percusión o ritmos de percusión corporal. 
5. Utilice cotidiáfonos (lápices) para realizar acompañamientos musicales. 
6. Diferencie matices de intensidad (piano y forte) y los tenga en cuenta en la interpretación de melodías. 
7. Identifique auditiva y gráficamente la nota re y realice el gesto Kodaly correspondiente. 
8. Experimente y aprecie las diferentes maneras de interpretar sonidos con instrumentos de percusión: agitando y golpeando con maracas o con las manos. 
9. Amplíe su conocimiento de los instrumentos de percusión explorando las posibilidades sonoras de las campanas afinadas. 
10. Construya unas manacas caseras con materiales reciclados, explore sus posibilidades sonoras y las utilice en ejercicios rítmicos. 
11. Conozca la obra Música para los reales fuegos artificiales y la asocie con su compositor, Georg Friedrich Haendel. 
12. Explore y experimente con manifestaciones artísticas diversas como la perfomance y el action painting.  
13. Conozca y se implique en acciones que contribuyan al logro del ODS 16: Paz, justicia e instituciones sólidas.

Los saberes básicos a alcanzar:

A: ESCUCHA ACTIVA

2. Contextos musicales

• Conocimiento y vivencia a través de la escucha activa, la interpretación musical y la expresión coreográfica de obras musicales, compositores y coreógrafos -incorporando la contribución de las mujeres- de diferentes épocas, culturas, estilos -subrayando el repertorio infantil- y folklores, incluyendo el folklore riojano.
• Reconocimiento de la estructura de una obra a través de su representación gráfica en musicogramas.
• Escucha con imaginación y expresión de las emociones y vivencias evocadas por una obra musical mediante la visualización, titulación, ilustración, redacción, verbalización y movilización.​​​​​​​

B: CANTO

2. Práctica coral

3. Creación cantora

• Improvisación cantada de diálogos musicales con pregunta-respuesta y melodías tarareadas o cantadas en ronda.
• Recitado prosódico de palabras ajustando su acentuación al pulso establecido.

C: EJECUCIÓN INSTRUMENTAL

2. Práctica instrumental

• Práctica de uno o varios instrumentos melódicos a elección del docente.
• Experimentación y descubrimiento de las técnicas propias de los instrumentos practicados: notas sueltas, notas simultáneas, clúster, glissando…
• Utilización de los instrumentos como medio de expresión para comunicarse a través de diálogos, secundar ecos, acompañar canciones e interpretar partituras escritas con grafías no convencionales y convencionales.
• Construcción asistida de instrumentos con materiales del entorno (cotidiáfonos), exploración de sus posibilidades sonoras y su posterior ejecución en grupo.
• Interpretación melódica con dispositivos digitales.

D: DANZA

1. Optimización corporal

• Ejercicios en el suelo para reconocer las primeras sensaciones: tensión, relajación, elevación, estiramiento, apoyo, empuje, sujeción, peso, flexibilidad articular y elasticidad muscular.

2. Respuesta motriz al sonido

• Utilización del cuerpo y el movimiento como medio de comunicación, expresión y diversión.
• Respuesta motriz al silencio, a las cualidades del sonido: agudo/grave, fuerte/piano, rápido/lento, diferentes timbres y duraciones rítmicas, compases, y al pulso musical, si lo hubiere.
• Respuesta mímico-gestual y rítmico-motriz a canciones.

3. Práctica coreográfica

• Conocimiento de propuestas de diferentes culturas a través del movimiento corporal en el espacio con diferentes estructuras, tanto individuales como grupales, buscado mediante la experimentación y la improvisación.

E: CONCEPTOS MUSICALES

4. Timbre

• Diferencia entre cuerpo sonoro e instrumento musical.
• Clasificación de la voz: masculina, femenina e infantil.

5. Estructura musical

• Formas musicales: estrofa y estribillo.
• El ostinato rítmico.

Las metodologías que utilizaremos:

• Kanban
• Escalera de la metacognición (subida)
• Escalera de la metacognición (bajada)
• Mejor entre todos
• Observo, pienso, me gustaría saber

Producto solicitado a los alumnos en la situación de aprendizaje:

La tarea principal consistirá en organizar y participar en una performance y un mural por la paz.

Competencias específicas que se van a trabajar en esta situación de aprendizaje:

1.- Escuchar de forma sensible el mundo sonoro valorando el silencio, la variedad de paisajes sonoros y las manifestaciones musicales de diferentes culturas, épocas y estilos para identificar y expresar sentimientos, así como interiorizar hábitos de comportamiento que contribuyan al respeto y al cuidado del entorno, y al bienestar personal.

2.- Cantar y utilizar de forma desinhibida la voz, tanto grupal como individualmente, entonando e interpretando con cierta calidad vocal obras de dificultad creciente, para conocer y disfrutar de las posibilidades de nuestro aparato fonador como instrumento de expresión, de cohesión grupal y de bienestar emocional.

3.- Tocar instrumentos rítmicos y melódicos tanto de oído cómo a partir de grafías no convencionales y convencionales demostrando técnica instrumental, habilidades improvisadoras e interpretativas y capacidad de sentir y seguir el pulso para desarrollar el espíritu de mejora, el sentimiento de cohesión orquestal y la autoconfianza solista.

4.- Bailar y responder a diferentes ritmos, formas y estilos musicales a través de la interpretación del movimiento bailado empleando la creación libre y guiada como medio de expresión, coordinando habilidades motrices, secuencias coreográficas y el movimiento intencionado en el espacio individual y grupal, así como desarrollando una forma y estilo propio, tanto para comunicar inter e intrapersonalmente las creaciones propias y ajenas como para valorarlas como producción de cultura, aportación de placer, enriquecimiento personal y transformación social.

En esta situación de aprendizaje se van a llevar a cabo (al menos) 6 actividades:

Audición, reconocimiento e interpretación de sonidos.

• Discriminación auditiva y clasificación de sonidos según su intensidad.
  
• Audición de fragmentos de composiciones clásicas e interpretación de acompañamiento con percusión corporal. 
  

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Expresión musical.

• Aprender canciones y acompañarlas creando ritmos como cotidiáfonos. 
• Interpretación de partituras no convencionales y reproducirlas con campanas afinadas.
  

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Pequeño Luthier.

• Construcción de un instrumento de percusión con materiales del entorno y su empleo en la interpretación de acompañamientos de percusión.
  

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Lenguaje musical.

• Identificación y experimentación de estructuras sencillas en partituras no convencionales.
  

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Preparamos y ejecutamos nuestra "Preformance"

• Aproximación a manifestaciones artísticas y culturales que integran diferentes artes escénicas. 
• Participación y disfrute de expresiones artísticas diversas: action painting. 
• Investigación de información concreta en relación con una performance. 
• Participación en una performance que integra música, danza y artes plásticas.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Síntesis.

• Ejercicio de repaso de la SAP.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

4.- UNA BANDA ANIMAL (8 periodos)

Esta unidad de programación está compuesta por 1 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.

UNA BANDA ANIMAL

Descripción y saberes básicos de la situación de aprendizaje, integrando metodologías:

Descripción:

Desde el mundo de los cuentos llegan varios personajes con sus instrumentos musicales para compartir su afición contigo. Los tres cerditos o los músicos de Bremen te dejarán ver sus instrumentos si resuelves un juego que pondrá a prueba tu memoria. Después de jugar, ¿qué podrías hacer con esos instrumentos? Quizá montar una banda musical animal, pero ¿quién los dirigirá? Antes de elegir a la persona adecuada, aprende primero qué hace un director o una directora de orquesta. Después, dirigir un concierto será coser y cantar.

Con esta situación de aprendizaje se pretende que el alumnado…

1. Consulte alguna fuente de información para completar y contrastar los conceptos explicados en el libro.
2. Priorice algunas tareas o acciones, según su urgencia o importancia.
3. Disfrute del aprendizaje e interpretación vocal e instrumental de canciones con nuevos temas de interés.
4. Conozca e identifique las notas que conforman la escala pentatónica. 
5. Diferencie el tempo en piezas musicales diversas, discriminando los matices adagio, andante y allegro. 
6. Reconozca el timbre como cualidad del sonido.
7. Amplíe su conocimiento de los instrumentos de cuerda, identificando los distintos modos en que se produce el sonido: pellizcando, frotando o golpeando. 
8. Conozca el oficio de lutier y lo emule construyendo un instrumento de cuerda con materiales del entorno. 
9. Se aproxime a la música descriptiva mediante la audición de diversos fragmentos de piezas musicales de distintos compositores.  
10. Comprenda la función del concierto didáctico y la importancia de la profesión de dirección de orquesta. 
11. Conozcan y se impliquen en acciones que contribuyan al logro del ODS 4: Educación de calidad. 

Los saberes básicos a alcanzar:

A: ESCUCHA ACTIVA

2. Contextos musicales

• Conocimiento y vivencia a través de la escucha activa, la interpretación musical y la expresión coreográfica de obras musicales, compositores y coreógrafos -incorporando la contribución de las mujeres- de diferentes épocas, culturas, estilos -subrayando el repertorio infantil- y folklores, incluyendo el folklore riojano.
• Introducción a los diferentes instrumentos musicales orquestales y propios del folklore riojano: castañuelas, gaita de bota, dulzaina y tamboril, gaita navarra y tambor…
• Desarrollo del oído interno a través del tanteo con un instrumento de sonidos y melodías sin referencia visual, de los dictados melódicos y de la fononimia.
• Escucha con imaginación y expresión de las emociones y vivencias evocadas por una obra musical mediante la visualización, titulación, ilustración, redacción, verbalización y movilización.​​​​​​​

B: CANTO

2. Práctica coral

• Presentación y vivenciación por parte del alumnado del rol de director y de cómo sus gestos básicos determinan la sonoridad del grupo.

C: EJECUCIÓN INSTRUMENTAL

2. Práctica instrumental

• Experimentación y descubrimiento de las técnicas propias de los instrumentos practicados: notas sueltas, notas simultáneas, clúster, glissando…
• Improvisación libre o guiada, partiendo de la pentatónica, de las posibilidades rítmicas, melódicas y armónicas de instrumentos reales y digitales.
• Interpretación de repertorio de diferentes estilos, culturas y épocas: canciones infantiles, tradicionales — incidiendo en el folklore riojano— clásicas y contemporáneas.

E: CONCEPTOS MUSICALES

2. Altura

• El pentagrama y la clave de sol. Las líneas adicionales.

4. Timbre

• Clasificación de los instrumentos: familias de cuerda, viento y percusión (instrumentos Orff).
• Organología: partes básicas y funcionamiento de los instrumentos trabajados.

Las metodologías que utilizaremos:

• Kanban
• Escalera de la metacognición (subida)
• Escalera de la metacognición (bajada)
• Mejor entre todos
• Observo, pienso, me gustaría saber

Producto solicitado a los alumnos en la situación de aprendizaje:

Participar en un concierto didáctico. 

Los alumnos y las alumnas construirán sus instrumentos y después los utilizarán en la interpretación de acompañamientos de las piezas musicales.

Competencias específicas que se van a trabajar en esta situación de aprendizaje:

2.- Cantar y utilizar de forma desinhibida la voz, tanto grupal como individualmente, entonando e interpretando con cierta calidad vocal obras de dificultad creciente, para conocer y disfrutar de las posibilidades de nuestro aparato fonador como instrumento de expresión, de cohesión grupal y de bienestar emocional.

3.- Tocar instrumentos rítmicos y melódicos tanto de oído cómo a partir de grafías no convencionales y convencionales demostrando técnica instrumental, habilidades improvisadoras e interpretativas y capacidad de sentir y seguir el pulso para desarrollar el espíritu de mejora, el sentimiento de cohesión orquestal y la autoconfianza solista.

4.- Bailar y responder a diferentes ritmos, formas y estilos musicales a través de la interpretación del movimiento bailado empleando la creación libre y guiada como medio de expresión, coordinando habilidades motrices, secuencias coreográficas y el movimiento intencionado en el espacio individual y grupal, así como desarrollando una forma y estilo propio, tanto para comunicar inter e intrapersonalmente las creaciones propias y ajenas como para valorarlas como producción de cultura, aportación de placer, enriquecimiento personal y transformación social.

En esta situación de aprendizaje se van a llevar a cabo (al menos) 5 actividades:

Discriminación auditiva e interpretación vocal e instrumental.

• Discriminación de instrumentos por su timbre.
  
• Reconocimiento de instrumentos concretos en piezas musicales e identificación de estructuras de diálogo.
  

• Interpretación vocal de canciones y acompañamiento con percusión corporal. 

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Lenguaje musical.

• Identificación de las notas de la escala pentatónica. 
• Diferenciación del tempo en piezas musicales diversas: adagio, andante, allego.
  

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Pequeños Luthier.

• Construcción con materiales del entorno y exploración de las posibilidades sonoras de un instrumento de cuerda.
  

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Un gran concierto.

• Participación en actividades de dramatización como aproximación a la función de director o directora de orquesta.
• Participación en tareas de organización, comunicación e interpretación vocal e instrumental en actividades colectivas: concierto didáctico
  

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Síntesis.

• Cuestionario de los contenidos trabajados en la SAP.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

5.- ¿BAILAMOS? (5 periodos)

Esta unidad de programación está compuesta por 1 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.

¿BAILAMOS?

Descripción y saberes básicos de la situación de aprendizaje, integrando metodologías:

Descripción:

Si tienes dudas sobre qué estilo de baile te gusta más, resuelve este juego y conocerás varios, desde la danza clásica o el rock, pasando por las danzas tradicionales. Dispón las piezas del sudoku y resuélvelo para ayudar a la regidora a organizar un concurso. ¿Cuál de estos bailes necesitarás aprender para completar la misión? Comienza con un paso adelante y lo descubrirás.

Con esta situación de aprendizaje se pretende que el alumnado…

1. Consulte alguna fuente de información para completar y contrastar los conceptos explicados en el libro.
2. Priorice algunas tareas o acciones, según su urgencia o importancia.
3. Active su conocimiento sobre las cualidades del sonido: altura, duración, intensidad y timbre. 
4. Aprenda, cante y acompañe canciones con instrumentos de percusión o ritmos de percusión corporal. 
5. Identifique gráfica y auditivamente la nota do agudo, la sitúe en el pentagrama y la represente con el gesto Kodaly. 
6. Reconozca y perciba el compás ternario, identificando el acento.
7. Amplíe su conocimiento de los instrumentos de viento, diferenciando entre los de viento madera y los de viento metal. 
8. Comprenda la diferencia entre músicos y músicas profesionales y amateurs. 
9. Identifique la boquilla y el bisel en los instrumentos de viento. 
10. Conozca la figura de Ludwig van Beethoven y alguna de sus composiciones más destacadas, como el Septimino.
11. Reconozca el ballet clásico como una manifestación artística exigente para las bailarinas y los bailarines y conozca algunas composiciones importantes de Piotr Ilich Tchaikovsky. 
12. Comprenda y aprecie la aportación de la práctica de la danza a la salud y el bienestar personal. 
13. Valore lo aprendido y disfrute de su participación en actividades que le permiten comprobar su progreso. 
14. Conozca y se implique en acciones que contribuyan al logro del ODS 3: Salud y bienestar.

Los saberes básicos a alcanzar:

A: ESCUCHA ACTIVA

2. Contextos musicales

• Conocimiento y vivencia a través de la escucha activa, la interpretación musical y la expresión coreográfica de obras musicales, compositores y coreógrafos -incorporando la contribución de las mujeres- de diferentes épocas, culturas, estilos -subrayando el repertorio infantil- y folklores, incluyendo el folklore riojano.
• Desarrollo del oído interno a través del tanteo con un instrumento de sonidos y melodías sin referencia visual, de los dictados melódicos y de la fononimia.
• Escucha con imaginación y expresión de las emociones y vivencias evocadas por una obra musical mediante la visualización, titulación, ilustración, redacción, verbalización y movilización.​​​​​​​

C: EJECUCIÓN INSTRUMENTAL

2. Práctica instrumental

• Práctica de uno o varios instrumentos melódicos a elección del docente.
• Experimentación y descubrimiento de las técnicas propias de los instrumentos practicados: notas sueltas, notas simultáneas, clúster, glissando…
• Improvisación libre o guiada, partiendo de la pentatónica, de las posibilidades rítmicas, melódicas y armónicas de instrumentos reales y digitales.
• Utilización de los instrumentos como medio de expresión para comunicarse a través de diálogos, secundar ecos, acompañar canciones e interpretar partituras escritas con grafías no convencionales y convencionales.

E: CONCEPTOS MUSICALES

2. Altura

• El pentagrama y la clave de sol. Las líneas adicionales.
• Presentación del nombre de las notas de la escala de do en orden ascendente y descendente.
• Ubicación en el pentagrama, en clave de sol, de la escala pentatónica: do, re, mi, sol y la.

3. Intensidad

• Los matices de intensidad (f, mf y p).

4. Timbre

• Diferencia entre cuerpo sonoro e instrumento musical.
• Las diferentes baquetas como elemento tímbrico.

Las metodologías que utilizaremos:

• Kanban
• Escalera de la metacognición (subida)
• Escalera de la metacognición (bajada)
• Mejor entre todos
• Observo, pienso, me gustaría saber

Producto solicitado a los alumnos en la situación de aprendizaje:

Competencias específicas que se van a trabajar en esta situación de aprendizaje:

1.- Escuchar de forma sensible el mundo sonoro valorando el silencio, la variedad de paisajes sonoros y las manifestaciones musicales de diferentes culturas, épocas y estilos para identificar y expresar sentimientos, así como interiorizar hábitos de comportamiento que contribuyan al respeto y al cuidado del entorno, y al bienestar personal.

2.- Cantar y utilizar de forma desinhibida la voz, tanto grupal como individualmente, entonando e interpretando con cierta calidad vocal obras de dificultad creciente, para conocer y disfrutar de las posibilidades de nuestro aparato fonador como instrumento de expresión, de cohesión grupal y de bienestar emocional.

3.- Tocar instrumentos rítmicos y melódicos tanto de oído cómo a partir de grafías no convencionales y convencionales demostrando técnica instrumental, habilidades improvisadoras e interpretativas y capacidad de sentir y seguir el pulso para desarrollar el espíritu de mejora, el sentimiento de cohesión orquestal y la autoconfianza solista.

4.- Bailar y responder a diferentes ritmos, formas y estilos musicales a través de la interpretación del movimiento bailado empleando la creación libre y guiada como medio de expresión, coordinando habilidades motrices, secuencias coreográficas y el movimiento intencionado en el espacio individual y grupal, así como desarrollando una forma y estilo propio, tanto para comunicar inter e intrapersonalmente las creaciones propias y ajenas como para valorarlas como producción de cultura, aportación de placer, enriquecimiento personal y transformación social.

En esta situación de aprendizaje se van a llevar a cabo (al menos) 4 actividades:

Escuchar y cantar.

• Aprendizaje de canciones y acompañamiento rítmico siguiendo musicogramas. 
• Discriminación auditiva de la altura, el timbre, la duración y la intensidad del sonido.
  

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Lenguaje musical, discriminación auditiva y aplicación de la metodología Kodaly.

• Lectura de notas y acompañamiento con gestos Kodaly.
• Comprensión del compás de 3/4 e identificación de su acento.
• Discriminación auditiva de la nota do agudo, trazado de la figura y representación del gesto Kodaly.
• Discriminación de instrumentos de viendo aislados y en piezas sencillas. 
• Audición e interpretación con percusión corporal de fragmentos del Septimino de Ludwig van Beethoven.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Interpretación musical a través de la danza.

• Aprendizaje de pasos sencillos de danza para acompañar una canción, con ayuda de un vídeo. 
• Audición de fragmentos de ballets de Piotr Ilich Tchaikovsky e identificación de las emociones que sugieren. 
• Participación en actividades lúdicas colectivas en las que intervienen saberes adquiridos en la situación de aprendizaje.
  

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Síntesis.

• Prueba.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

6.- ¡TE ENCONTRÉ! (4 periodos)

Esta unidad de programación está compuesta por 1 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.

¡TE ENCONTRÉ!

Descripción y saberes básicos de la situación de aprendizaje, integrando metodologías:

Descripción:

¡Celebramos el final del curso en una feria! Se trata de una ocasión especial para compartir con los seres queridos. Todo el mundo parece feliz. Fíjate que a este puesto le falta el cartel. Si lo completas, descubrirás algo capaz de alegrar a las personas tanto como una feria y que será fundamental en el encuentro que vas a organizar en tu última misión. ¡Vamos allá!

Con esta situación de aprendizaje se pretende que el alumnado…

1. Consulte alguna fuente de información para completar y contrastar los conceptos explicados en el libro.
2. Priorice algunas tareas o acciones, según su urgencia o importancia.
3. Valore su progreso en el aprendizaje.
4. Disfrute de su participación en la interpretación vocal e instrumental de canciones con temas de interés.
5. Diferencie las escalas ascendente y descendente y las discrimine auditivamente. 
6. Perciba la sensación de marcha o de balanceo de los compases binario y ternario, respectivamente. 
7. Comprenda el uso de los dos puntos de repetición y conozca su posición en el pentagrama. 
8. Utilice el término cotidiáfono para designar a los elementos con los que se puede producir sonidos y
   a los instrumentos construidos con materiales de entorno. 
9. Construya con materiales del entorno una pandereta casera y la utilice en acompañamientos rítmicos. 
10. Aprenda a producir sonidos de percusión corporal chasqueando los dedos. 
11. Identifique la participación de un instrumentista solista o solo en una pieza musical. 
12. Amplíe el conocimiento sobre música tradicional y su relación con los juegos populares. 
13. Conozca algunas danzas populares de España: sevillanas, muñeira, jota o pasodoble.
14. Participe en actividades individuales y colectivas que le permitan aplicar los conocimientos adquiridos y comprobar su progreso. 
15. Conozcan y se impliquen en acciones que contribuyan al logro del ODS 11: Ciudades y comunidades sostenibles. 

Los saberes básicos a alcanzar:

C: EJECUCIÓN INSTRUMENTAL

1. Percusión corporal

• Trabajo del silencio a través del aprendizaje de un patrón rítmico de 4 pulsos con diferentes sonidos de percusión corporal, omitiendo diferentes sonidos en cada interpretación.
• Experimentación física y espacial: el equilibrio, la independencia de mano y la combinación de pies y manos.

2. Práctica instrumental

• Práctica de uno o varios instrumentos melódicos a elección del docente.
• Utilización de los instrumentos como medio de expresión para comunicarse a través de diálogos, secundar ecos, acompañar canciones e interpretar partituras escritas con grafías no convencionales y convencionales.
• Interpretación de repertorio de diferentes estilos, culturas y épocas: canciones infantiles, tradicionales — incidiendo en el folklore riojano— clásicas y contemporáneas.
• Construcción asistida de instrumentos con materiales del entorno (cotidiáfonos), exploración de sus posibilidades sonoras y su posterior ejecución en grupo.

D: DANZA

1. Optimización corporal

• Ejercicios para comenzar el estudio del cambio de peso, la coordinación, bilateralidad y las habilidades dancísticas básicas: saltos, giros, rodadas…

2. Respuesta motriz al sonido

• La danza como herramienta para vivenciar las figuraciones rítmicas a través de frases coreográficas y con formas sencillas: binaria (AB)…
• Experimentación danzada libre, impulsada por cambios en las direcciones, partes del cuerpo que se movilizan, partes del cuerpo que inician el movimiento, velocidades de movimiento…

3. Práctica coreográfica

• Creación y memorización de pequeñas estructuras coreográficas a través de la experimentación apoyada en diferentes ritmos tantos internos como externos.
• Reconocimiento e interpretación de danzas a través del movimiento bailado abarcando a lo largo de toda la etapa la mayor parte de géneros posible.
• Ejecución de alguna danza tradicional riojana sencilla de oficios y palos sin cruces.

Las metodologías que utilizaremos:

• Kanban
• Escalera de la metacognición (subida)
• Escalera de la metacognición (bajada)
• Mejor entre todos
• Observo, pienso, me gustaría saber

Producto solicitado a los alumnos en la situación de aprendizaje:

En la última misión organizarán un encuentro en el que la música, la danza y los juegos tradicionales tendrán un papel protagonista.

Competencias específicas que se van a trabajar en esta situación de aprendizaje:

1.- Escuchar de forma sensible el mundo sonoro valorando el silencio, la variedad de paisajes sonoros y las manifestaciones musicales de diferentes culturas, épocas y estilos para identificar y expresar sentimientos, así como interiorizar hábitos de comportamiento que contribuyan al respeto y al cuidado del entorno, y al bienestar personal.

3.- Tocar instrumentos rítmicos y melódicos tanto de oído cómo a partir de grafías no convencionales y convencionales demostrando técnica instrumental, habilidades improvisadoras e interpretativas y capacidad de sentir y seguir el pulso para desarrollar el espíritu de mejora, el sentimiento de cohesión orquestal y la autoconfianza solista.

4.- Bailar y responder a diferentes ritmos, formas y estilos musicales a través de la interpretación del movimiento bailado empleando la creación libre y guiada como medio de expresión, coordinando habilidades motrices, secuencias coreográficas y el movimiento intencionado en el espacio individual y grupal, así como desarrollando una forma y estilo propio, tanto para comunicar inter e intrapersonalmente las creaciones propias y ajenas como para valorarlas como producción de cultura, aportación de placer, enriquecimiento personal y transformación social.

5.- Utilizar el lenguaje de comprensión y expresión que ofrece la música reconociendo sus signos y su gramática para escuchar, cantar, tocar y bailar usando la terminología técnica adecuada.

En esta situación de aprendizaje se van a llevar a cabo (al menos) 5 actividades:

Lenguaje musical.

• Interpretación de ritmos y canciones mediante la voz, instrumentos de percusión y cotidiáfonos. 
• Identificación y completado de escalas ascendentes y descendentes.
• Expresión corporal de las sensaciones de marcha y balanceo de los compases 2/ y 3/4. 
• Reconocimiento de solos instrumentales en fragmentos musicales.
  

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Pequeños Luthiers.

• Construcción de una pandereta con materiales del entorno.
  

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Nuestro patrimonio y folclore.

• Aprendizaje e interpretación de canciones populares. 
• Participación en tareas de recolección de juegos populares a fin de proteger el patrimonio cultural. 
• Aprendizaje de algunos pasos básicos del pasodoble. 
• Acompañamiento de un fragmento de una muñeira con instrumentos de pequeña percusión.
  

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Encuentro musical.

• Participación en actividades individuales y colectivas dirigidas a organizar un encuentro musical que incluya juegos tradicionales, bailes populares e interpretación de canciones.
  

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Síntesis.

• Revisión final del trabajo realizado a lo largo del curso.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Anexo I - Cálculo de calificaciones

Peso asociado a cada criterio de evaluación

Para concretar el nivel de adquisición de cada competencia específica, se utilizarán una serie de criterios de evaluación. Así pues, las competencias no son evaluadas directamente; la evaluación se hace a través los citados criterios de evaluación; que a su vez servirán de referencia para generar la calificación obtenida por el alumnado.

Cada criterio de evaluación puede tener, a su vez, un "peso" que determina su contribución ponderada a la valoración del grado de adquisición de la competencia específica.

La calificación de cada competencia específica será la media ponderada de las calificaciones que usted otorgue a cada alumno en cada criterio de evaluación.