Dramatización y Teatro - Primer Ciclo Primaria - 1er Curso
C.P.E.I.P. La Milagrosa (26000506) 2025/2026
Inicio aproximado: 09-09-2025
Finalización aproximada: 22-06-2026
María Pascual Herce
Medidas de refuerzo y atención a la diversidad.
Desde el Centro para dar respuesta a la Diversidad del alumnado contamos con el Plan de Atención a la Diversidad que a través del cual pretendemos colaborar en:
● La adquisición de las competencias básicas.
● La mejora del éxito escolar.
● La prevención del absentismo y abandono escolar.
El Plan de Atención a la Diversidad que se sustenta en tres ejes fundamentales: Actuaciones Generales: entendemos como tales todas aquellas estrategias que nuestro Centro pone en funcionamiento para ofrecer una educación común de calidad a todo su alumnado, garantizando su proceso de escolarización en igualdad de oportunidades, ofreciéndole una respuesta educativa lo más inclusiva y normalizada posible, actuando como elemento compensador de las diferencias personales, culturales y sociales que pudieran presentar. Entre estas actuaciones se encuentran las siguientes:
● Programas y actividades para la prevención, seguimiento y control de absentismo.
● Programas y actividades en colaboración y coordinación con distintas administraciones públicas, instituciones, organismos o asociaciones estatales, autonómicas o locales.
● Propuestas para adecuar las condiciones físicas y tecnológicas de nuestro Centro.
● Propuestas de ayudas técnicas individuales y equipamientos específicos para favorecer la comunicación, movilidad y el acceso al currículo.
● Mecanismos para incidir en casos de violencia escolar o cualquier otra circunstancia que lo requiera, así como la realización de programas preventivos.
● Organización de los grupos de alumnos, la utilización de los espacios, coordinación y trabajo conjunto entre los distintos profesionales del centro y los colaboradores y agentes externos.
● La organización y coordinación entre el personal docente y entre éstos y el personal de atención educativa complementaria u otro personal externo que interviene con el alumnado.
● Programas, planes o proyectos de innovación e investigación educativa que favorecen una respuesta inclusiva a la diversidad del alumnado.
● Diagnóstico precoz.
En 1º de E.P Evaluación del grado de desarrollo del proceso de lectoescritura y expresión oral en el tercer trimestre. Evaluación realizada a través del Consejo de Orientación.
Medidas Ordinarias: entendemos como medidas ordinarias todas aquellas estrategias organizativas y metodológicas, que facilitan la adecuación de los elementos prescriptivos del currículo al contexto sociocultural y a las características del alumnado, con el objeto de proporcionar una atención individualizada en el proceso de enseñanza y aprendizaje sin modificar los objetivos propios del curso, ciclo y/o etapa. Estas medidas organizativas y metodológicas están contempladas en las programaciones docentes y unidades didácticas, facilitando la adecuación de los elementos prescriptivos del currículo a los diferentes ritmos de aprendizaje y a las características y necesidades del alumno.
Para ello contamos con: Medidas organizativas y metodológicas.
- Elección de materiales y actividades para cada uno de los cursos y ciclo.
- Coordinación entre la escuela y la familia.
- Permanencia de un año más en el curso.
- Alumno Tutor. (Aprendizaje entre iguales)
- Plan de acogida especialmente dirigido a los alumnos de incorporación tardía. El refuerzo y apoyo curricular de contenidos trabajados en clase, especialmente en las materias de carácter instrumental, para ello contamos con:
- El programa de refuerzo educativo: Medida educativa ordinaria de atención a la diversidad destinada a uno o varios alumnos que presentan dificultades de aprendizaje en las áreas instrumentales básicas (Lengua Castellana, Lengua Extranjera y Matemáticas), y un desfase curricular de no más de 2 años en las mismas. La finalidad de la medida es que los alumnos alcancen los objetivos curriculares. Este refuerzo es dado por el profesorado que tiene horas de apoyo con la coordinación y colaboración de los coordinadores de ciclo y orientador.
- El programa de apoyo educativo: medida educativa de carácter ordinario complementaria o alternativa al Refuerzo Educativo, aplicada a alumnos con necesidades educativas transitorias que necesitan ser atendidos con medios educativos más específicos que los previstos en el Refuerzo Educativo. Este refuerzo es dado por el profesor con horas de apoyo en coordinación y colaboración con el tutor.
Medidas Específicas: Entendemos como medidas específicas de atención educativa todos aquellos programas, actuaciones y estrategias de carácter organizativo y curricular que precise el alumnado con necesidad específica de apoyo educativo que no haya obtenido respuesta a través de las medidas ordinarias de atención educativa. La implantación de estos programas requieren la autorización de la Consejería de Educación Cultura y Turismo del Gobierno de La Rioja, conforme establece la regulación específica del programa correspondiente. Adaptaciones curriculares de acceso. Programa de apoyo específico para alumnos con NEE que precisan de ACIS, previa evaluación psicopedagógica. Adaptaciones curriculares de ampliación o enriquecimiento Programa de español como segunda lengua, para el alumnado con desconocimiento de la lengua de acogida. Programa de Compensación Educativa. Adaptaciones curriculares de ampliación o enriquecimiento Programa de español como segunda lengua, para el alumnado con desconocimiento de la lengua de acogida.
Seguimos los planes de recuperación incluidos en el anexo VII del Decreto 41/2022, de 13 de junio, por el que se establece el curriculo de Educación Primaria.
| Nombre | ISBN |
|---|---|
| Material creado por el profesor | |
| Nombre | Inicio | Fin | |
|---|---|---|---|
| Baile del día de La Milagrosa | 27/11/2025 | 27/11/2025 | |
| Obra de teatro | 22/05/2026 | 22/05/2026 | |
Las unidades de programación organizan la acción didáctica orientada hacia la adquisición de competencias. En este proceso se desarrollan los saberes básicos (conocimientos, destrezas y actitudes), cuyo aprendizaje resulta necesario para la adquisición de compentecias.
Los saberes básicos desarrollados en cada unidad de programación son impartidos en clase a través de las denominadas situaciones de aprendizaje. Éstas, a su vez, se evalúan a través de procedimientos de evaluación; los utilizados en esta programación didáctica son:
| Según lo programado, el porcentaje de uso de los procedimientos de evaluación para obtener la calificación final del alumnado es: | |
|---|---|
| Observación sistemática: | 28,82% |
| Pruebas de ejecución: | 31,94% |
| Presentación de un producto: | 39,24% |
En este apartado, se muestran secuenciadas las diferentes unidades de programación asociadas con la materia (Dramatización y Teatro de Primer Ciclo Primaria - 1er Curso). También se indican las fechas aproximadas de comienzo de cada una de las unidades así com el número de periodos lectivos que se estima serán necesarios para impartir la docencia correspondiente.
| Comienzo aprox. | Nombre de la unidad de programación (UP) | Periodos |
|---|---|---|
| 09-09-2025 | 1.- Musical-Playback. Navidad | 7 |
| 13-01-2026 | 2.- Nuestra obra de Teatro | 16 |
Esta unidad de programación está compuesta por 2 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.
Metodología La dramatización en éste trabajo, está centrada en su uso junto con contenidos de Lengua Castellana y Literatura, pero es un recurso transversal e interdisciplinar que permite trabajar desde todas las áreas del currículum. La dramatización en el aula de Educación Primaria es un recurso que debemos utilizar por sus importantes beneficios. Gracias a ella, los alumnos pueden desarrollar la creatividad, mejorar la expresión oral y escrita, mejorar la expresión plástica y mejorar la expresión corporal, entre otras cosas. La dramatización también ayuda a desarrollar habilidades de socialización, lo que contribuye a desarrollar el trabajo cooperativo. Saberes Básicos Teatralidad corporal 1. juego corporal 2. Juego mimíco-gestual. C Teatralidad improvisada. 1. juegos de sociabilización y confianza mutua. 2. Juego de emoción. Juego dramático.
Ralización de un Playback.
1.- 1. Sentir y disfrutar el cuerpo como instrumento de comunicación de ideas, fantasías, sentimientos y vínculos, practicando el juego corporal, el juego mímico gestual y el juego expresivo, para conocerse mejor a sí mismo y a las otras personas.
3.- 3. Desenvolverse en la improvisación mímico-dramática, implicándose en el juego dramático y las dinámicas grupales de desinhibición, confianza, cohesión, autoestima y distensión, para dar rienda suelta a la imaginación sin rigidez, egocentrismo ni miedo escénico.
4.- 4. Experimentar la creación e interpretación escénica ante un público, practicando el juego teatral, interpretando personajes y resolviendo conflictos dramáticos con los otros, con uno mismo, con el espacio, con objetos cotidianos o imaginados, para concentrarse y permanecer en la ficción, asumir sus roles y respetar los códigos escénicos.
Playback
Realización del playback para la fiesta de la Milagrosa
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Pruebas de ejecución | Diario de clase |
1.1.-
1.1. Explorar las propias capacidades corporales interpretativas y expresivas buscando los límites en equilibrio, velocidad, frenado y lateralidad y coordinando con coherencia palabras textuales y movimientos expresivos.
(1) 1.2.- Analizar sus propios movimientos y expresiones en situaciones escénicas, dando, desde su actuación, una respuesta ajustada a las intenciones expresivas y gestionando sus tensiones y emociones. (1) 3.1.- Generar vínculos entre los participantes confiando en su propio trabajo, el de sus compañeros y en las indicaciones del profesor. (1) 4.2.- Experimentar la creación escénica ante un público, participando en el diseño y desarrollo de los elementos que componen el montaje teatral y asumiendo los roles acordados, desde las propias habilidades e intereses. (1) 4.3.- Manifestar el grado de satisfacción interpretativa y la vivencia del aplauso del público, expresándolo en diferentes lenguajes. (1) |
clase
Juegos corporales
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Pruebas de ejecución | Lista de cotejo |
1.1.-
1.1. Explorar las propias capacidades corporales interpretativas y expresivas buscando los límites en equilibrio, velocidad, frenado y lateralidad y coordinando con coherencia palabras textuales y movimientos expresivos.
(1) 3.1.- Generar vínculos entre los participantes confiando en su propio trabajo, el de sus compañeros y en las indicaciones del profesor. (1) |
Metodología La dramatización en éste trabajo, está centrada en su uso junto con contenidos de Lengua Castellana y Literatura, pero es un recurso transversal e interdisciplinar que permite trabajar desde todas las áreas del currículum. La dramatización en el aula de Educación Primaria es un recurso que debemos utilizar por sus importantes beneficios. Gracias a ella, los alumnos pueden desarrollar la creatividad, mejorar la expresión oral y escrita, mejorar la expresión plástica y mejorar la expresión corporal, entre otras cosas. La dramatización también ayuda a desarrollar habilidades de socialización, lo que contribuye a desarrollar el trabajo cooperativo. Saberes básicos B Tetaralidad vocal 1. Calentamiento de la voz. 2. Vocalización y dicción de la voz. Invención narrativa d ela voz D teatralidad escenificada. Montaje escenico Secuencia escenica
Preparación del festival de Navidad
1.- 1. Sentir y disfrutar el cuerpo como instrumento de comunicación de ideas, fantasías, sentimientos y vínculos, practicando el juego corporal, el juego mímico gestual y el juego expresivo, para conocerse mejor a sí mismo y a las otras personas.
2.- Reconocer y utilizar las posibilidades expresivas de la voz, ejercitando juegos de respiración, vocalización, impostación, modulación y proyección vocal, para comunicarse oralmente con fluidez y seguridad, tanto en público como en los diversos contextos de la vida.
3.- 3. Desenvolverse en la improvisación mímico-dramática, implicándose en el juego dramático y las dinámicas grupales de desinhibición, confianza, cohesión, autoestima y distensión, para dar rienda suelta a la imaginación sin rigidez, egocentrismo ni miedo escénico.
4.- 4. Experimentar la creación e interpretación escénica ante un público, practicando el juego teatral, interpretando personajes y resolviendo conflictos dramáticos con los otros, con uno mismo, con el espacio, con objetos cotidianos o imaginados, para concentrarse y permanecer en la ficción, asumir sus roles y respetar los códigos escénicos.
clase
Ejercicios de voz
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Pruebas de ejecución | Lista de cotejo |
1.2.-
Analizar sus propios movimientos y expresiones en situaciones escénicas, dando, desde su actuación, una respuesta ajustada a las intenciones expresivas y gestionando sus tensiones y emociones.
(1) 2.1.- Proyectar la voz desde la intensidad total hasta el susurro, adecuándose a las distintas necesidades de volumen tanto espaciales como interpretativas. (1) 2.2.- Investigar el timbre, el volumen y la altura de la voz, adecuándose a la interpretación de personajes, objetos o situaciones. (1) 3.1.- Generar vínculos entre los participantes confiando en su propio trabajo, el de sus compañeros y en las indicaciones del profesor. (1) |
villancico
Festival de Navidad
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Observación sistemática | Diario de clase |
1.2.-
Analizar sus propios movimientos y expresiones en situaciones escénicas, dando, desde su actuación, una respuesta ajustada a las intenciones expresivas y gestionando sus tensiones y emociones.
(1) 2.1.- Proyectar la voz desde la intensidad total hasta el susurro, adecuándose a las distintas necesidades de volumen tanto espaciales como interpretativas. (1) 2.2.- Investigar el timbre, el volumen y la altura de la voz, adecuándose a la interpretación de personajes, objetos o situaciones. (1) 3.1.- Generar vínculos entre los participantes confiando en su propio trabajo, el de sus compañeros y en las indicaciones del profesor. (1) 4.1.- Permanecer en la ficción concentrándose en el rol de su personaje todo lo que dura la escena, teniendo en cuenta los principios escénicos. (1) 4.2.- Experimentar la creación escénica ante un público, participando en el diseño y desarrollo de los elementos que componen el montaje teatral y asumiendo los roles acordados, desde las propias habilidades e intereses. (1) 4.3.- Manifestar el grado de satisfacción interpretativa y la vivencia del aplauso del público, expresándolo en diferentes lenguajes. (1) |
Esta unidad de programación está compuesta por 1 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.
Metodología La dramatización en éste trabajo, está centrada en su uso junto con contenidos de Lengua Castellana y Literatura, pero es un recurso transversal e interdisciplinar que permite trabajar desde todas las áreas del currículum. La dramatización en el aula de Educación Primaria es un recurso que debemos utilizar por sus importantes beneficios. Gracias a ella, los alumnos pueden desarrollar la creatividad, mejorar la expresión oral y escrita, mejorar la expresión plástica y mejorar la expresión corporal, entre otras cosas. La dramatización también ayuda a desarrollar habilidades de socialización, lo que contribuye a desarrollar el trabajo cooperativo. Saberes básicos A Teatralidad corporal 3. Juego expresivo. B tetaralidad vocal. 2. Vocalización y dicción. C Teatralidad improvisada. Juego de socibilización y confianza mutua D Teatralidad escenificada. 1. MOntaje escenico. 2. Desenvolvimiento escénico. 3. Secuencia escénica 4. Interpretación de los personajes.
Representación de la obra de teatro
1.- 1. Sentir y disfrutar el cuerpo como instrumento de comunicación de ideas, fantasías, sentimientos y vínculos, practicando el juego corporal, el juego mímico gestual y el juego expresivo, para conocerse mejor a sí mismo y a las otras personas.
2.- Reconocer y utilizar las posibilidades expresivas de la voz, ejercitando juegos de respiración, vocalización, impostación, modulación y proyección vocal, para comunicarse oralmente con fluidez y seguridad, tanto en público como en los diversos contextos de la vida.
3.- 3. Desenvolverse en la improvisación mímico-dramática, implicándose en el juego dramático y las dinámicas grupales de desinhibición, confianza, cohesión, autoestima y distensión, para dar rienda suelta a la imaginación sin rigidez, egocentrismo ni miedo escénico.
4.- 4. Experimentar la creación e interpretación escénica ante un público, practicando el juego teatral, interpretando personajes y resolviendo conflictos dramáticos con los otros, con uno mismo, con el espacio, con objetos cotidianos o imaginados, para concentrarse y permanecer en la ficción, asumir sus roles y respetar los códigos escénicos.
clase
Conocimiento del Teatro.
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Observación sistemática | Diario de clase |
3.1.-
Generar vínculos entre los participantes confiando en su propio trabajo, el de sus compañeros y en las indicaciones del profesor.
(1) 3.2.- Participar en escena atreviéndose a abrir juegos, avanzar narrativas, generar y resolver conflictos, encontrar finales y crear personajes con desinhibición, originalidad y respeto. (1) |
obra de teatro
Representación de la obra
Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.
A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:
| Tipo | Nombre | Criterios evaluados (peso) |
|---|---|---|
| Presentación de un producto | Rubrica |
1.1.-
1.1. Explorar las propias capacidades corporales interpretativas y expresivas buscando los límites en equilibrio, velocidad, frenado y lateralidad y coordinando con coherencia palabras textuales y movimientos expresivos.
(1) 1.2.- Analizar sus propios movimientos y expresiones en situaciones escénicas, dando, desde su actuación, una respuesta ajustada a las intenciones expresivas y gestionando sus tensiones y emociones. (1) 2.1.- Proyectar la voz desde la intensidad total hasta el susurro, adecuándose a las distintas necesidades de volumen tanto espaciales como interpretativas. (1) 2.2.- Investigar el timbre, el volumen y la altura de la voz, adecuándose a la interpretación de personajes, objetos o situaciones. (1) 2.3.- Modular la entonación y la articulación del habla, trasladando la prosodia natural del habla a la lectura e interpretación de textos. (1) 3.1.- Generar vínculos entre los participantes confiando en su propio trabajo, el de sus compañeros y en las indicaciones del profesor. (1) 3.2.- Participar en escena atreviéndose a abrir juegos, avanzar narrativas, generar y resolver conflictos, encontrar finales y crear personajes con desinhibición, originalidad y respeto. (1) 4.1.- Permanecer en la ficción concentrándose en el rol de su personaje todo lo que dura la escena, teniendo en cuenta los principios escénicos. (1) 4.2.- Experimentar la creación escénica ante un público, participando en el diseño y desarrollo de los elementos que componen el montaje teatral y asumiendo los roles acordados, desde las propias habilidades e intereses. (1) 4.3.- Manifestar el grado de satisfacción interpretativa y la vivencia del aplauso del público, expresándolo en diferentes lenguajes. (1) |
La superación de Dramatización y Teatro implica la adquisición de una serie de competencias específicas. Todas ellas contribuyen de igual forma a la calificación que finalmente obtendrán sus alumunos.
A través de los criterios de evaluación se valora el grado de adquisición de cada competencia específica; la media de esas valoraciones será la calificación que el alumnado obtendrá en Dramatización y Teatro.
| Competencias específicas |
|---|
| Dramatización y Teatro |
| 1.- 1. Sentir y disfrutar el cuerpo como instrumento de comunicación de ideas, fantasías, sentimientos y vínculos, practicando el juego corporal, el juego mímico gestual y el juego expresivo, para conocerse mejor a sí mismo y a las otras personas. |
| 2.- Reconocer y utilizar las posibilidades expresivas de la voz, ejercitando juegos de respiración, vocalización, impostación, modulación y proyección vocal, para comunicarse oralmente con fluidez y seguridad, tanto en público como en los diversos contextos de la vida. |
| 3.- 3. Desenvolverse en la improvisación mímico-dramática, implicándose en el juego dramático y las dinámicas grupales de desinhibición, confianza, cohesión, autoestima y distensión, para dar rienda suelta a la imaginación sin rigidez, egocentrismo ni miedo escénico. |
| 4.- 4. Experimentar la creación e interpretación escénica ante un público, practicando el juego teatral, interpretando personajes y resolviendo conflictos dramáticos con los otros, con uno mismo, con el espacio, con objetos cotidianos o imaginados, para concentrarse y permanecer en la ficción, asumir sus roles y respetar los códigos escénicos. |
La calificación de Dramatización y Teatro se calculará a través de la siguiente media ponderada:
En la anterior fórmula, CE1 es la calificación que un alumno obtiene en la
competencia específica 1,
En la anterior fórmula, CE2 es la calificación que un alumno obtiene en la
competencia específica 2,
...
CEn sería la calificación obtenida en la competencia específica "n".
Para concretar el nivel de adquisición de cada competencia específica, se utilizarán una serie de criterios de evaluación. Así pues, las competencias no son evaluadas directamente; la evaluación se hace a través los citados criterios de evaluación; que a su vez servirán de referencia para generar la calificación obtenida por el alumnado.
Cada criterio de evaluación puede tener, a su vez, un "peso" que determina su contribución ponderada a la valoración del grado de adquisición de la competencia específica.
La calificación de cada competencia específica será la media ponderada de las calificaciones que usted otorgue a cada alumno en cada criterio de evaluación.
| Competencias específicas con sus criterios de evaluación asociados | Peso |
|---|---|
| 1.- 1. Sentir y disfrutar el cuerpo como instrumento de comunicación de ideas, fantasías, sentimientos y vínculos, practicando el juego corporal, el juego mímico gestual y el juego expresivo, para conocerse mejor a sí mismo y a las otras personas. | |
| 1.1.- 1.1. Explorar las propias capacidades corporales interpretativas y expresivas buscando los límites en equilibrio, velocidad, frenado y lateralidad y coordinando con coherencia palabras textuales y movimientos expresivos. | 1 |
| 1.2.- Analizar sus propios movimientos y expresiones en situaciones escénicas, dando, desde su actuación, una respuesta ajustada a las intenciones expresivas y gestionando sus tensiones y emociones. | 1 |
| 2.- Reconocer y utilizar las posibilidades expresivas de la voz, ejercitando juegos de respiración, vocalización, impostación, modulación y proyección vocal, para comunicarse oralmente con fluidez y seguridad, tanto en público como en los diversos contextos de la vida. | |
| 2.1.- Proyectar la voz desde la intensidad total hasta el susurro, adecuándose a las distintas necesidades de volumen tanto espaciales como interpretativas. | 1 |
| 2.2.- Investigar el timbre, el volumen y la altura de la voz, adecuándose a la interpretación de personajes, objetos o situaciones. | 1 |
| 2.3.- Modular la entonación y la articulación del habla, trasladando la prosodia natural del habla a la lectura e interpretación de textos. | 1 |
| 3.- 3. Desenvolverse en la improvisación mímico-dramática, implicándose en el juego dramático y las dinámicas grupales de desinhibición, confianza, cohesión, autoestima y distensión, para dar rienda suelta a la imaginación sin rigidez, egocentrismo ni miedo escénico. | |
| 3.1.- Generar vínculos entre los participantes confiando en su propio trabajo, el de sus compañeros y en las indicaciones del profesor. | 1 |
| 3.2.- Participar en escena atreviéndose a abrir juegos, avanzar narrativas, generar y resolver conflictos, encontrar finales y crear personajes con desinhibición, originalidad y respeto. | 1 |
| 4.- 4. Experimentar la creación e interpretación escénica ante un público, practicando el juego teatral, interpretando personajes y resolviendo conflictos dramáticos con los otros, con uno mismo, con el espacio, con objetos cotidianos o imaginados, para concentrarse y permanecer en la ficción, asumir sus roles y respetar los códigos escénicos. | |
| 4.1.- Permanecer en la ficción concentrándose en el rol de su personaje todo lo que dura la escena, teniendo en cuenta los principios escénicos. | 1 |
| 4.2.- Experimentar la creación escénica ante un público, participando en el diseño y desarrollo de los elementos que componen el montaje teatral y asumiendo los roles acordados, desde las propias habilidades e intereses. | 1 |
| 4.3.- Manifestar el grado de satisfacción interpretativa y la vivencia del aplauso del público, expresándolo en diferentes lenguajes. | 1 |
A modo de ejemplo, la calificación de la competencia específica 4 se calculará a través de la siguiente media ponderada:
En la anterior fórmula, CEV4.1 es la calificación que un alumno ha
obtenido al evaluar el criterio de evaluación 4.1,
en general, CEV4.n sería la calificación obtenida en el criterio de evaluación "n".