Programación Didáctica

3º EP - MUSICA Y DANZA

Música y Danza - Segundo Ciclo Primaria - 3er Curso

C.P.E.I.P. San Andrés (26000476) 2026/2027

Fechas de comienzo y fin

Inicio aproximado: 09-09-2026

Finalización aproximada: 22-06-2027

Coordinador de ciclo responsable de la programación

Ana Tomás Muro

Docentes implicados en el desarrollo de la programación

• Raquel Martínez Palacio
• Agustín Bazo Merino

Procedimiento para la adopción de medidas de atención a la diversidad

Nuestro centro tendrá en cuenta a lo alumnos que necesitan una Adaptación de Acceso al Currículo (AAC) los cuales no verán disminuida su nota con respecto al grupo clase, viendo aqui el principio de equidad. (TDA, TDAH, Trastorno aprendizaje, Discapacidad sensorial y autistas).

Se prepararán fichas adaptadas además de trabajar mediante el diseño universal para el aprendizaje. Ofreceremos técnicas de aprendizaje diferenciadas en las aulas para facilitar la asimilación de contenidos de todos nuestros alumnos.

En cuanto a los alumnos ACNEAE con 2 o varios años de desfase trabajarán obre las mismas situaciones de aprendizaje pero con su adaptación, sin minorizar su nota.

Los alumnos con AC con un desfase de 1 o más años, tendrán su propia adaptación al margen del grupo clase, intentando integrarles lo mayor posible en las situaciones de aprendizaje.

El aprendizaje cooperativo será una herramienta indispensable para el enriquecimiento de la totalidad de los alumnos del aula. Si hubiera alumnos de altas capacidades, las fichas de ampliación serán una gran herramienta, así como las explicaciones individualizadas para poder satisfacer sus necesidades de aprendizaje.

Organización y seguimiento de los planes de recuperación del alumnado con materias pendientes de cursos anteriores

Los planes de recuperación se establecerán en junio una vez se sepa las asignaturas pendientes de cada alumno. Se elaborará de manera individual y sobre cada una de las áreas pendientes según el modelo del anexo VII del decreto 41/2022 del 13 de julio.

El PRE será redactado por el profesorado que calificó el área negativamente. Al comienzo del siguiente curso será revisado, actualizado y puesto en práctica por el maestro que imparta dicha área.

Libros o materiales van a ser utilizados para el desarrollo de la materia

Actividades extraescolares/complementarias que se van a llevar a cabo

Unidades de programación

Las unidades de programación organizan la acción didáctica orientada hacia la adquisición de competencias. En este proceso se desarrollan los saberes básicos (conocimientos, destrezas y actitudes), cuyo aprendizaje resulta necesario para la adquisición de compentecias.

Los saberes básicos desarrollados en cada unidad de programación son impartidos en clase a través de las denominadas situaciones de aprendizaje. Éstas, a su vez, se evalúan a través de procedimientos de evaluación; los utilizados en esta programación didáctica son:

En este apartado, se muestran secuenciadas las diferentes unidades de programación asociadas con la materia (Música y Danza de Segundo Ciclo Primaria - 3er Curso). También se indican las fechas aproximadas de comienzo de cada una de las unidades así com el número de periodos lectivos que se estima serán necesarios para impartir la docencia correspondiente.

1.- Hemos vuelto (4 periodos)

Esta unidad de programación está compuesta por 1 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.

Hemos vuelto

Descripción y saberes básicos de la situación de aprendizaje, integrando metodologías:

Tras las vacaciones de verano, el alumnado retoma las rutinas musicales y descubre algunos de los intérpretes e instrumentos que conocerá durante el curso. A través de canciones, audiciones, juegos rítmicos y actividades de reconocimiento auditivo, recuperará aprendizajes previos y comenzará a familiarizarse con nuevos elementos del lenguaje musical.

El reto consiste en crear «El mural de la fama», un espacio colectivo en el aula en el que se presenten músicos e intérpretes trabajados a lo largo del curso, comenzando con los de esta unidad.

SABERES BÁSICOS:

• Lenguaje musical: la blanca y su silencio; ámbito melódico del do al la; el compás.

• Instrumentos: familia de la cuerda frotada.

• Interpretación vocal: «Irrepetible», de Billy Boom Band; «Todos los patitos» y «Cansado estoy».

• Escucha activa: reconocimiento y acercamiento a intérpretes de cuerda frotada, como Ara Malikian, 2Cellos, Aristo Quartet y Lindsey Stirling

METODOLOGÍA:

Aprendizaje activo y vivencial, escucha guiada, práctica vocal, experimentación instrumental, juegos musicales, aprendizaje cooperativo y reflexión final. Se combinarán momentos de explicación breve con actividades prácticas, individuales y grupales.

RECURSOS METODOLÓGICOS:

Libro del alumnado y guía didáctica de Edebé, audios y vídeos de las obras, imágenes de intérpretes e instrumentos, tarjetas musicales, pizarra, pentagrama visual, instrumentos del aula y materiales para elaborar el mural.

ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD:

Modelado de las actividades, apoyos visuales, repetición de fragmentos, ritmos de dificultad gradual, agrupamientos flexibles y distintas formas de participar (cantar, marcar el pulso, señalar, dibujar o tocar).

Producto solicitado a los alumnos en la situación de aprendizaje:

El alumnado elaborará de forma cooperativa un mural musical para el aula en el que se presenten los intérpretes trabajados en la situación de aprendizaje, especialmente los relacionados con la familia de la cuerda frotada.

El mural incluirá imágenes o dibujos de los intérpretes, sus nombres y los instrumentos que tocan, junto con información breve sobre ellos. Cada equipo presentará una de sus aportaciones al resto de la clase

Competencias específicas que se van a trabajar en esta situación de aprendizaje:

1.- Escuchar de forma sensible el mundo sonoro valorando el silencio, la variedad de paisajes sonoros y las manifestaciones musicales de diferentes culturas, épocas y estilos para identificar y expresar sentimientos, así como interiorizar hábitos de comportamiento que contribuyan al respeto y al cuidado del entorno, y al bienestar personal.

2.- Cantar y utilizar de forma desinhibida la voz, tanto grupal como individualmente, entonando e interpretando con cierta calidad vocal obras de dificultad creciente, para conocer y disfrutar de las posibilidades de nuestro aparato fonador como instrumento de expresión, de cohesión grupal y de bienestar emocional.

3.- Tocar instrumentos rítmicos y melódicos tanto de oído cómo a partir de grafías no convencionales y convencionales demostrando técnica instrumental, habilidades improvisadoras e interpretativas y capacidad de sentir y seguir el pulso para desarrollar el espíritu de mejora, el sentimiento de cohesión orquestal y la autoconfianza solista.

4.- 4. Bailar y responder a diferentes ritmos, formas y estilos musicales a través de la interpretación del movimiento bailado empleando la creación libre y guiada como medio de expresión, coordinando habilidades motrices, secuencias coreográficas y el movimiento intencionado en el espacio individual y grupal, así como desarrollando una forma y estilo propio, tanto para comunicar inter e intrapersonalmente las creaciones propias y ajenas como para valorarlas como producción de cultura, aportación de placer, enriquecimiento personal y transformación social.

5.- Utilizar el lenguaje de comprensión y expresión que ofrece la música reconociendo sus signos y su gramática para escuchar, cantar, tocar y bailar usando la terminología técnica adecuada.

En esta situación de aprendizaje se van a llevar a cabo (al menos) 7 actividades:

¡Volvemos a hacer música!

Recuperar las rutinas musicales y los conocimientos previos sobre ritmo, escucha, canciones e instrumentos mediante juegos de eco y percusión corporal.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

La blanca y su silencio

Reconocer y practicar la blanca y su silencio mediante tarjetas visuales, percusión corporal y secuencias rítmicas sencillas. 

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

¿Qué instrumento suena?

Identificar auditiva y visualmente instrumentos de cuerda frotada y conocer a algunos de sus intérpretes mediante audiciones y vídeos.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Cantamos juntos

Interpretar las canciones propuestas en la unidad, trabajando la respiración, la postura, la memoria musical, la afinación y la participación grupal.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Del do al la: exploramos las notas

Repasar y reconocer las notas del do al la mediante tarjetas, juegos de ordenación y ejercicios de interpretación vocal o instrumental.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Creamos el mural de la fama

Elaborar cooperativamente un mural con imágenes o dibujos de intérpretes, sus nombres y los instrumentos que tocan. Cada equipo presentará sus aportaciones al resto de la clase.​​​​​​​ 

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

2.- Somos uno (4 periodos)

Esta unidad de programación está compuesta por 1 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.

Somos uno

Descripción y saberes básicos de la situación de aprendizaje, integrando metodologías:

En esta situación de aprendizaje, el alumnado profundizará en la práctica de la flauta dulce y conocerá otros instrumentos musicales, como los instrumentos de láminas y el piano. A través de canciones, audiciones y actividades de interpretación, desarrollará la escucha, la coordinación, el sentido del ritmo y la responsabilidad en el uso y cuidado del material musical.

La situación parte de la canción «Mensajes del agua», de Macaco, que permite trabajar la cooperación, la convivencia y la importancia de que cada persona contribuya al resultado colectivo.

El reto final consiste en elaborar un decálogo musical con normas para utilizar, cuidar y conservar adecuadamente los instrumentos y materiales del aula.

SABERES BÁSICOS:

• La flauta dulce.

• El sol con la flauta.

• Los instrumentos de láminas.

• El piano.

• Interpretación de «Mensajes del agua», de Macaco; «El batallón» e «Himno de la Alegría».

• Escucha activa de la «Marcha turca», de Wolfgang Amadeus Mozart.

METODOLOGÍA: aprendizaje activo y vivencial, modelado de la técnica instrumental, escucha guiada, práctica vocal e instrumental, trabajo cooperativo y reflexión sobre la responsabilidad compartida.

RECURSOS METODOLÓGICOS: libro y recursos digitales de Edebé, flautas dulces, instrumentos de láminas, piano o teclado, audios y vídeos, tarjetas musicales, cartulinas y material de escritura.

ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD: práctica instrumental graduada, apoyo visual de las notas, repetición por fragmentos, modelado docente y distintas funciones dentro de los grupos.

Producto solicitado a los alumnos en la situación de aprendizaje:

Elaboramos un decálogo musical.

Competencias específicas que se van a trabajar en esta situación de aprendizaje:

1.- Escuchar de forma sensible el mundo sonoro valorando el silencio, la variedad de paisajes sonoros y las manifestaciones musicales de diferentes culturas, épocas y estilos para identificar y expresar sentimientos, así como interiorizar hábitos de comportamiento que contribuyan al respeto y al cuidado del entorno, y al bienestar personal.

2.- Cantar y utilizar de forma desinhibida la voz, tanto grupal como individualmente, entonando e interpretando con cierta calidad vocal obras de dificultad creciente, para conocer y disfrutar de las posibilidades de nuestro aparato fonador como instrumento de expresión, de cohesión grupal y de bienestar emocional.

3.- Tocar instrumentos rítmicos y melódicos tanto de oído cómo a partir de grafías no convencionales y convencionales demostrando técnica instrumental, habilidades improvisadoras e interpretativas y capacidad de sentir y seguir el pulso para desarrollar el espíritu de mejora, el sentimiento de cohesión orquestal y la autoconfianza solista.

4.- 4. Bailar y responder a diferentes ritmos, formas y estilos musicales a través de la interpretación del movimiento bailado empleando la creación libre y guiada como medio de expresión, coordinando habilidades motrices, secuencias coreográficas y el movimiento intencionado en el espacio individual y grupal, así como desarrollando una forma y estilo propio, tanto para comunicar inter e intrapersonalmente las creaciones propias y ajenas como para valorarlas como producción de cultura, aportación de placer, enriquecimiento personal y transformación social.

5.- Utilizar el lenguaje de comprensión y expresión que ofrece la música reconociendo sus signos y su gramática para escuchar, cantar, tocar y bailar usando la terminología técnica adecuada.

En esta situación de aprendizaje se van a llevar a cabo (al menos) 5 actividades:

Mensajes del agua: juntos sonamos mejor

Escucha de la canción «Mensajes del agua», de Macaco, para identificar su mensaje y relacionarlo con la cooperación, la convivencia y el trabajo musical en equipo. El alumnado compartirá ejemplos de cómo puede ayudar cada persona para que una interpretación colectiva funcione.​​​​​​

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Exploramos la flauta y los instrumentos del aula

Repaso de los conocimientos previos sobre la flauta dulce y práctica de la nota sol mediante ejercicios de imitación y pequeñas secuencias melódicas. Se presentarán los instrumentos de láminas y el piano, observando sus características y escuchando sus sonidos. Se recordarán las normas de higiene, postura, manipulación y cuidado de los instrumentos.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Cantamos e interpretamos en equipo

Interpretación de las canciones «El batallón» e «Himno de la Alegría», trabajando el ritmo, la afinación, la memoria musical y la coordinación grupal. Se podrán incorporar acompañamientos con percusión corporal o pequeña percusión para reforzar el pulso y experimentar cómo las distintas partes contribuyen al resultado musical.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Escuchamos a Mozart

Audición activa de la "Marcha turca", de Wolfgang Amadeus Mozart. El alumnado expresará las sensaciones que le produce, reconocerá características perceptibles de la música y observará el piano como instrumento relacionado con la obra. Se podrá acompañar la escucha con movimientos o gestos que reflejen el carácter musical.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Creamos nuestro decálogo musical

Elaboración cooperativa de un cartel con diez normas para utilizar, cuidar, recoger y conservar los instrumentos y materiales del aula. Primero, el alumnado propondrá normas a partir de las actividades realizadas; después, los grupos seleccionarán y redactarán sus propuestas, las ilustrarán y prepararán una breve presentación. El decálogo se expondrá en el aula y se utilizará como recordatorio en las siguientes sesiones.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

3.- El taller del lutier (4 periodos)

Esta unidad de programación está compuesta por 1 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.

El taller del lutier.

Descripción y saberes básicos de la situación de aprendizaje, integrando metodologías:

En esta situación, el alumnado descubrirá cómo se construyen y reparan los instrumentos musicales a través de la figura del lutier. Partiendo de la canción «Hecho con tus sueños», de Funambulista, se trabajarán la expresión de emociones, la escucha y la importancia de los vínculos personales.

Se explorará el compás de dos pulsaciones y la familia de los instrumentos de cuerda pulsada, como la guitarra, el arpa, el ukelele y el banjo. También se escuchará el Concierto para arpa y orquesta, de Händel, y el Bolero, de Maurice Ravel, y se practicará la danza «Les petits chars».

La situación culminará con la construcción de un instrumento musical sencillo, que permitirá experimentar con el sonido y comprender la relación entre los materiales, la forma de producción sonora y las posibilidades musicales de cada objeto.

SABERES BÁSICOS:

• El compás de dos pulsaciones.

• Los instrumentos de cuerda pulsada: guitarra, arpa, ukelele y banjo.

• Interpretación de «Hecho con tus sueños», de Funambulista, y «Campanita del lugar».

• Escucha activa del Concierto para arpa y orquesta, de Händel, y del Bolero, de Maurice Ravel.

• Danza «Les petits chars».

• Exploración de materiales, construcción de instrumentos y experimentación con sus posibilidades sonoras.

METODOLOGÍA: Aprendizaje activo y manipulativo, escucha guiada, experimentación sonora, interpretación vocal e instrumental, expresión corporal y trabajo cooperativo. Se partirá de la exploración práctica para comprender cómo se produce el sonido y cómo se puede construir un instrumento.

Se fomentará la creatividad, la reutilización responsable de materiales, la planificación del trabajo y la reflexión sobre el proceso de elaboración.

RECURSOS METODOLÓGICOS:

• Libro del alumnado y recursos digitales de Edebé.

• Audios y vídeos de las canciones, audiciones y danzas.

• Imágenes y ejemplos de instrumentos de cuerda pulsada.

• Instrumentos del aula y objetos cotidianos para explorar sonidos.

• Materiales reutilizables y seguros para construir instrumentos.

• Tarjetas rítmicas, pizarra y apoyos visuales

ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD: Se ofrecerán modelos visuales, instrucciones secuenciadas, materiales de diferente dificultad y tareas adaptadas. El trabajo cooperativo permitirá distribuir responsabilidades según las habilidades de cada alumno.

Producto solicitado a los alumnos en la situación de aprendizaje:

Construimos un instrumento.

Competencias específicas que se van a trabajar en esta situación de aprendizaje:

1.- Escuchar de forma sensible el mundo sonoro valorando el silencio, la variedad de paisajes sonoros y las manifestaciones musicales de diferentes culturas, épocas y estilos para identificar y expresar sentimientos, así como interiorizar hábitos de comportamiento que contribuyan al respeto y al cuidado del entorno, y al bienestar personal.

2.- Cantar y utilizar de forma desinhibida la voz, tanto grupal como individualmente, entonando e interpretando con cierta calidad vocal obras de dificultad creciente, para conocer y disfrutar de las posibilidades de nuestro aparato fonador como instrumento de expresión, de cohesión grupal y de bienestar emocional.

3.- Tocar instrumentos rítmicos y melódicos tanto de oído cómo a partir de grafías no convencionales y convencionales demostrando técnica instrumental, habilidades improvisadoras e interpretativas y capacidad de sentir y seguir el pulso para desarrollar el espíritu de mejora, el sentimiento de cohesión orquestal y la autoconfianza solista.

4.- 4. Bailar y responder a diferentes ritmos, formas y estilos musicales a través de la interpretación del movimiento bailado empleando la creación libre y guiada como medio de expresión, coordinando habilidades motrices, secuencias coreográficas y el movimiento intencionado en el espacio individual y grupal, así como desarrollando una forma y estilo propio, tanto para comunicar inter e intrapersonalmente las creaciones propias y ajenas como para valorarlas como producción de cultura, aportación de placer, enriquecimiento personal y transformación social.

5.- Utilizar el lenguaje de comprensión y expresión que ofrece la música reconociendo sus signos y su gramática para escuchar, cantar, tocar y bailar usando la terminología técnica adecuada.

En esta situación de aprendizaje se van a llevar a cabo (al menos) 5 actividades:

¿Qué hace un lutier?

Conocer la figura del lutier y descubrir cómo se construyen los instrumentos musicales. Se observarán imágenes o vídeos de instrumentos de cuerda pulsada (guitarra, arpa, ukelele y banjo) y se compararán sus características y formas de producir el sonido. Se presentarán la guitarra y el ukelele para que los puedan observar y tocar. 

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Sentimos el pulso y cantamos

Escuchar y trabajar «Hecho con tus sueños», de Funambulista, y «Campanita del lugar». Se practicarán el canto colectivo, el seguimiento del pulso y el compás de dos pulsaciones mediante palmas, percusión corporal y acompañamientos sencillos con instrumentos del aula.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Un arpa, muchos sonidos

Realizar una escucha activa del Concierto para arpa y orquesta, de Händel, y del Bolero, de Maurice Ravel. El alumnado identificará características del sonido, expresará las sensaciones que le producen las obras y representará con movimientos o dibujos aquello que le sugiera la música.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Construimos nuestro instrumento

Diseñar y construir un instrumento musical sencillo con materiales reutilizables, experimentar con sus posibilidades sonoras y realizar una demostración musical.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Bailamos "Les petits chars"

Aprender e interpretar la danza «Les petits chars», desarrollando la coordinación corporal, el seguimiento del pulso, la memoria de las secuencias y la participación respetuosa.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

4.- Un cuento con efectos sonoros (5 periodos)

Esta unidad de programación está compuesta por 1 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.

Un cuento que suena.

Descripción y saberes básicos de la situación de aprendizaje, integrando metodologías:

En esta situación, el alumnado descubrirá cómo la música y los sonidos pueden transformar una narración y ayudar a expresar emociones, personajes y ambientes. A partir del cuento y de las canciones propuestas en la unidad, explorará las posibilidades expresivas de la voz, los instrumentos y el movimiento corporal.

Se trabajarán la lectura y escritura básica en el pentagrama, las notas conocidas, el compás y la interpretación rítmica. También se conocerán instrumentos de percusión y se realizarán actividades de escucha activa, interpretación vocal, expresión corporal y creación sonora.

La situación culminará con la elaboración e interpretación de un cuento musical colectivo, en el que cada grupo aportará ideas, sonidos y recursos expresivos para dar vida a la historia.

SABERES BÁSICOS:

• Escucha activa: identificación de sonidos, instrumentos y elementos expresivos de la música.

• Educación vocal: interpretación de canciones y expresión de emociones mediante la voz.

• Educación instrumental: exploración de instrumentos de percusión y utilización de sonidos para acompañar narraciones.

• Lenguaje musical: figuras y silencios trabajados, pulso, acento y compases de 2/4, 3/4 y 4/4.

• Altura y escritura musical: reconocimiento de las notas en el pentagrama en clave de sol, dentro del ámbito trabajado.

• Expresión corporal: utilización del movimiento para representar personajes, acciones y ambientes.

• Creación musical: selección, organización e interpretación de sonidos para construir un cuento musical.

METODOLOGÍA:

Aprendizaje activo, escucha guiada, experimentación sonora, interpretación vocal e instrumental, expresión corporal y aprendizaje cooperativo. Se partirá de ejemplos y modelos para que el alumnado explore distintas posibilidades sonoras y las utilice de forma creativa.

Se favorecerá la participación de todo el grupo, el respeto por las ideas de los compañeros y la reflexión sobre el resultado de las producciones musicales.

RECURSOS METODOLÓGICOS:

Libro y recursos digitales de Edebé, audios, instrumentos de percusión, objetos cotidianos que produzcan sonidos, tarjetas de personajes y situaciones, apoyos visuales del lenguaje musical, material para representar el cuento y dispositivos de reproducción de audio.

ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD: 

Se ofrecerán modelos auditivos y visuales, instrucciones breves, secuencias musicales graduadas y diferentes papeles dentro de cada grupo: narrador, intérprete vocal, instrumentista o responsable de los efectos sonoros.

Producto solicitado a los alumnos en la situación de aprendizaje:

Creamos un cuento sonoro.

Competencias específicas que se van a trabajar en esta situación de aprendizaje:

1.- Escuchar de forma sensible el mundo sonoro valorando el silencio, la variedad de paisajes sonoros y las manifestaciones musicales de diferentes culturas, épocas y estilos para identificar y expresar sentimientos, así como interiorizar hábitos de comportamiento que contribuyan al respeto y al cuidado del entorno, y al bienestar personal.

2.- Cantar y utilizar de forma desinhibida la voz, tanto grupal como individualmente, entonando e interpretando con cierta calidad vocal obras de dificultad creciente, para conocer y disfrutar de las posibilidades de nuestro aparato fonador como instrumento de expresión, de cohesión grupal y de bienestar emocional.

3.- Tocar instrumentos rítmicos y melódicos tanto de oído cómo a partir de grafías no convencionales y convencionales demostrando técnica instrumental, habilidades improvisadoras e interpretativas y capacidad de sentir y seguir el pulso para desarrollar el espíritu de mejora, el sentimiento de cohesión orquestal y la autoconfianza solista.

4.- 4. Bailar y responder a diferentes ritmos, formas y estilos musicales a través de la interpretación del movimiento bailado empleando la creación libre y guiada como medio de expresión, coordinando habilidades motrices, secuencias coreográficas y el movimiento intencionado en el espacio individual y grupal, así como desarrollando una forma y estilo propio, tanto para comunicar inter e intrapersonalmente las creaciones propias y ajenas como para valorarlas como producción de cultura, aportación de placer, enriquecimiento personal y transformación social.

5.- Utilizar el lenguaje de comprensión y expresión que ofrece la música reconociendo sus signos y su gramática para escuchar, cantar, tocar y bailar usando la terminología técnica adecuada.

En esta situación de aprendizaje se van a llevar a cabo (al menos) 7 actividades:

Un cuento lleno de sonidos

Escuchar el cuento o la propuesta narrativa de la unidad e identificar los personajes, las acciones y los ambientes que podrían representarse musicalmente. El alumnado propondrá sonidos con la voz, el cuerpo y los instrumentos para expresar diferentes situaciones y emociones.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

La música también se escribe

Repasar las figuras y los silencios conocidos, el pulso, el acento y los compases trabajados. Se realizarán juegos de imitación rítmica, lectura de tarjetas y pequeñas secuencias que después podrán utilizarse como acompañamiento del cuento.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Voces, instrumentos y personajes

Explorar diferentes formas de utilizar la voz, la percusión corporal y los instrumentos del aula para representar personajes, animales, fenómenos naturales y emociones. El alumnado ensayará pequeños diálogos sonoros y acompañamientos, respetando los turnos y escuchando las propuestas de los demás.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Damos vida al cuento musical

En pequeños grupos, el alumnado organizará una narración breve con sonidos, voces, instrumentos y movimientos. Cada grupo decidirá dónde introducir los efectos sonoros, ensayará las entradas y los finales y presentará su cuento musical al resto de la clase.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Revisamos nuestra creación

Realizamos una auto evaluación sobre nuestras creaciones.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

5.- Los colores de la música (4 periodos)

Esta unidad de programación está compuesta por 1 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.

Música de todos los colores

Descripción y saberes básicos de la situación de aprendizaje, integrando metodologías:

Esta situación propone una aproximación interdisciplinar entre música y artes plásticas. A partir de la canción «De mayor», de Rocky Balboa, el alumnado reflexionará sobre los sueños, las aspiraciones personales y la creatividad.

Durante la unidad, se trabajará la lectura y escritura musical, la identificación de figuras rítmicas y silencios, la práctica de la flauta dulce y el reconocimiento de instrumentos de viento metal, como la trompeta, la trompa, el trombón y la tuba. También se realizarán actividades de escucha activa, interpretación vocal e instrumental y expresión corporal.

La audición de «Cabalgata de las valquirias», de Richard Wagner, permitirá explorar el carácter y el contraste musical. La situación culminará con una creación visual inspirada en una obra musical, favoreciendo la imaginación, la expresión emocional y el respeto por las interpretaciones de los demás.

SABERES BÁSICOS:​​​​​​​

• Lenguaje musical: reconocimiento y práctica de figuras rítmicas, silencios y lectura musical.

• Educación instrumental: práctica de la flauta dulce y exploración de sus posibilidades sonoras.

• Familia instrumental: instrumentos de viento metal: trompeta, trompa, trombón y tuba.

• Interpretación vocal: canción «De mayor», de Rocky Balboa.

• Escucha activa: «Cabalgata de las valquirias», de Richard Wagner, y «Brise de Mer», de Vanessa Garde, interpretada por Spanish Brass.

• Expresión artística: representación visual de las sensaciones musicales mediante colores, líneas, formas y trazos.

• Creación musical y plástica: interpretación personal de una audición y exposición colectiva de las producciones.

METODOLOGÍA: Aprendizaje activo, escucha guiada, experimentación sonora, práctica vocal e instrumental y creación interdisciplinar. Se fomentará la relación entre música y artes plásticas, dando libertad al alumnado para expresar sus sensaciones y justificando sus decisiones creativas.

RECURSOS: libro y recursos digitales de Edebé, audios y vídeos de las obras, flauta dulce, imágenes de instrumentos de viento metal, tarjetas musicales, papel, cartulinas, lápices, ceras, rotuladores y otros materiales plásticos.

ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD: se ofrecerán apoyos visuales y auditivos, modelos de representación, instrucciones secuenciadas y libertad para elegir los materiales y formas de expresión. Se valorará el proceso creativo y la participación, no la destreza plástica previa.

Producto solicitado a los alumnos en la situación de aprendizaje:

Pintamos la música.

Competencias específicas que se van a trabajar en esta situación de aprendizaje:

1.- Escuchar de forma sensible el mundo sonoro valorando el silencio, la variedad de paisajes sonoros y las manifestaciones musicales de diferentes culturas, épocas y estilos para identificar y expresar sentimientos, así como interiorizar hábitos de comportamiento que contribuyan al respeto y al cuidado del entorno, y al bienestar personal.

2.- Cantar y utilizar de forma desinhibida la voz, tanto grupal como individualmente, entonando e interpretando con cierta calidad vocal obras de dificultad creciente, para conocer y disfrutar de las posibilidades de nuestro aparato fonador como instrumento de expresión, de cohesión grupal y de bienestar emocional.

3.- Tocar instrumentos rítmicos y melódicos tanto de oído cómo a partir de grafías no convencionales y convencionales demostrando técnica instrumental, habilidades improvisadoras e interpretativas y capacidad de sentir y seguir el pulso para desarrollar el espíritu de mejora, el sentimiento de cohesión orquestal y la autoconfianza solista.

4.- 4. Bailar y responder a diferentes ritmos, formas y estilos musicales a través de la interpretación del movimiento bailado empleando la creación libre y guiada como medio de expresión, coordinando habilidades motrices, secuencias coreográficas y el movimiento intencionado en el espacio individual y grupal, así como desarrollando una forma y estilo propio, tanto para comunicar inter e intrapersonalmente las creaciones propias y ajenas como para valorarlas como producción de cultura, aportación de placer, enriquecimiento personal y transformación social.

5.- Utilizar el lenguaje de comprensión y expresión que ofrece la música reconociendo sus signos y su gramática para escuchar, cantar, tocar y bailar usando la terminología técnica adecuada.

En esta situación de aprendizaje se van a llevar a cabo (al menos) 5 actividades:

De mayor: soñamos con la música

Escucha y aprendizaje de la canción «De mayor», de Rocky Balboa. El alumnado comentará su mensaje, relacionará la letra con sus aspiraciones y expresará ideas y emociones mediante el diálogo y la interpretación vocal.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Descubrimos los instrumentos de viento metal

Conocer la trompeta, la trompa, el trombón y la tuba mediante imágenes, vídeos y audiciones. El alumnado comparará sus timbres, observará cómo se produce el sonido y distinguirá sus características principales. Se repasarán, además, figuras rítmicas y silencios mediante juegos de lectura y percusión corporal.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Escuchamos y sentimos la música

Audición de «Cabalgata de las valquirias», de Richard Wagner, y «Brise de Mer», de Vanessa Garde, interpretada por Spanish Brass. El alumnado reconocerá contrastes de carácter y timbre, expresará las sensaciones que le producen las obras y representará algunos de sus cambios mediante gestos, movimientos o trazos en el aire.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Pintamos la música.

Creación de una obra visual inspirada en «Brise de Mer». Durante la escucha, cada alumno elegirá colores, líneas, formas y trazos para representar lo que siente o imagina. Finalmente, se expondrán las producciones y el alumnado explicará algunas de sus decisiones artísticas.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

6.- Nuestro primer pódcast (4 periodos)

Esta unidad de programación está compuesta por 1 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.

Un pódcast musical

Descripción y saberes básicos de la situación de aprendizaje, integrando metodologías:

En esta situación de aprendizaje, el alumnado transformará los conocimientos musicales acumulados en una producción comunicativa: un pódcast sobre las familias de instrumentos. Para ello, deberá seleccionar información, organizarla, explicarla con claridad y grabarla de forma comprensible.

La unidad comienza con la canción «Pequeña maravilla», de Vuela Carabela, que permite reflexionar sobre la importancia de escuchar, mirar, contar y compartir. Se trabajarán la blanca con puntillo y su silencio, el acento cada tres pulsaciones, el compás ternario y la nota mi con la flauta dulce.

También se profundizará en las familias instrumentales, especialmente en los instrumentos de viento de madera, y se escuchará el «Vals n.º 2», de Dmitri Shostakóvich. La danza «El baile de las carrasquillas» permitirá relacionar música y movimiento, reforzando la coordinación y la expresión corporal.

SABERES BÁSICOS:

• Lenguaje musical: blanca con puntillo y su silencio, acento cada tres pulsaciones y compás ternario.

• Educación instrumental: práctica de la flauta dulce e incorporación de la nota mi.

• Familias instrumentales: reconocimiento y clasificación de instrumentos, con especial atención a los de viento de madera.

• Educación vocal: canción «Pequeña maravilla», de Vuela Carabela.

• Escucha activa: «Vals n.º 2», de Dmitri Shostakóvich.

• Expresión corporal: danza «El baile de las carrasquillas».

• Comunicación y creación digital: selección y organización de información musical, elaboración de un guion y grabación de un pódcast.

METODOLOGÍA:

Aprendizaje activo, escucha guiada, práctica vocal e instrumental, trabajo cooperativo y aprendizaje basado en proyectos. El alumnado investigará, organizará información y elaborará una producción digital, asumiendo diferentes responsabilidades dentro del grupo.

RECURSOS METODOLÓGICOS:

Libro y recursos digitales de Edebé, audios de las obras, flautas dulces, imágenes de instrumentos, tarjetas musicales, dispositivos para grabar audio y herramientas sencillas de edición, si están disponibles.

ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD:

Se ofrecerán guiones modelo, apoyos visuales, información adaptada y reparto flexible de funciones. El alumnado podrá participar como locutor, responsable de los sonidos, organizador de información o encargado de la grabación.

Producto solicitado a los alumnos en la situación de aprendizaje:

Hacemos un pódcast.

Competencias específicas que se van a trabajar en esta situación de aprendizaje:

1.- Escuchar de forma sensible el mundo sonoro valorando el silencio, la variedad de paisajes sonoros y las manifestaciones musicales de diferentes culturas, épocas y estilos para identificar y expresar sentimientos, así como interiorizar hábitos de comportamiento que contribuyan al respeto y al cuidado del entorno, y al bienestar personal.

2.- Cantar y utilizar de forma desinhibida la voz, tanto grupal como individualmente, entonando e interpretando con cierta calidad vocal obras de dificultad creciente, para conocer y disfrutar de las posibilidades de nuestro aparato fonador como instrumento de expresión, de cohesión grupal y de bienestar emocional.

3.- Tocar instrumentos rítmicos y melódicos tanto de oído cómo a partir de grafías no convencionales y convencionales demostrando técnica instrumental, habilidades improvisadoras e interpretativas y capacidad de sentir y seguir el pulso para desarrollar el espíritu de mejora, el sentimiento de cohesión orquestal y la autoconfianza solista.

4.- 4. Bailar y responder a diferentes ritmos, formas y estilos musicales a través de la interpretación del movimiento bailado empleando la creación libre y guiada como medio de expresión, coordinando habilidades motrices, secuencias coreográficas y el movimiento intencionado en el espacio individual y grupal, así como desarrollando una forma y estilo propio, tanto para comunicar inter e intrapersonalmente las creaciones propias y ajenas como para valorarlas como producción de cultura, aportación de placer, enriquecimiento personal y transformación social.

5.- Utilizar el lenguaje de comprensión y expresión que ofrece la música reconociendo sus signos y su gramática para escuchar, cantar, tocar y bailar usando la terminología técnica adecuada.

En esta situación de aprendizaje se van a llevar a cabo (al menos) 4 actividades:

Pequeña maravilla: escuchamos y compartimos

Escuchar y aprender la canción «Pequeña maravilla», de Vuela Carabela. El alumnado comentará su mensaje y reflexionará sobre la importancia de escuchar a los demás, compartir ideas y colaborar en un proyecto común.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

El ritmo de tres en tres

Practicar la blanca con puntillo y su silencio, el acento cada tres pulsaciones y el compás ternario mediante percusión corporal, tarjetas rítmicas y acompañamientos sencillos. Se incorporará la nota mi en ejercicios progresivos con la flauta dulce.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Investigamos las familias de instrumentos

Reconocer y clasificar instrumentos musicales, prestando especial atención a los de viento de madera. Se utilizarán imágenes, audiciones y ejemplos audiovisuales para identificar sus características y distinguir sus timbres. Como complemento, se escuchará el «Vals n.º 2», de Dmitri Shostakóvich, y se practicará «El baile de las carrasquillas».

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Grabamos nuestro pódcast musical

En pequeños grupos, el alumnado seleccionará información sobre las familias instrumentales, preparará un guion y grabará un pódcast. La producción incluirá una presentación, explicaciones breves sobre los instrumentos y ejemplos sonoros o musicales cuando sea posible. Finalmente, se escucharán las grabaciones y se comentarán los resultados.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

7.- ¡A componer! (4 periodos)

Esta unidad de programación está compuesta por 1 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.

¡A componer!

Descripción y saberes básicos de la situación de aprendizaje, integrando metodologías:

Esta situación de aprendizaje invita al alumnado a pasar de la interpretación musical a la creación propia. A partir de «Pentatónica», de L. Cris, se explorarán la improvisación, la escucha y la organización de ideas sonoras para construir una composición musical.

Se realizarán improvisaciones con láminas, ejercicios vocales, práctica de las notas del do al la y actividades de lectura y escritura musical. También se trabajarán la lectura rítmica, la coordinación instrumental y la planificación de una pieza colectiva.

La escucha de «La Mar», de Matilde Salvador, permitirá conocer una obra vinculada al patrimonio musical y abrir una reflexión sobre las mujeres creadoras. La situación culminará con una composición grupal en la que el alumnado pondrá en práctica sus conocimientos musicales y su capacidad para tomar decisiones de manera cooperativa.

SABERES BÁSICOS:

• Creación musical: improvisación vocal e instrumental, selección y organización de ideas sonoras.

• Lenguaje musical: lectura y escritura de notas, figuras rítmicas, compás y organización de una composición.

• Altura: práctica de las notas del do al la.

• Interpretación instrumental: flauta dulce, instrumentos de láminas y pequeña percusión.

• Escucha activa: «Pentatónica», de L. Cris, y «La Mar», de Matilde Salvador.

• Interpretación colectiva: planificación, ensayo y presentación de una composición musical propia.

• Igualdad de género: reconocimiento y visibilización de las mujeres creadoras en la música.

METODOLOGÍA:

Aprendizaje activo y creativo, improvisación guiada, experimentación sonora, práctica instrumental, trabajo cooperativo y reflexión sobre el proceso de composición. Se combinarán propuestas dirigidas con momentos de creación libre, ayudando al alumnado a organizar sus ideas y tomar decisiones musicales.

RECURSOS METODOLÓGICOS:

Libro y recursos digitales de Edebé, audios de las obras, flautas dulces, instrumentos de láminas, pequeña percusión, tarjetas de notas y ritmos, pentagrama, pizarra y fichas de planificación de la composición.

ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD:

Se ofrecerán patrones rítmicos y melódicos de apoyo, modelos para iniciar la composición, diferentes niveles de dificultad y roles flexibles dentro de los grupos. Se valorará la creatividad, el progreso y la participación, no solo la complejidad de la pieza.

Producto solicitado a los alumnos en la situación de aprendizaje:

Creamos e interpretamos una composición musical en grupo.

Competencias específicas que se van a trabajar en esta situación de aprendizaje:

1.- Escuchar de forma sensible el mundo sonoro valorando el silencio, la variedad de paisajes sonoros y las manifestaciones musicales de diferentes culturas, épocas y estilos para identificar y expresar sentimientos, así como interiorizar hábitos de comportamiento que contribuyan al respeto y al cuidado del entorno, y al bienestar personal.

2.- Cantar y utilizar de forma desinhibida la voz, tanto grupal como individualmente, entonando e interpretando con cierta calidad vocal obras de dificultad creciente, para conocer y disfrutar de las posibilidades de nuestro aparato fonador como instrumento de expresión, de cohesión grupal y de bienestar emocional.

3.- Tocar instrumentos rítmicos y melódicos tanto de oído cómo a partir de grafías no convencionales y convencionales demostrando técnica instrumental, habilidades improvisadoras e interpretativas y capacidad de sentir y seguir el pulso para desarrollar el espíritu de mejora, el sentimiento de cohesión orquestal y la autoconfianza solista.

4.- 4. Bailar y responder a diferentes ritmos, formas y estilos musicales a través de la interpretación del movimiento bailado empleando la creación libre y guiada como medio de expresión, coordinando habilidades motrices, secuencias coreográficas y el movimiento intencionado en el espacio individual y grupal, así como desarrollando una forma y estilo propio, tanto para comunicar inter e intrapersonalmente las creaciones propias y ajenas como para valorarlas como producción de cultura, aportación de placer, enriquecimiento personal y transformación social.

5.- Utilizar el lenguaje de comprensión y expresión que ofrece la música reconociendo sus signos y su gramática para escuchar, cantar, tocar y bailar usando la terminología técnica adecuada.

En esta situación de aprendizaje se van a llevar a cabo (al menos) 4 actividades:

Escuchamos y descubrimos ideas musicales

Escucha de «Pentatónica», de L. Cris, y «La Mar», de Matilde Salvador. El alumnado identificará elementos musicales que llamen su atención y compartirá ideas sobre cómo podrían utilizarse para crear una composición propia. Se destacará la presencia de mujeres creadoras en la historia musical.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Jugamos a improvisar

Experimentación con las notas del do al la mediante la voz, instrumentos de láminas y flauta dulce, según el nivel del alumnado. Se realizarán juegos de pregunta y respuesta musical, ecos rítmicos y pequeñas improvisaciones, respetando los turnos y escuchando las propuestas de los compañeros.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Organizamos nuestra composición

En pequeños grupos, el alumnado planificará una composición breve. Elegirá las ideas rítmicas y melódicas, los instrumentos que utilizará y el orden de las distintas partes. Con apoyo de tarjetas, grafías o una notación musical sencilla, organizará una introducción, una parte principal y un cierre.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Ensayamos, mejoramos y presentamos

Cada grupo ensayará su composición, ajustará el ritmo, las entradas y los finales, y decidirá posibles mejoras. Después, interpretará la pieza ante la clase y explicará brevemente cómo la ha creado y qué decisiones ha tomado.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

8.- La música de la Tierra (4 periodos)

Esta unidad de programación está compuesta por 1 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.

La música de la Tierra

Descripción y saberes básicos de la situación de aprendizaje, integrando metodologías:

Esta situación de aprendizaje invita al alumnado a relacionar música, territorio, identidad y tradición. A partir de la canción inicial «De dónde vengo», de Muerdo, se reflexionará sobre los orígenes y la manera en que la música puede construir una memoria personal y colectiva.

En el plano musical, se ampliará la práctica de la flauta dulce con las notas trabajadas, se consolidará la lectura del compás de cuatro pulsaciones y se practicará la redonda y su silencio. También se reforzarán la lectura melódica y la interpretación con acompañamiento.

La escucha de instrumentos tradicionales permitirá reconocer timbres ligados a distintas zonas de España, como la gaita, la dulzaina y las castañuelas. El alumnado investigará tradiciones musicales de distintas comunidades y culturas, conectando la música con la historia, el territorio y las celebraciones.

SABERES BÁSICOS:

• Lenguaje musical: la redonda y su silencio, compás de cuatro pulsaciones y lectura rítmica.

• Educación instrumental: práctica de la flauta dulce y consolidación de las notas trabajadas, ampliando el registro según la guía.

• Instrumentos tradicionales: reconocimiento de la gaita, la dulzaina y las castañuelas, entre otros instrumentos de distintas culturas.

• Educación vocal: canción «De dónde vengo», de Muerdo.

• Escucha activa: identificación de instrumentos y tradiciones musicales de diferentes territorios.

• Música y cultura: relación entre música, identidad, patrimonio, celebraciones y tradiciones.

• Investigación y comunicación: búsqueda, selección y presentación de información sobre una tradición musical.

METODOLOGÍA:

Aprendizaje activo, escucha guiada, investigación cooperativa, interpretación vocal e instrumental y exploración de músicas de distintas culturas. Se promoverá la curiosidad por las tradiciones musicales, el respeto por la diversidad cultural y la participación de todo el alumnado.

Se podrán utilizar técnicas de aprendizaje cooperativo como lectura compartida, tutoría entre iguales, el número y el folio giratorio.

RECURSOS METODOLÓGICOS:

Libro y recursos digitales de Edebé, audios y vídeos, flautas dulces, instrumentos del aula, imágenes de instrumentos tradicionales, mapas, tarjetas rítmicas y dispositivos para consultar información y preparar presentaciones.

ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD:

Se ofrecerán materiales visuales y auditivos, textos adaptados, modelos de presentación y distintas formas de participación. Los grupos distribuirán las tareas teniendo en cuenta las capacidades e intereses del alumnado.

Producto solicitado a los alumnos en la situación de aprendizaje:

Creamos una propuesta musical sobre las tradiciones del mundo.

Competencias específicas que se van a trabajar en esta situación de aprendizaje:

1.- Escuchar de forma sensible el mundo sonoro valorando el silencio, la variedad de paisajes sonoros y las manifestaciones musicales de diferentes culturas, épocas y estilos para identificar y expresar sentimientos, así como interiorizar hábitos de comportamiento que contribuyan al respeto y al cuidado del entorno, y al bienestar personal.

2.- Cantar y utilizar de forma desinhibida la voz, tanto grupal como individualmente, entonando e interpretando con cierta calidad vocal obras de dificultad creciente, para conocer y disfrutar de las posibilidades de nuestro aparato fonador como instrumento de expresión, de cohesión grupal y de bienestar emocional.

3.- Tocar instrumentos rítmicos y melódicos tanto de oído cómo a partir de grafías no convencionales y convencionales demostrando técnica instrumental, habilidades improvisadoras e interpretativas y capacidad de sentir y seguir el pulso para desarrollar el espíritu de mejora, el sentimiento de cohesión orquestal y la autoconfianza solista.

4.- 4. Bailar y responder a diferentes ritmos, formas y estilos musicales a través de la interpretación del movimiento bailado empleando la creación libre y guiada como medio de expresión, coordinando habilidades motrices, secuencias coreográficas y el movimiento intencionado en el espacio individual y grupal, así como desarrollando una forma y estilo propio, tanto para comunicar inter e intrapersonalmente las creaciones propias y ajenas como para valorarlas como producción de cultura, aportación de placer, enriquecimiento personal y transformación social.

5.- Utilizar el lenguaje de comprensión y expresión que ofrece la música reconociendo sus signos y su gramática para escuchar, cantar, tocar y bailar usando la terminología técnica adecuada.

En esta situación de aprendizaje se van a llevar a cabo (al menos) 4 actividades:

De dónde vengo: música e identidad

Escuchar la canción «De dónde vengo», de Muerdo, y conversar sobre la relación entre música, recuerdos, lugares de origen y tradiciones familiares. El alumnado podrá compartir ejemplos de canciones, celebraciones o músicas que conozca, respetando la diversidad de experiencias.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

La redonda y el compás de cuatro pulsaciones.

Practicar la redonda y su silencio mediante movimientos, percusión corporal y tarjetas rítmicas. Se realizarán ejercicios para mantener el pulso, reconocer la duración de los sonidos y aplicar el compás de cuatro pulsaciones. También se practicará la flauta dulce con las notas trabajadas en la unidad.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Los sonidos de nuestras tradiciones

Escuchar y observar ejemplos de instrumentos tradicionales, como la gaita, la dulzaina y las castañuelas. El alumnado comparará sus timbres, investigará cómo se tocan y relacionará algunos instrumentos con sus contextos culturales. Como ampliación docente, se podrán incorporar ejemplos de folklore riojano y músicas tradicionales conocidas en el entorno.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Investigamos una tradición musical

En pequeños grupos, el alumnado elegirá una tradición musical de una zona de España o de otra cultura. Buscará información sobre sus instrumentos, celebraciones, danzas o canciones y seleccionará los datos más relevantes. Cada grupo preparará una presentación con imágenes y, si es posible, un fragmento musical o una demostración rítmica sencilla.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

9.- Últimas notas (4 periodos)

Esta unidad de programación está compuesta por 1 situaciones de aprendizaje que son descritas a continuación.

Últimas notas

Descripción y saberes básicos de la situación de aprendizaje, integrando metodologías:

Esta última situación de aprendizaje funciona como cierre y síntesis de los aprendizajes musicales del curso. A partir de la canción «Maketu», el alumnado recuperará conocimientos sobre la percusión corporal, la práctica instrumental, el movimiento y la creación coreográfica.

Se repasarán las notas de la escala de do, la lectura melódica con flauta dulce, los acompañamientos con percusión y las figuras rítmicas conocidas. La escucha de «El cascanueces», de Piotr Ilich Chaikovski, permitirá relacionar música, danza y movimiento expresivo.

La situación culminará con la creación de una coreografía colectiva para una canción elegida por el alumnado. Además de mostrar lo aprendido, se favorecerán la valoración del progreso personal, la cohesión del grupo y la despedida compartida del curso.

SABERES BÁSICOS:

• Lenguaje musical: repaso de las notas de la escala de do, lectura melódica y figuras rítmicas trabajadas.

• Educación instrumental: práctica de la flauta dulce y acompañamientos con instrumentos de percusión y de láminas.

• Percusión corporal: creación y ejecución de patrones rítmicos.

• Escucha activa: canción «Maketu» y audición de fragmentos de «El cascanueces», de Piotr Ilich Chaikovski.

• Expresión corporal y danza: coordinación, desplazamientos, cambios de formación y creación de secuencias coreográficas.

• Creación musical: improvisación, composición y organización de movimientos en relación con la música.

• Evaluación del aprendizaje: reconocimiento de los avances y valoración del trabajo individual y colectivo realizado durante el curso.

METODOLOGÍA:

Aprendizaje activo, práctica musical, expresión corporal, creación guiada y trabajo cooperativo. Se recuperarán aprendizajes de las unidades anteriores mediante juegos de repaso, interpretación instrumental, escucha activa y actividades de movimiento. La coreografía se preparará progresivamente, dando al alumnado oportunidades para proponer, ensayar, revisar y mejorar sus movimientos.

Se podrán utilizar técnicas cooperativas como el número, la tutoría entre iguales, lápices al centro, folio giratorio y estructuras de toma de decisiones en grupo.

RECURSOS METODOLÓGICOS:

Libro y recursos digitales de Edebé, audios y vídeos, flautas dulces, instrumentos de percusión y láminas, tarjetas rítmicas, espacio amplio para bailar y dispositivos para reproducir música.

ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD:

Se propondrán movimientos de distinta complejidad, apoyos visuales y modelos de ejecución. Se ofrecerán diferentes funciones dentro de la coreografía y se adaptarán los desplazamientos para facilitar la participación de todo el alumnado.

Producto solicitado a los alumnos en la situación de aprendizaje:

Creamos una coreografía colectiva para despedir el curso.

Competencias específicas que se van a trabajar en esta situación de aprendizaje:

1.- Escuchar de forma sensible el mundo sonoro valorando el silencio, la variedad de paisajes sonoros y las manifestaciones musicales de diferentes culturas, épocas y estilos para identificar y expresar sentimientos, así como interiorizar hábitos de comportamiento que contribuyan al respeto y al cuidado del entorno, y al bienestar personal.

2.- Cantar y utilizar de forma desinhibida la voz, tanto grupal como individualmente, entonando e interpretando con cierta calidad vocal obras de dificultad creciente, para conocer y disfrutar de las posibilidades de nuestro aparato fonador como instrumento de expresión, de cohesión grupal y de bienestar emocional.

3.- Tocar instrumentos rítmicos y melódicos tanto de oído cómo a partir de grafías no convencionales y convencionales demostrando técnica instrumental, habilidades improvisadoras e interpretativas y capacidad de sentir y seguir el pulso para desarrollar el espíritu de mejora, el sentimiento de cohesión orquestal y la autoconfianza solista.

4.- 4. Bailar y responder a diferentes ritmos, formas y estilos musicales a través de la interpretación del movimiento bailado empleando la creación libre y guiada como medio de expresión, coordinando habilidades motrices, secuencias coreográficas y el movimiento intencionado en el espacio individual y grupal, así como desarrollando una forma y estilo propio, tanto para comunicar inter e intrapersonalmente las creaciones propias y ajenas como para valorarlas como producción de cultura, aportación de placer, enriquecimiento personal y transformación social.

5.- Utilizar el lenguaje de comprensión y expresión que ofrece la música reconociendo sus signos y su gramática para escuchar, cantar, tocar y bailar usando la terminología técnica adecuada.

En esta situación de aprendizaje se van a llevar a cabo (al menos) 5 actividades:

Maketu: la música nos une

Escucha e interpretación de la canción «Maketu». El alumnado practicará la percusión corporal y los acompañamientos rítmicos, prestando atención al pulso, la coordinación y la escucha de los compañeros. Se comentará también cómo las canciones permiten conocer otras culturas y tradiciones musicales.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Repasamos lo aprendido

Realizar juegos musicales para repasar las notas de la escala de do, las figuras rítmicas y los silencios trabajados durante el curso. Se incorporarán ejercicios de lectura melódica con flauta dulce y acompañamientos con instrumentos de percusión o láminas, adaptando la dificultad al nivel del alumnado.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Nos movemos con "El cascanueces"

Escuchar fragmentos de «El cascanueces», de Piotr Ilich Chaikovski, y explorar distintas formas de representar la música mediante movimientos, gestos, desplazamientos y cambios de energía. El alumnado propondrá movimientos que reflejen el carácter y los cambios que perciba en la audición.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Creamos nuestra coreografía de fin de curso

En pequeños grupos, el alumnado elegirá una canción y preparará una coreografía colectiva. Organizará movimientos, desplazamientos, cambios de formación y posiciones iniciales y finales. Se realizarán ensayos para mejorar la coordinación, las transiciones y la adaptación al ritmo. Finalmente, se presentará la coreografía al resto de la clase.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Miramos atrás: todo lo que hemos aprendido

Realizar una reflexión final sobre los aprendizajes del curso. El alumnado identificará las actividades que más le han ayudado a aprender, reconocerá sus avances en canto, interpretación instrumental, escucha y movimiento, y propondrá algún objetivo musical para el futuro.

Para evaluar el desarrollo de la actividad se hacen uso de procedimientos de evaluación. Estos procedimientos de evaluación miden la adquisición de las competencias por parte del alumnado utilizando los denominados criterios de evaluación.

A continuación se describen los procedimientos de evaluación con sus criterios asociados:

Anexo I - Cálculo de calificaciones

Peso asociado a cada criterio de evaluación

Para concretar el nivel de adquisición de cada competencia específica, se utilizarán una serie de criterios de evaluación. Así pues, las competencias no son evaluadas directamente; la evaluación se hace a través los citados criterios de evaluación; que a su vez servirán de referencia para generar la calificación obtenida por el alumnado.

Cada criterio de evaluación puede tener, a su vez, un "peso" que determina su contribución ponderada a la valoración del grado de adquisición de la competencia específica.

La calificación de cada competencia específica será la media ponderada de las calificaciones que usted otorgue a cada alumno en cada criterio de evaluación.